Школа «Фрагменты»

Программа предлагает по-новому взглянуть на изучение истории искусства — через систему интерактивных таймлайнов, которые помогают проследить связи между разными эпохами, регионами и художественными практиками. Фрагментарность становится методом: начните с любого события и постройте собственную траекторию исследования и понимания. «Фрагменты» вплетают историю искусства в живой, динамичный узор мировой культуры.

Программа состоит из двух модулей и включает три дисциплины:

• «История и история искусства»;
• «Мастерская критического письма»;
• «Визуальный сторителлинг и создание лонгрида».

В рамках первой дисциплины вы исследуете таймлайн, который связывает развитие обществ, технологий, религий, политических систем и художественных практик. Сопоставление разных регионов — от Месопотамии и Египта до Индии, Китая, Средиземноморья и Америки — поможет увидеть, как исторические изменения влияют на визуальный язык и почему появляются новые материалы, техники и формы искусства.

Практические занятия по критическому письму и визуальному сторителлингу посвящены работе с разными форматами текстов об искусстве. Вы научитесь писать аннотации к произведениям, новостные заметки и выставочные рецензии, а также создадите собственный лонгрид — от содержательной структуры до визуального оформления. Готовый материал можно будет адаптировать для разных каналов коммуникации.

Обучение проходит в смешанном формате: предзаписанные лекции дополняются практическими заданиями, самостоятельной работой и онлайн-семинарами.

Программа будет интересна:

• тем, кто хочет профессионально писать об искусстве;
• искусствоведам, кураторам, сотрудникам музеев и галерей;
• журналистам, редакторам и авторам культурных медиа;
• художникам, дизайнерам и исследователям, которым важно развивать навыки анализа и письма;
• всем, кто хочет получить системное представление об истории мирового искусства и научиться работать с современными форматами культурной журналистики.

Во время обучения вы:

• сформируете целостное представление о развитии мировой истории и культуры;
• разберётесь в основных подходах к анализу произведений искусства;
• освоите ключевые форматы текстов об искусстве — аннотацию, новостную заметку и рецензию;
• научитесь писать о произведениях разных эпох и помещать их в исторический и культурный контекст;
• сможете создавать визуальные лонгриды и адаптировать один материал под разные форматы и площадки;
• познакомитесь с принципами визуального сторителлинга и научитесь работать с изображением, структурой и драматургией материала;
• попробуете цифровые инструменты для работы с текстом и визуальным контентом, в том числе нейросети.

На программы дополнительного профессионального образования записываются сотрудники частных и государственных компаний, а также студенты и выпускники университетов — все, кто хочет освоить новую профессию или получить навыки для карьерного роста. Слушателями курсов становятся люди в возрасте от 20 до 60 лет с высшим или средним образованием из разных уголков России — от Москвы и Московской области до Краснодара и Новосибирска.

*по результатам опроса слушателей программ дополнительного образования, 2025

Школа дизайна регулярно проводит бесплатные и полезные мероприятия для абитуриентов, слушателей курсов и практикующих дизайнеров.

Форумы, конференции, вебинары и открытые лекции помогут определиться с направлением обучения, узнать, как запустить карьеру после выпуска, погрузиться в профессиональную среду и наладить полезные контакты.

Следите за свежими новостями, регистрируйтесь на мероприятия, общайтесь с экспертами вживую или смотрите наши события в записи.