По вопросам поступления:
Бакалавриат (доб. 709, 704, 715, 710)
Магистратура (доб. 703)
Онлайн-бакалавриат (доб. 709, 711)
Дополнительное образование (Москва — доб. 705, 706, 712, Санкт-Петербург — доб. 701)
Детская школа (доб. 707)
С понедельника по пятницу
с 10:00 до 18:00
По общим вопросам
Совсем скоро официально начнется приемная кампания. Школа дизайна приготовила для абитуриентов приятный сюрприз — в 2024 году подать документы можно будет на новый магистерский профиль «Фотография».
Профиль откроется на базе образовательной программы «Практики современного искусства», а его руководителями станут Павел Самохвалов и Владимир Левашов. Уникальность магистерского профиля заключается в том, что, с одной стороны, он предоставляет студентам набор инструментов и навыков, необходимых для работы с коммерческой фотографией — в первую очередь в модной индустрии. С другой — расширяет кругозор в области художественной фотографии, учит мыслить концептуально и помогает выработать авторский взгляд и стиль.
Главные направления обучения на первом году – освоение художественного и образного потенциала фотографии как медиума, изучение особенностей основных жанров и понимание актуальной проблематики фотографии. Начало курса посвящено освоению принципов проектного подхода, концепции и серийности. В работе над проектами студенты должны показать свои эстетические установки и ориентиры в фотографии. Работа в модуле строится вокруг проектов «Предмет. Окружающая среда/Пространство» (серия фотографий городского пространства) Задачей проектов является создание серии фотографий (общего, крупного, среднего плана), объединенных одной концепцией и единым стилистическим, композиционным, цветовым и пр. решением. Особое внимание уделяется серийности изображений, взаимодействию темы и выбранной эстетики. Проектная часть сопровождается и дополняется серией упражнений, направленных на освоение технологии фотографии, владение профессиональной фототехникой и осветительным оборудованием, понимание технологических особенностей фотографических жанров. Также в ходе модуля студенты знакомятся с основополагающими текстами по теории и истории фотографии и искусства, изучают возможности фотографии на примерах значимых проектов в ее истории.
Главные направления обучения на первом году — освоение художественного и образного потенциала фотографии как медиума, изучение особенностей основных жанров и понимание актуальной проблематики фотографии.
Тема модуля — съемка человека. В ходе работы над проектом «Человек/фигура» студенты изучают исторические образцы и приемы портретного жанра, знакомятся с принципами организации съемок, работой в съемочной группе и взаимодействием ее участников (продюсер, стилист, арт-директор и т.д.), осваивают взаимодействие с героями на площадке, способы расстановки эмоциональных и психологических акцентов с помощью света, композиции и т.д. Промежуточной задачей модуля также является создание виртуальной выставки из работ других фотографов, отобранных с точки зрения темы, проблематики или эстетики их работ. Проект модуля предполагает создание серии портретов одного или нескольких героев, объединенных единым стилем, форматом и техникой, может быть реализован в разных форматах (от документальной до коммерческой и арт-фотографии), например: «Герой » (съемка и обложка для журнала, буклета или афиши), «Социальная типология», «Профессия» (портрет как исследование социальной среды); «Мой круг» (люди из близкого круга автора).
Главные направления обучения на первом году — освоение художественного и образного потенциала фотографии как медиума, изучение особенностей основных жанров и понимание актуальной проблематики фотографии. В третьем модуле работа построена вокруг создания модной съемки в формате лукбука (съемки для для бренда) либо Editorial (фэшн-стори в формате международного печатного/ цифрового медиа) либо как концептуальный постановочный арт-проект. Студенты знакомятся с актуальными тенденциями в области модной фотографии, организацией работы съемочной группы, включая взаимодействие со стилистом, продюсером, арт-директором и другими участниками процесса, спецификой съемки в студии и на локации, особенностями постановки многофигурных композиций. Частью проекта является съемка бэкстейдж-видео и/или тизеров для социальных сетей.
Студентам магистратуры предоставляется выбор дисциплин исторического блока из представленных полугодичных курсов. Необходимо выбрать не менее двух курсов за полугодие (не менее четырех курсов за весь год).
На первом году обучения студенты на практике изучают различные технологические аспекты фотографии. Студенты осваивают различные способы работы с естественным и студийным освещением, возможностями фотографии при работе с пейзажем, архитектурой и пространством.
Также курс посвящен предметной фотографии. Студенты учатся работать с искусственным и естественным освещением, выстраивать сложные световые схемы с использованием прямого и отраженного света, осваивают возможности построения композиции через использование светового потока, изучают особенности распределения светового потока в макро-масштабе, методы работы с различными материалами и фактурами.
На втором курсе студенты переходят к занятиям в формате «творческой мастерской», под руководством мастера совершенствуя навыки в направлении, заданном их индивидуальной траекторией. В первом модуле акцент сделан на инструментарий работы при естественном освещении, а также на техники пост-обработки изображений.
Наряду с изучением истории и теории современной фотографии, большое внимание уделяется техническим навыкам съёмки, изучению современных тенденций в коммерческой фотографии. В каждом учебном модуле магистранты делают полноценные проекты в двух форматах (художественная и фэшн-съёмка), а в конце II курса традиционно проходит групповая выставка студенческих работ.
Мы попросили куратора профиля Павла Самохвалова и преподавателя курса «История фотографии» Владимира Левашова подронее рассказать о том, что ожидает абитуриентов.
Старший преподаватель направления «Фотография» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Художественный и фотокритик, историк фотографии, куратор, автор многочисленных публикаций по современному искусству и фотографии. Автор книги «Лекции по истории фотографии».
Куратор направлений «Фотография» и «Мода» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Фотограф, видеорежиссёр, CGI artist. Работал с изданиями Esquire Russia, GQ Russia, Vogue Russia, L'Officiel Russia, «Афиша», «Большой город», Snob, Condenast Traveler, «Собака» и др. Снимал рекламные кампании для брендов Coca-Cola, IKEA, Lays, MTC, «Мегафон», «Билайн», «Детский мир», White Horse, Nike, Сбербанк, Samsung, Kaspersky, «Акадо», Газпром, Sony.
Владимир Левашов: В Школе дизайна присутствуют сбалансированное сочетание ремесленно-медийной и концептуально-содержательной составляющих в образовании. Обычно в образовательных институциях существует четкий акцент на одной из двух вышеназванных составляющих. Такой баланс позволяет нашим студентам не только получить специализированные навыки производственного порядка, но развить способность к интеллектуальной деятельности, к работе со сложной и разнообразной культурной информацией. Подобное сочетание, разумеется, существенно повышает конкурентоспособность в трудовой сфере.
Владимир Левашов: В Школе множество преподавателей-практиков из всех известных креативных индустрий, поэтому каждый студент может с легкостью получить экспертный совет по любому вопросу. А разнообразие образовательных профилей — от коммуникационного дизайна и интерьера до гейм-дизайна или современной живописи открывает широкий спектр возможностей в части коллабораций для создания междисциплинарных проектов, который отсутствует в более специализированных и менее крупных образовательных институциях.
Павел Самохвалов: Программа подходит как для начинающих фотографов, так и для людей с опытом, стремящихся расширить свои профессиональные горизонты и углубить понимание современных тенденций и практик.
Павел Самохвалов: Важно отметить, что для тех, кто совсем никогда не интересовался фотографией, обучение может стать вызовом и потребует больших усилий и времени на практику. Базовые технические знания для старта мы даём сразу. Опыт желателен, но не обязателен, важнее желание и мотивация.
PINK LENS UP — выставка фоторабот Дарьи Блиновой, выпускницы направления «Фотография». В экспозицию вошли избранные снимки из фотокниги, задокументировавшей путешествие художницы в Гонконг. Отпечатки были сделаны фотолабораторией «Перспектива» и будут представлены в её пространстве до 30 июля.
Фотография — что это? Технология записи изображения на светочувствительном материале или матрице цифрового фотоаппарата — или один из видов изобразительного искусства, занимающий ключевое место в массовой культуре современности? О том, что это за медиум, как учат фотографии в Школе дизайна и почему возникли фотоконкурс и фотожурнал «Отпечаток», мы поговорили с Ксенией Плотниковой, Владимиром Левашовым и Евгенией Соломатиной.
Профиль магистратуры
Фотография — форма визуальной коммуникации, которая, оставаясь технически доступной широкому кругу людей, требует мощного теоретического бэкграунда и постоянной практики. Специалисты в этой области определяют облик современной культуры, медиа, моды, рекламы. Студенты профиля «Фотография» получают уникальные для российского вуза знания в области взаимодействия фотографии с дизайном, видеоартом, инсталляцией. Школа дизайна предлагает обучение фотографии по двум образовательным траекториям — фэшн-фотография и арт-фотография.
Спасибо, вы успешно подписаны!
Извините, что-то пошло не так. Попробуйте позже.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.