Выездные занятия профиля «Event-дизайн и экономика впечатлений»

Выездные занятия профиля «Event-дизайн и экономика впечатлений»

События выездной программы профиля «Ивент-дизайн и экономика впечатлений» бакалаврской программы «Управление в креативных индустриях» НИУ ВШЭ продолжают основной кураторский курс.

Они направлены на развитие критического разностороннего взгляда и понимания современного контекста креативных индустрий в России — фундаментальных основ профессии междисциплинарного продюсера.

В рамках выездных часов студенты посещают спектакли, выставки и концерты, кураторские экскурсии в офисы лидеров рынка и ведущие культурные институции и знакомятся с топ-профессионалами индустрии.

Целью этого формата занятий является сокращение дистанции между будущими продюсерами и их потенциальной сферой работы, личное знакомство с возможными работодателями.

Выездные часы продолжают общую идею программы — тесное соприкосновение с реальным бизнесом: партнерские технические задания для модульных проектов и доступные для студентов стажировки в ведущих культурных институциях и проектах города.

Первый учебный модуль этого года открылся кураторской экскурсией по выставке «Книжная архитектура» Центра Вознесенского.

Выездную программу модуля «Социокультурное программирование событий в издательском деле» открыла экскурсия в Центре Вознесенского, независимой институции, рассматривающей современную культуру через текстуальные практики: от экспериментальной поэзии до бытования слова в искусстве, театре и кино.

Спикером экскурсии выступил Дмитрий Мордвинцев, директор студии графического дизайна ABCdesign. В преддверии персональной лекции Дмитрий сделал экскурс в тренды визуального оформления книги сегодня. Экспозиция была создана вместе с дизайн-студией ABCdesign и приурочена к ее 30-летию. Среди проектов студии — сотни изданий для ГМИИ имени А.С.Пушкина, Третьяковской галереи, Музея современного искусства «Гараж», Ad Marginem и других издательств — каталоги выставок, альбомов, монографий, популярная и художественная литература.

Кураторская экскурсия по Дому творчества «Переделкино».

Дом творчества «Переделкино» — это постоянно действующая творческая резиденция с большой публичной программой, нацеленной на продвижение литературы и культурных связей. В рамках экскурсии студенты посетили писательские резиденции и библиотеку Дома творчества, а члены команды рассказали о том, как работает проект, как он был задуман и реализован.

Экскурсия дополнила основную программу модуля 2 курса, посвященную социокультурному проектированию в издательском деле. В рамках этого модуля приглашенными преподавателями стали члены команды ДТ: Дарья Беглова, Юлия Вронская, а Евгения Петровская стала главным преподавателем следующего модуля, посвященного театру.

Выездную программу модуля «Социокультурное программирование событий в театральной сфере» открыли спектакль и выставка по мотивам одноименного бестселлера американского антрополога Хью Раффлза.

На первый взгляд, проект рассказывает о насекомых: как и в книге Хью Раффлза, в нем собраны явления, факты и истории из их жизни. Однако на самом деле авторы «Инсектопедии» вслед за антропологом рисуют панораму наших отношений с «другим».

После спектакля студенты провели Q&A с авторами проекта по руководством главного преподавателя модуля Евгении Петровской.

Спикеры: Полина Кардымон — российский театральный режиссёр, работает в жанре перформанса, резидент Лаборатории современного искусства, лауреат театральной премии «Золотая маска»; Евгения Петровская — куратор резиденций и мероприятий в Доме творчества Переделкино, театральный продюсер.

Лекции «Авторское право» и «Смета расходов и доходность проекта: источники финансирования проекта в театральной индустрии» провела для студентов Елена Кузьмакова, директор театра «Практика».

Лекции директора театра «Практика», индустриального партнера программы, прошли в здании на Большом Козихинском переулке. Елена рассказала о юридических аспектах театрального производства, специфике работы с государственным сектором и кризисном менеджменте в индустрии: как «Практика» пережила пандемию, а потом эмиграцию массивной части своей аудитории.

Лекция «Театр в городе: фестивали, перформансы, бродилки и лаборатории» в новом пространстве Театра Наций.

Лекция визионера и автора многочисленных постановок была посвящена использованию культурного кода места и среды как таковой в качестве вдохновения для театральных продуктов. Студенты узнали об истории городского театра в постсоветском пространстве, познакомились с избранными кейсами столичной, региональной и мировой практики.

Спикер: Оксана Ефременко — заместитель художественного руководителя Театра Наций, театральный критик, продюсер, кандидат культурологии.

Модуль «Социокультурное программирование событий в музыкальной индустрии» открылся посещением спектакля-игры «Кто ты?!» в центре «Зотов».

Камерный спектакль-игра от театральной компании «импресāрио» Фёдора Елютина, одного из спикеров театрального модуля, экспериментирует со зрительским восприятием и исследует границы современного театра. Для студентов 2 курса посещение спектакля является практикумом — по результатам необходимо было составить пресс-релиз под определенную аудиторию и написать продюсерский план спектакля.

Спикером кураторской экскурсии по выставке «Электрические сны» в рамках III мультимедийного фестиваля современной музыки «Биомеханика» в пространстве «Артемьев» Московской консерватории, выступил её куратор, Олег Макаров.

Куратор выставки, Олег Макаров, рассказал о работах художников: инсталляциях, звуковых скульптурах, интерактивных и кинетических объектах, большая часть которых управляется с помощью различных языков программирования. После экскурсии студенты поучаствовали в беседе, во время которой Олег ответил на интересующие их вопросы и рассказал о современном звуковом и медиа искусстве, перспективах развития современной музыки, о своих проектах.

Олег Макаров — композитор, саунд-артист, медиахудожник, разработчик аппаратно-программных интерактивных систем и инструментов, сотрудник Центра электроакустической музыки Московской консерватории, автор музыки различных стилей и направлений, в том числе камерной инструментальной, вокальной, электроакустической.

Кураторская экскурсия по выставке и лекция «Звук как событие и перформанс — в театре, музее, на фестивале» в галерее Граунд Солянка.

Выездное занятие в рамках основной программы модуля об индустрии звука прошло на площадке партнера профиля, галереи-мастерской «ГРАУНД Солянка». Катя Бочавар рассказала о том, как звук создает новое измерение в художественном произведении и о том, какую роль выполняет аудиальное сопровождение в различных событийных форматах — в театральном спектакле, музейной экспозиции, фестивальных спецпроектах.

Катя Бочавар — междисциплинарный куратор, художник, директор галереи-мастерской «ГРАУНД Солянка». Автор множества масштабных проектов в сфере искусства: грандиозного смотра современного искусства «Здесь и сейчас» (Манеж, 2018), дизайна российского павильона на 53-й Венецианской биеннале, куратор фестиваля Архстояние в 2013 году и многих других проектов.

Студенты, которые создают модульные проекты по партнерскому техническому заданию, смогли получить консультацию и познакомиться с натурой своего проекта — местом, для которого они придумывают фестивали и лекционные программы.

Выездной семинар в офисе студии Raketamedia.

Встреча на рубеже модулей посвященных звуку и визуальности прошла в офисе одного из ведущих агентств видео продакшен в стране. Спикер экскурсии и лекции, креативный директор с более чем 25-летним стажем рассказал студентам о том, как устроена работа студии, что изменилось в видео с течением технологического процесса и какое будущее ждет индустрию завтра.

Спикер: Антон Сакара — медиа-художник, креативный директор и соучредитель компании Raketamedia. Создавал оформление телеканала MTV-Россия в 2001-2007, MTV Russia Music Awards, MTV Movie Awards, Евровидение, Церемония Передачи Флага на Зимних Олимпийских играх в Ванкувере, Церемония Открытия Зимних Олимпийских игр в Сочи, Премия RU-TV, Открытие и Закрытие Всемирной Выставки Expo в Астане, Фестивали Новая Волна XR, Алые Паруса, VK Fest и другие.

Кураторская экскурсия по выставке Digital Object Alliance (*Метаморфный экспериментальный альянс) «Восьмерка пчелы. Нечто тёплое в тебе». Финисаж. Музей Вадима Сидура

Авторы выставки — экспериментальный альянс DOA — работают вокруг расширенного понятия о цифровом теле, его социальных и политических аспектах. Концепция художественной практики строится на вступлении в альянс с цифровыми технологиями, искусственным интеллектом, окружающей средой.

Спикер: Александра Пучкова — художница и кураторка выставки.


Читайте также

Яндекс.Музыка прокачала студентов Вышки

Ведущий российский онлайн-сервис для поиска и прослушивания музыки и подкастов открыл двери своего офиса для будущих музыкальных продюсеров — студентов факультета креативных индустрий НИУ ВШЭ.

Хороший бренд территории — это сумма всех смыслов и ценностей

Эксперты в области территориального брендинга о современных коммуникационных трендах и практиках, а также результатах, которых ожидают заказчики и разработчики.

Креативные индустрии занимают огромный сектор современной экономики, поэтому профессионалы, способные создавать и управлять эффективными проектами и обладающие творческим потенциалом для наполнения их оригинальным содержанием, становятся самым востребованным ресурсом. Новая программа «Управление к креативных индустриях» спроектирована как ответ на запрос рынка, нуждающегося в специалистах, эффективно сочетающих креативное мышление, авторские, управленческие, проектные компетенции и бизнес-подход.

Как поступить