По общим вопросам
12 ноября Школа дизайна в рамках дискусии предлагала обсудить тему апсайклинга как дизайн-метода. На дискуссии вместе с дизайнерами, художниками и журналистами мы выяснили, может ли апсайклинг стать одной из альтернатив существующей системе моды.
Апсайклинг одежды — это процесс преобразования старых вещей или текстильных отходов в новую одежду. Термин «апсайклинг» образован от англ. upcycling, что буквально переводится как «вторичное использование».
В отличие от переработки, которая зачастую предполагает разрушение материалов до их первоначального состояния, апсайклинг ставит своей целью творческое переосмысление и модификацию уже существующих вещей. Такой подход позволяет продлить их жизненный цикл и снизить негативное воздействие на окружающую среду.
Апсайклинг становится всё более популярным подходом в модной индустрии. На дискуссии вместе с приглашёнными экспертами и представителями Школы дизайна мы обсудили, как дизайнерам преодолевать такие трудности, как:
Как можно применять метод апсайклинг для создания новых предметов гардероба рассказали:
Модератор: Людмила Алябьева
Участники: Паника Деревья, Светлана Сальникова, Анна Оншина
Модератор: Людмила Алябьева
Академический руководитель Аспирантской школы по искусству и дизайну НИУ ВШЭ. Кандидат филологических наук, доцент, куратор, шеф-редактор журнала «Теория моды: одежда, тело, культура», редактор книжной серии «Библиотека журнала "Теория моды"».
Куратор HSE CREATIVE HUB, преподаватель в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Выпускница Аспирантской школы по искусству и дизайну. Руководитель проекта «LongFashionWeekend Ural», продюсер культурных событий, искусствовед, дизайнер.
Преподаватель вариатива «Фиджитал арт: practice as research» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Дизайнер одежды, основательница бренда fy:r. Исследовательница проекта «Архив российской моды». Учится в Аспирантской школы по искусству и дизайну НИУ ВШЭ.
Апсайкл-дизайнер, резидент мастерской благотворительного фонда «Второе дыхание», мастер-методист по разработке и ведению творческих мастер-классов для людей с особенностями. Исследовательница Mendit Research Lab.
Основатель и дизайнер бренда Sasha Barbakov. Выпускник БВШД.
Основательница бренда /DAS/, выпускница РГУ им. Косыгина, дизайнер-конструктор.
Основательница бренда /DAS/, дизайнер вязаной линейки, выпускница РГУ им. Косыгина.
Основательница бренда /DAS/, дизайнер, графический дизайнер, выпускница РГУ им. Косыгина.
Куратор профиля бакалавриата «Дизайн одежды» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Художник, дизайнер, куратор образовательных и выставочных проектов на стыке моды и искусства.
Дизайнер в модном Доме USHATAVA. Учится на 4 курсе факультета дизайна Школы дизайна НИУ ВШЭ.
Дизайнер, стилист, создатель собственного бренда долговечной одежды ограниченного тиража VOYEURIST, адепт апсайклинга.
Куратор и преподаватель программ по персональному стилю для подростков (Uteens, Universal University), методолог, арт-педагог. Соавтор тг-канала making-remaking.
Дискуссия состоялась 12 ноября на площадке
HSE CREATIVE HUB.
Адрес: Москва, ул. Пантелеевская, 53
Время: 18:30 — 21:00
6 марта в пространстве HSE ART GALLERY на Винзаводе состоялся показ новой коллекции бренда Марии Смирновой INSHADE, организованный Школой дизайна и журналом ART. Коллекция стала переосмыслением образа медузы и погрузила гостей показа в таинственный мир природы и единения всего живого.
Где проходит грань между модой и современным искусством? Как построить собственный фэшн-бренд? И что нужно сделать, чтобы стать дизайнером Balenciaga? Об этом и многом другом мы поговорили с Марией Смирновой — куратором направления «Мода» в Школе дизайна НИУ ВШЭ и успешным фэшн-дизайнером.
Направление обучения
Школа дизайна НИУ ВШЭ — место встречи самых талантливых студентов Москвы и России, которые видят свою карьеру в фэшн-индустрии. Они учатся под руководством кураторов — действующих дизайнеров и профессионалов индустрии, которые погружают студентов в актуальный контекст. Глубокая теоретическая и практическая подготовка позволяет студентам выбрать любую профессию в мире моды, не ограничиваясь только дизайном одежды, а студенческое портфолио и участие в профильных конкурсах и неделях моды помогает заявить о себе в профессиональной среде ещё будучи студентами.
В рамках направления открыты профили бакалавриата, магистратуры и программы дополнительного образования.
Аспирантская школа по искусству и дизайну — программа нового формата, которая открывает нашим студентам и выпускникам возможности профессионального развития не только в сфере академических исследований или преподавания, но и в сфере социокультурного проектирования. Наряду с получением исследовательских компетенций и написанием диссертации обучение в аспирантуре позволит освоить прикладные навыки проектной работы в сфере культуры.
Спасибо, вы успешно подписаны!
Извините, что-то пошло не так. Попробуйте позже.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.