Выставка Виталия Пушницкого открылась в московском Музее архитектуры

Государственный научно-исследовательский музей архитектуры им. А. В. Щусева представил выставку «Студии. Ожидание» художника и преподавателя в Школе дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург Виталия Пушницкого, посвященную осмыслению образа мастерской художника. Куратором проекта выступила историк архитектуры и доцент НИУ ВШЭ Ксения Малич.

Выставка «Студии. Ожидание» впервые объединяет серию работ, созданных Виталием Пушницким с 1998 по 2024 год. Она посвящена осмыслению образа мастерской художника — пространства, которое связывает архитектуру и работу художника, от момента возникновения замысла до формирования художественного произведения. Художественные работы собраны из более чем 30 российских музейных и частных коллекций, включая Музей AZ, Фонд культуры «ЕКАТЕРИНА», а также собрания Шалвы Бреуса, Дениса Химиляйне, Ирины и Анатолия Седых и других.

Куратором выставки стала Ксения Малич, академический руководитель магистратуры в Школе дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург, старший преподаватель НИУ ВШЭ, кандидат искусствоведения, историк архитектуры: «Музей архитектуры — серьезная институция, лучший научно-исследовательский центр по изучению отечественной архитектуры. Выставка в стенах музея — большая ответственность, и для нас большая честь, что художник Виталий Пушницкий, чья большая экспозиция открылась в стенах музея, также занимается с нашими студентами и передает им свой опыт. 

Выставка „Студии. Ожидание“ не только проявляет связи разных видов искусств, но и становится исследованием влияния архитектурных пространств на человека, существующего в них»,​​​​​​​ — говорит Ксения Малич.

«Я считаю, что самое важное и самое сложное — это архитектура, а потом уже живопись, графика и скульптура. Почему так? Потому что скрытые причины важнее явных. Потому что я всегда нахожусь внутри пространства, которое влияет на меня, даже если я этого не осознаю. Я понимаю, что оно есть, и что приходится играть по его правилам. По сути, оно мной владеет и меня формирует. Пространство формирует мои решения, и я не могу выйти за формат этой стены. Я физически нахожусь в ячейке архитектуры», — Виталий Пушницкий.

Несмотря на свою статичную природу, архитектура существует во времени, а её качества полноценно реализуются в ходе взаимодействия со зрителем и теми, для кого она служит. Анфилада особняка Талызиных-Устиновых, где сегодня находится Музей архитектуры, в течение нескольких столетий пережила ряд трансформаций: это пример подобной синергии зодчества и творческого начала. В случае Музея пространство превращается в мастерскую целого коллектива, однако, как и мастерская художника, это – театральные подмостки для интеллектуального спектакля, дневника чувств и памяти.

«Нам очень близка идея Виталия Пушницкого о перформативном характере архитектуры о том, что здание, завершенное архитектором, только начинает свою жизнь в качестве произведения искусства и находится в бесконечном диалоге со своими обитателями. Каждая эпоха, каждый этап существования меняют его и оставляют свои следы. Усадьба XVIII века, в которой располагается Музей архитектуры, — памятник с невероятно богатой историей — идеальное отражение этой идеи. Нам показалось интересным предложить художнику, тонко чувствующему архитектуру, вписать свое слово в удивительную историю нашего любимого дома и поразмышлять о поиске вдохновения и разных измерениях творчества в старинных стенах парадной анфилады усадьбы Талызиных», — Наталья Шашкова, директор Музея архитектуры.

Выставка открылась 18 августа и продлится до 2 ноября 2025 года в московском Музее архитектуры. Адрес: ул. Воздвиженка, 5/25
Режим работы: вт, чт: 13:00–21:00; ср, пт, сб: 11:00– 20:00; пн: выходной.

Подробности на сайте музея.