Ընդունվելուց անմիջապես հետո ուսանողները բաժանվում են փոքր խմբերի՝ առավելագույնը 24 հոգի։ Գործնական բոլոր դասերը անցկացվում են հենց այս թիմային ձևաչափով, իսկ հոսքայինձևաչափով մնում են միայն արվեստի պատմության և տեսության դասախոսությունները։

Յուրաքանչյուր խումբն ունի համադրող-ղեկավար, ով կատարում է արտ-տնօրենի գործառույթները․ վարում է դասերը լսարանում կամ աշխատանոցում, ուսանողներին ներկայացնում էմասնագիտության հիմունքները, տալիս է առաջադրանքներ, քննարկում դրանց լուծման ուղիները, ուղղորդում և աջակցում է՝ մշտական կապի մեջ լինելով իր խմբի հետ։

Նախագծային աշխատանքը սկսվում է հենց առաջին դասից։ Ուսանողները ստանում ենառաջադրանք, և սկսվում է գործընթացը․ յուրաքանչյուր ուսանող քննարկում է իր նախագիծըհամադրող-ղեկավարի հետ, առաջարկում գաղափարներ, ձևավորում կոնցեպտ, իսկ զուգահեռ՝դիզայնի տեխնոլոգիաների դասերի ընթացքում ուսանողները ուսումնասիրում են գործիքներ ևհամակարգչային ծրագրեր, որոնց միջոցով հնարավոր է իրենց գաղափարները վերածել կոնկրետարդյունքի։ Արվեստի պրակտիկայի դասերին նրանք ծանոթանում են ստեղծագործականմեթոդներին և սովորում կիրառել դրանք իրենց առաջադրանքներում։ Այսպիսով՝ միևնույնառաջադրանքը ստանալով մոդուլի սկզբում, ավարտին յուրաքանչյուր ուսանող ներկայացնում է իրսեփական նախագիծը, որը տարբերվում է մյուսների աշխատանքներից։

Դիզայնի դպրոցի բոլոր կրթական ծրագրերը հստակ մշակված են թե՛ բովանդակության, թե՛կրթական արդյունքների ձևավորման տեսանկյունից։ Սկզբնական բազային կուրսից, որտեղուսումնասիրվում են դիզայն-պլանավորման հիմունքները, ուսանողները անցնում են իրենց համարառավել հետաքրքիր մասնագիտացումների, աշխատում են իրական բրիֆերի հետ և IV կուրսումստեղծում են ինքնուրույն, համալիր նախագծեր, որոնք պատրաստ են իրականացման։

Դիզայնի դպրոցի համադրողներն ու աշխատակիցները գործող դիզայներներ և արվեստագետներ են, այդ պատճառով յուրաքանչյուր ուսումնական նախագիծ կառուցված է այնպես, որ ապահովի ուսանողների գիտելիքների աճը և մասնագիտական կարողությունների զարգացումը։ Ավագ կուրսերում ուսանողները հաճախ աշխատում են նաև իրական պատվիրատուների բրիֆերի հիման վրա։

Յուրաքանչյուր ուսումնական մոդուլի ավարտին ուսանողները պաշտպանում են իրենցնախագծերը հանձնաժողովի և համակուրսեցիների առջև՝ զարգացնելով իրենց գաղափարներըհրապարակային ներկայացնելու հմտությունները։ Պաշտպանությունները տեղի են ունենումտարեկան 4 անգամ՝ միաժամանակ Դիզայնի դպրոցի բոլոր հարթակներում՝ Մոսկվայում, ՍանկտՊետերբուրգում, Նիժնի Նովգորոդում, Պերմում, ինչպես նաև Երևանում գործող «Կոմունիկացիոն դիզայն» ծրագրում։ Ուսուցման բարձր որակը պահպանելու նպատակով քննաշրջանայինհանձնաժողովները ձևավորվում են տարբեր հարթակների դասախոսներից, որոնք գործընթացինմիանում են նաև առցանց ձևաչափով։

Նախագծերի դիտման և գնահատման համար Դիզայնի դպրոցում ստեղծվել է թվայինուսանողական պորտֆոլիո, որտեղ պահվում են յուրաքանչյուր ուսանողի բոլոր աշխատանքները։Պորտֆոլիոն բաց և թափանցիկ համակարգ է՝ հասանելի դիմորդների, ուսանողների, դասախոսների և արտաքին օգտատերերի համար։ Այսպիսով, այն ոչ միայն գնահատման գործիք էև ուսանողների առաջին մասնագիտական արդյունքների հավաքածու, այլ նաև հարթակ՝ուսանողների և հնարավոր գործատուների ու պատվիրատուների հանդիպման համար։

«Կոմունիկացիոն դիզայն» բակալավրիատի ուսանողները օգտվում են գործընկեր երկուհամալսարանների ամբողջական ռեսուրսներից։

• Համակարգչային դասասենյակներ․ նախագծային սեմինարների ընթացքում ուսանողներըաշխատում են ամբողջությամբ կահավորված համակարգչային լսարաններում։
• Արվեստանոցներ․ արվեստի պրակտիկայի դասերի համար ուսանողների համար բաց ենստեղծագործական արվեստանոցներ։
• Ընտրովի առարկաներ (վարիատիվներ)․ մասնագիտական հորիզոնն ընդլայնելու նպատակովIII կուրսում ուսանողները կարող են ընտրել տարբեր ուղղություններին նվիրված առարկաներիփաթեթից՝ ինֆոգրաֆիկայից և գեյմ-դիզայնից մինչև իլյուստրացիա և վիդեո։ Դասընթացների միմասը վարում են Դիզայնի դպրոցի այլ հարթակների դասախոսներ՝ առցանց ձևաչափով։