История моды и современного искусства

Интенсивный профиль внутри программы «История искусства и дизайна» по изучению истории кино и современного искусства от редакции издания ART. За 8 месяцев обучения разберём визуальные коды эпох, научимся читать образы и анализировать культурные контексты, посетим лекции от историков культуры, искусствоведов и кураторов выставок, поучаствуем в открытых занятиях в культурных институциях столицы и создадим свой арт-проект на цифровых платформах Школы дизайна НИУ ВШЭ.

В программу обучения входят 2 курса:

• история моды,
• история современного искусства.

Каждый курс длится по 4 месяца: зимой вы изучите историю моды в контексте разных исторических эпох вместе с Людмилой Алябьевой, а осенью прослушаете блок по истории современного искусства от Марии Москвичевой. 

Курсы выстроены по единому принципу и состоят из:

• Вводной лекции, на которой обозначаются задачи обучения и формат работы. Слушатели знакомятся с преподавателями и искусствоведческими цифровыми платформами, которые сделают прохождение обучения ярким и увлекательным.
• 13 лекций, организованных хронологически, по принципу таймлайна, где каждое занятие посвящено одному из ключевых феноменов в истории искусства или дизайна. Таймлайны мировой культуры разработаны специалистами Школы дизайна НИУ ВШЭ и представлены на платформе timeline.gallllery.com.
• 2-3 открытых занятий в семестр, которые проходят в форме экскурсий и встреч с известными художниками, дизайнерами, архитекторами, кураторами и коллекционерами.
• Слушатели профиля приглашаются на специальные мероприятия, организованные командой издания ART, где в формате открытых лекций и дискуссий обсуждаются актуальные тренды в мире искусства, дизайна и креативных индустрий.
• Итоги подводятся на панельной дискуссии, где слушатели курса встречаются со специалистами по истории искусства и включаются в профессиональный диалог по выбранной теме.

Если вы заканчивали вуз или колледж, после выпуска вы получите Диплом о профессиональной переподготовке НИУ ВШЭ.

А если у вас нет высшего или среднего специального образования — сертификат о прохождении курса.

Профиль образовательной программы предполагает не только посещение лекций и участие в семинарах по истории искусства и дизайна, но и работу на цифровых платформах (по желанию), где каждый слушатель может представить собственный исследовательский или творческий проект в одном из актуальных форматов:

• Визуальное исследование на платформе hsedesign.ru: яркий мультимедийный лонгрид, в котором интересный автору аспект истории культуры раскрывается через концептуально выстроенную последовательность текстов, изображений, видео и цифровых репродукций.

• Авторский таймлайн на платформе timeline.gallllery.com: творчество отдельного художника, школа или целая эпоха представляются через хронологически организованный ряд ключевых произведений. Автор описывает концепцию своего таймлайна и логику выбора работ, которые представляют один из эпизодов истории искусства так же убедительно, как тематическая выставка в галерее или музее.

• Тематическая коллекция на платформе gallllery.ru: высококачественные цифровые репродукции произведений искусства можно собрать в коллекцию, объединённую оригинальной идеей и авторским замыслом. Такие коллекции открывают неизвестные страницы истории искусства, как это делают профессиональные кураторы, создающие выставки в художественных музеях.

• Электронная книга на платформе books.gallllery.com: цифровой альбом по искусству создается в инновационном формате dab (digital art book).

• Интерактивная экскурсия: оригинальный нарратив об истории искусства, выстроенный вокруг одного или нескольких произведений из музейной коллекции. Экскурсия в форме интерактивного лонгрида позволяет совместить репродукции высокого качества, текст и аудиозаписи. Такой проект может быть интегрирован в аудиогиды и специализированные приложения художественных музеев.

Таким образом, слушатели курса не только приобретают системные теоретические знания, но и получают возможность представить свое видение интересных им феноменов культуры, создавая проекты на профессиональных платформах. Также слушатели могут взять дополнительные часы для изучения таких практических навыков, как описание и анализ произведения искусства, создание электронной книги по искусству, проектирование интерактивной экскурсии — это позволит сделать исследовательские работы и цифровые коллекции более качественными.

ART — это издательский проект Школы дизайна НИУ ВШЭ, коллекционное печатное издание, в котором соединяются академический подход и красота альбома по искусству.

ART — это издание о визуальной культуре в широком историческом контексте. Оно охватывает искусство, фотографию, архитектуру, театр, моду, дизайн, кино, а также различные эпохи, стили и направления. Выходит 4 раза в год, каждый его номер посвящён одной «большой» теме в истории культуры и включает уникальные исследовательские статьи и редкие репродукции.

Если вы хотите получить бесплатную консультацию, напишите нам по адресу: dop-design@hse.ru или позвоните менеджеру по работе со слушателями. Мы работаем с понедельника по пятницу, с 10:30 до 18:30.

Менеджеры по работе со слушателями:

• Ева Трескина
  +7 (499) 444-02-84, добавочный 720
  
• Кристина Докторова
  +7 (499) 444-02-84, добавочный 723
  
• Сабина Камалова
  +7 (499) 444-02-84, добавочный 724

Школа дизайна НИУ ВШЭ регулярно проводит полезные (и бесплатные!) мероприятия для слушателей курсов ДПО и практикующих специалистов. Форумы, конференции, вебинары и открытые лекции помогут определиться с траекторией обучения, узнать, как запустить карьеру после выпуска, погрузиться в профессиональную среду и наладить полезные контакты.

Следите за свежими новостями, регистрируйтесь на мероприятия, общайтесь с экспертами вживую или смотрите наши события в записи.