По общим вопросам
Нейросети уже умеют генерировать фотореалистичную кожу, идеальный свет и безупречный модный снимок. И такого результата добиваются тысячи ИИ-креаторов одновременно. Как в этом потоке однообразных генераций остаться узнаваемым? На вебинаре дизайнер, преподаватель и ИИ-креатор Андрей Малеваник разберёт стили и работы известных авторов и расскажет, почему авторское мышление, а не мастерство промптинга, — главное конкурентное преимущество современного дизайнера и ИИ-креатора.
Сегодня почти каждый может создать эффектное изображение. Порог входа в работу с нейросетями стремительно падает, а лента соцсетей заполняется тысячами однотипных визуальных работ — узнаваемых по формату, но безликих по содержанию. На вебинаре разберём, почему так происходит и что на самом деле отличает профессионального ИИ-креатора от создателя очередного «фотореалистичного» поста.
Мы посмотрим на реальные примеры авторов с миллионной аудиторией — от иллюстратора, выстроившего характерный стиль на связке настроек, до создателей проектов на стыке фэшн-съёмки и киберпанк-эстетики. И разберём, из чего складывается их индивидуальность: авторского метода генерации, работы с инфоповодом, визуальных констант, сквозной идеи. Отдельно поговорим о том, почему сильная работа с ИИ начинается не в нейросети, а задолго до неё — с исследования, насмотренности, эскиза и продуманной концепции. Расскажем, как выстроить собственный творческий подход так, чтобы технология работала на вас, а не превращала в одного из тысяч однотипных авторов.
Вебинар будет полезен:
Вебинар будет интересен как тем, кто только начинает использовать искусственный интеллект в дизайне, так и тем, кто уже работает с генерацией изображений, но хочет перейти от отдельных эффектных картинок к собственному стилю и системному процессу.
Мультидисциплинарный дизайнер и преподаватель. Разрабатывал проекты с ИИ, а также образовательные программы для компаний «Яндекс», Yango, Avito, Ozon и «Точка Банк». Преподает постановку визуальной задачи, анализ примеров и создание изображений с помощью ИИ.
На курсе за три месяца вы пройдёте путь от исследования и идеи до узнаваемого ИИ-пайплайна и готового проекта в портфолио. Вы освоите создание изображений, визуальных систем, рекламных материалов, анимации и видео, научитесь подбирать инструменты под задачи и выстраивать воспроизводимый процесс работы с нейросетями. В основе программы — не только технические навыки, но и то, что делает работу дизайнера авторской: насмотренность, визуальное мышление, поиск нетривиальных идей и последовательная работа над концепцией.
Посмотрите другие онлайн-дискуссии, если интересуетесь сферой дизайна, моды и современного искусства, но не знаете, с чего начать
Школа дизайна — подразделение Высшей школы экономики, одно из лучших в России учебных заведений в области дизайна и современного искусства. НИУ ВШЭ входит в список 100 лучших молодых университетов мира, а также в топ-150 мировых вузов направления Art & Design по версии престижного международного рейтинга QS-2024.
Главное, чему учат в Школе дизайна помимо конкретных технических навыков, — думать системно, генерировать новаторские идеи и принимать эффективные решения.
Пожалуйста, заполните форму, чтобы зарегистрироваться на вебинар «Авторский стиль в эпоху ИИ: как создавать узнаваемый контент, а не просто красивые картинки» и получить доступ к трансляции.
Спасибо, вы успешно подписаны!
Извините, что-то пошло не так. Попробуйте позже.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.