Преподавательница Школы дизайна НИУ ВШЭ Александра Санькова вошла в список «РБК Визионеры»

Александра Санькова — основатель Московского музея дизайна, куратор курса «История российского дизайна» в Школе дизайна НИУ ВШЭ — вошла в список «РБК Визионеры». Проект, существующий с 2024 года, — это «библиотека людей и идей», которая пополняется новыми именами каждый май.

«РБК Визионеры» — это про особый способ видеть: герои проекта смотрят на привычные вещи с новых ракурсов, предвосхищают тренды и воплощают нестандартные идеи. В 2026 году в список вошли 39 героев в восьми категориях: мода, красота и здоровье, культура, путешествия, еда и вино, дизайн, архитектура и урбанистика, импакт-бизнес.

В список попадают те, кто предлагает нестандартные решения в сферах культуры, дизайна, архитектуры, урбанистики, импакт-бизнеса и других направлениях. Статус визионера присваивается навсегда: его получает каждый номинант, отобранный экспертными советами и редакцией «РБК Стиль». Участники становятся частью профессионального сообщества с доступом к совместным событиям, нетворкингу и коллаборациям, а на сайте проекта фиксируются их истории и взгляды на мир.

Формированием списка занимается редакция «РБК Стиль» совместно с независимым экспертным советом, в который, в частности, входит руководитель направления «Мода» в Школе дизайна НИУ ВШЭ Анзор Канкулов.

Александра Санькова: ​​​​​​​​​«Безусловно, мне очень приятно, что столь значимое жюри оценило мою работу и работу музея дизайна — это значит, что мы движемся в верном направлении. Быть „визионером“ для меня — это просто делать то, что ты любишь, то, что ты делаешь от души, несмотря ни на что. Неважно, в чем сегодняшние тренды, заработаешь ли ты деньги, принесет ли это какую-то выгоду — ты просто понимаешь, что не можешь этого не делать. 

Дизайн, музей дизайна и школа дизайна НИУ ВШЭ — это все не проекты и не работа, это моя жизнь, это то, во что я верю. Я уверена, что музей дизайна — это то, что должно существовать не только в Москве, но и во всех больших городах страны, особенно в тех, где есть значимое промышленное и производственное наследие. Наша страна, жители наших городов должны знать о такой истории, гордиться этим, видеть и вдохновляться, и перенимать опыт прошлого для того, чтобы делать более красивым наше настоящее и будущее».

В большом материале для РБК Александра Санькова подробно раскрыла философию своего главного дела — первого в России частного музея промышленного дизайна. С 2012 года коллекция выросла до 30 тысяч экспонатов, а выставки проекта объехали более десяти городов. 

Саму себя Александра называет «спасателем архивов»: она не может пройти мимо выброшенных чертежей, эскизов или прототипов, считая своим долгом передать их в музеи, чтобы история не оказалась на помойке. Описывая природу визионерства, она проводит параллель с внутренним компасом и интуицией, которые заставляют действовать даже без финансовой поддержки и вразрез с сиюминутными трендами. «Ты просто понимаешь, что не можешь этого не делать», — говорит Алекснадра, сравнивая это состояние с птицами, летящими на юг по зову ДНК. Что касается дальнейшего развития, то сегодня музей ищет постоянную площадку в Москве и открыт к партнёрству с государством или бизнесом. Глобальная цель Саньковой — трансформировать частный проект в самостоятельную государственную институцию с собственным зданием и сетью региональных филиалов, чтобы история отечественного дизайна стала доступной для всей страны.

«Визионеры руководствуются интуицией. Часто они делают то, что другим не нужно, вопреки всему, без постоянной финансовой поддержки. Будто у них есть какая-то программа, долг, который они должны исполнить на земле. Они как птицы, которые летят на юг, потому что должны, у них это в ДНК», — рассказывает Александра Санькова в материале РБК.

С 2022 года Александра Санькова ведёт в Школе дизайна НИУ ВШЭ курс «История российского дизайна», передавая студентам знания об эволюции отечественной индустрии и вдохновляя новое поколение профессионалов на работу с наследием и культурным контекстом.

Подробнее об Александре Саньковой, её пути и взглядах на будущее российской дизайн-индустрии — в материале.