Архитектор и дизайнер Жан Пруве

«Жан Пруве сочетает в себе качества архитектора и инженера, или, говоря точнее, архитектора и каменщика. Все, что он проектирует, немедленно приобретает форму элегантную, пластичную и вместе с тем прочную и готовую к промышленному производству». Ле Корбюзье.

Материал журнала «Проектор»
Текст: Маргарита Морозова
Фотографии: предоставлены компанией VItra

Гений металлоконструкций Жан Пруве выучился на кузнеца и получил образование инженера. Именно эта основательность отражается в его дизайнерских разработках. Пруве никогда не проектировал чисто формальные вещи, ему всегда были важны функциональность продукта, чистота конструкции, характерность материалов. Пруве обнажает в каждом предмете его практическую задачу и конструктивное решение, и в то же время ему удается окружить сугубо технический объект особой поэтической аурой.

Жан Пруве родился 8 апреля 1901 года в Париже. Его мать Мария Душамель была пианисткой, а отец Виктор Пруве — живописцем, членом художественного объединения «Школа Нанси» (L’École de Nancy). Французский городок Нанси к востоку от Парижа стал в начале XX века центром ар-нуво. Здесь в том же году, когда Пруве появился на свет, по инициативе Эмиля Галле, вошедшего в историю искусства как реформатор художественного стекла, был организован «Провинциальный альянс художественной промышленности» (позднее переименованный в Школу Нанси). Целью этого альянса было свести воедино промышленность и творчество — живописцев, художников стекла, архитекторов и мебельщиков — для создания высокохудожественных изделий. Галле стал крестным отцом будущего конструктора, а руководителем Школы Нанси после его смерти в 1904 году стал Виктор Пруве. Поиск членами Школы Нанси путей для сотрудничества художников и промышленников занимал и самого Жана Пруве, к этой цели он последовательно шел всю свою жизнь.

В возрасте пятнадцати лет Жан Пруве идет в подмастерья к кузнецу Эмилю Роберу. Три года обучения не прошли даром — Жан создает за это время садовую ширму для художника Виктора Гийома и подставку для вазы своего крестного Эмиля Галле — все из кованого железа. После он попадает в ученики к проживавшему в Париже венгерскому художнику по металлу Адальберу Сабо. Во время своего обучения Пруве освоил, кроме всего прочего, обработку стали, которую начали активно применять последователи «современного движения» (mouvement moderne). Он хорошо представлял себе, каким образом металлу «придается форма». В этом Пруве суждено было стать признанным мастером не только в своей стране, но и во всем мире.

В 1921 году Пруве на два с половиной года отправляется на военную службу. Однако и это обстоятельство не отвлекло его от любимого дела — он участвует в выставках изделий из металла Школы изящных искусств Нанси. Отслужив в армии, Жан открывает в Нанси свою первую мастерскую. В его ателье поступают заказы на декоративные металлические решетки, балюстрады, оконные переплеты, люстры и другие интерьерные объекты. В 1925 году он принимает участие в Международной выставке современных декоративных и промышленных искусств (Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes) в Париже, где выставляет решетки для внутреннего убранства павильона Восточной Франции. Это, безусловно, способствовало популярности молодого художника по металлу.

В 1926 году Пруве приобретает для своей мастерской новейшее оборудование для контактной и дуговой сварки, что обеспечило конструктору основу для практического воплощения своих инноваций и дало ему возможность найти прямой путь между замыслом, разработкой и реализацией. Также он начинает использовать в большом объеме листовой металл и нержавеющую сталь.

В начале карьеры Пруве познакомился с архитектором Робером Малле-Стивенсом, на тот момент уже признанным мэтром ар-деко, давшим ему полную свободу при проектировании входной двери для жилого дома «Гомпель хаус» в Париже. В том же году Пруве сделал решетку для дома Райфенберг, который положил начало своеобразному архитектурному заповеднику на небольшой парижской улочке, названной в честь архитектора (rue Mallet-Stevens). С тех пор фирма Малле-Стивенса регулярно обращалась в ателье Пруве с заказами на небольшие детали интерьера: перила для лестниц, решетки радиаторов, дверные ручки и прочую фурнитуру. Наличие общих творческих принципов привело к тому, что в 1929 году оба мастера приняли участие в основании художественного объединения «Союз современных художников».

В конце двадцатых годов ХХ века Жан Пруве начал проектировать мебель для общественных помещений — студенческих общежитий, школ, офисов, больниц и санаториев. В производстве мебели он использует любимый материал — металл. В то время творческий подход в проектировании играл важную роль, шла ли речь о мебели или архитектурно-строительных элементах. Для Пруве не было различия, конструирует он стул или здание — инженерный подход был единым.

В 1929–1931 годах Пруве получает свои первые патенты на мобильные перегородки, металлические двери, подъемные окна. Дела идут в гору — Пруве расширяет мастерскую и открывает фирму «Ателье Жана Пруве» (Ateliers Jean Prouve — AJP). Среди его заказчиков в этот период были «Ситроен», Парижская электрическая компания, Министерство связи, французская армия. В начале тридцатых годов Пруве работал над моделями для конкурса на меблировку студенческого общежития университетского кампуса в Нанси. В своих разработках он старался скомбинировать металл и дерево. Так на свет появился знаменитый стул «Standard» (1934), задние ножки которого изготовлены из покрытого напылением стального листа и сужаются к полу, а передние сделаны из двух тонких стальных трубок; сиденье и спинка, непосредственно контактирующие с телом, сформированы из дубовой фанеры натурального цвета, пропитанной маслом. К ранним шедеврам Пруве можно отнести и кресло «Cite» (1930), которое было разработано в рамках того же проекта. Дизайн этого динамичного предмета мебели, покоящегося на основании из лакированной неформованной листовой стали, и сегодня не потерял своей актуальности и удобства. Спинка и сиденье являют собой одно целое из ткани, натянутой на стальную раму, а широкие кожаные ремни служат подлокотниками.

К 1937 году относится разработка Пруве первого навесного фасада из металла для «Народного дома» (Maison du Peuple) в Клиши, что позволило отодвинуть подвижные плиты фасада от несущей стены. Это изобретение Пруве среди прочих заслужило признание американского архитектора-новатора Фрэнка Ллойда Райта, а почти полвека спустя, в 1983 году, это здание получило статус памятника архитектуры.

В годы Второй мировой войны Жан Пруве работал в своей мастерской, конструировал угольные печи, рамы для велосипедов, газовые генераторы для грузовиков. Над рядом проектов (для летных школ, клубных поселков и даже известной «Жилой единицы» в Марселе) он трудился вместе с Ле Корбюзье и Пьером Жаннере. Одновременно Пруве активно участвовал в антифашистском движении Сопротивления, благодаря чему был назначен бургомистром и членом Национального собрания Нанси (его имя даже упоминается в мемуарах генерала Де Голля).

В 1941 году Пруве проектирует мебель для больницы бельгийского химико-фармацевтического концерна «Солвэй». Один из самых известных предметов мебели серии, который благодаря швейцарской компании Vitra выпускается и сегодня — «Taburet Solvay» (1941), — наглядно демонстрирует идею традиционного табурета — диска на четырех наклонных ножках. Интерпретация этой классической типологии в исполнении Пруве отличается простотой, непретенциозным обличьем, ясностью конструкции и гармонией пропорций. Что касается материалов, Пруве остановил свой выбор на проверенной комбинации металла и дерева.

В послевоенное время восстановления экономики мастерская Жана Пруве играла важную роль как в дизайне мебели, так и в культуре интерьера в целом. Начало 1947 года было отмечено бурным развитием сферы производства предметов интерьера. В это время Пруве особенно активно занимался проектированием мебели.

1949 год в творческой биографии Пруве ознаменован началом работы над эпохальным для всей его карьеры проектом — «Тропическим домом» (Maison Tropicale), созданным по заказу французского правительства для французских колоний в Африке. «Готовый дом» был специально приспособлен для особых климатических условий тропических регионов. Прямиком из Франции такой дом-полуфабрикат, упакованный в разобранном состоянии в плоские ящики, на самолете переправлялся в Западную Африку. Всего в рамках этого проекта было построено три дома, приспособленных для африканского климата: они были собраны из металлических пластин с многочисленными круглыми окошками, ставшими визитной карточкой Пруве-архитектора, которые покоятся на массивных бетонных сваях, призванных уберечь жилище от влаги тропиков. Недавно обнаруженный сохранившийся «Тропический дом» стал для современных коллекционеров ранней модернистской архитектуры одним из желанных объектов и по частям расходится на ярмарках современного искусства и аукционах по частным коллекциям.

Одновременно с этим домом Пруве разработал и серию мебели, одним из главных объектов которой был стол «S.A.M. Tropique» (1950), который наглядным образом демонстрирует философию дизайна французского архитектора. Точно так же, как у классического инженерного строения, каждая деталь этого стола является конструктивной. Все использованные материалы выбраны в соответствии с тропическими климатическими условиями. Типичная деревянная столешница заменена на столешницу из нержавеющей стали. Своим элегантным обликом стол обязан легкой наклонной установке утончающихся к полу ножек, форма которых соответствует распределению моментов силы.

За тридцать лет Жан Пруве вырос без какой-либо официальной поддержки от художника до производителя мебели и мастера, выпускающего строительные конструкции в промышленных масштабах. Всю прибыль он вкладывал в совершенствование важного для его дела оборудования. Остаток в качестве премии делился между всем работниками фирмы. Ателье Пруве никогда за годы существования не подходило к черте банкротства.

Однако все изменилось в начале 1956 года: «Ателье Жана Пруве» было поглощено крупной компанией и перестало существовать как самостоятельная бизнес-единица. Для Пруве конец независимого существования стал двойным ударом. Во-первых, он был поставлен перед необходимостью отвоевывать заново «свое имя, свое образование и свои технические возможности». Как сказал Ле Корбюзье, «когда у человека отнимают существенное, он старается добиться лучшего, используя наилучшим образом то, что ему остается». Во-вторых, поглотившая «Ателье Жана Пруве» фирма «Ателье сборных конструкций Максвиля» (Ateliers de Construction Prefabriquee de Maxeville — ACPM) многократно совершала ошибки — и конструкторские, и стратегические.

Незадолго до потери своей фабрики в Максвиле Пруве получил от Жака Барона, директора по производству компании «Аллюминиум Франсез», заказ на разработку конструкции «Павильона столетия алюминия» — огромного строительного проекта сложной структуры из литого алюминия. После этого Жан Пруве основал новую фирму в Париже. В этой новой бытности бюро получило название «Конструкции Жана Пруве» (Les Constuctions Jean Prouve). Он разработал и реализовал такие большие строительные проекты, как павильон Эвиан, школа в Вильжюиф, прототип первого «готового дома», а также фасады Национального центра индустрии и техники в пригороде Парижа — Ла-Дефанс. В это время дизайнер разрабатывает архитектурную конструкцию, получившую позже название «костыль».

Затем Жан Пруве получил предложение от Compagnie Industrielle du Matériel de Transport (CIMT), которая выполняла крупные заказы и участвовала в строительстве парижского метро, сформировать для нее конструкторское бюро и возглавить его. Задачей бюро было занять нишу в производстве металлических конструкций. Пруве принял предложение и в течение следующих десяти лет в качестве руководителя бюро принял участие в разработке различных систем для промышленных зданий, в первую очередь так называемых навесных фасадов. В настоящее время эти элементы пользуются повышенным спросом у коллекционеров. Отдельные экземпляры находятся в собраниях Центра Помпиду и Cite de larchitecture в Париже, а также Музея современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке.

С 1957 по 1970 год одновременно с деятельностью в качестве главы конструкторского бюро Жан Пруве преподавал дисциплину «Прикладное искусство и ручная работа» в Национальной консерватории искусств и ремесел (Conservatoire National des Arts et Metiers) в Париже. Его занятия пользовались большим успехом, аудитория была неизменно полна. Среди слушателей было немало студентов архитектурных специальностей — их профессиональный интерес был разбужен благодаря разработкам Пруве, и они хотели выразить свои идеи на чертежной доске. Пруве любил повторять своим ученикам: «То, что не может быть изготовлено, спроектировано не будет».

В 1970 году мэр Парижа Жорж Помпиду назначил Жана Пруве председателем комиссии по планированию парижского района Плато Бобур (Plateau de Beaubourg). Одновременно Пруве стал председателем жюри конкурса на постройку Центра Помпиду.

По достижении пенсионного возраста, в 69 лет, Пруве покинул компанию CIMT, но не ушел на покой — он открыл собственное конструкторское бюро в Париже. У него была своя небольшая команда, также он сотрудничал с другими архитекторами. В 1980 году им была спроектирована последняя работа — башня-радар на острове Уэссан в Бретани.

В 1981 году Жану Пруве была вручена голландская Премия Эразма за вклад в развитие промышленного дизайна. Но нет пророка в своем отечестве — выдающаяся личность и высококлассный профессионал Жан Пруве долгое время был в почете не в родной Франции, а за рубежом — в Японии, США и Германии.

Жана Пруве не стало 23 марта 1984 года. Но его огромное архитектурное и дизайнерское наследие живет, о чем свидетельствуют стенды парижских галерей на главных мировых художественных ярмарках и экспозиции музеев современного искусства. Работы Жана Пруве всегда занимали центральное место в коллекции немецкого музея дизайна «Витра», а с 2001 года мебельная фабрика «Витра» — патрон музея — приобрела эксклюзивные права на производство объектов Жана Пруве. В 2011 году «Витра» совместно с дочерью Жана Пруве Катрин и голландским модным брендом G-Star выпустили коллекцию ProuveRAW — серию из узнаваемых и менее известных объектов, ставшую оммажем легендарному конструктору. Три «кита», составляющие фундамент «хорошего дизайна» в трактовке Жана Пруве — конструкция, материал и форма, — получили в новом издании актуальное звучание.