Преподаватели Школы дизайна выступят на главном музыкальном форуме Colisium 2026

26–27 сентября 2026 года в Москве пройдёт Colisium — ключевое международное событие концертной и музыкальной индустрии. Преподаватели Школы дизайна НИУ ВШЭ Михаил Хайменов и Анатолий Гринберг выступят на форуме с лекциями, воркшопами и экспертными дискуссиями.

Colisium существует уже 17 лет и объединяет профессионалов сфер Live Entertainment и Music Distribution. За свою историю форум прошел в 14 городах 6 стран, собрав более 22 000 участников и 4 850 спикеров. Это главная площадка для обсуждения трендов дистрибуции, саунд-дизайна и музыкального сопровождения в кино, рекламе и цифровых медиа.

26 сентября преподаватель Школы дизайна Михаил представит две программы, посвящённые применению ИИ в музыкальной индустрии.

13:00 ||  «Хиты, которые никто не писал: ИИ против авторов»

Участники обсудят:

• как меняется музыкальная индустрия прямо сейчас;
• почему технологии не отменили продюсеров, а сделали их роль ещё важнее;
• как рождаются успешные музыкальные проекты и почему одни артисты становятся частью культуры, а другие теряются в бесконечном потоке контента;
• какие качества невозможно автоматизировать;
• действительно ли эпоха ИИ изменила индустрию или лишь заставила по-новому взглянуть на то, что делает музыку достойной внимания.

14:10 || «Как не стать ИИ-артистом, используя ИИ»

Технологии дали каждому возможность выпустить трек за час — и каждый артист теперь конкурирует не только с людьми, но и с бесконечным потоком контента, сгенерированного нейросетями. Значит ли это, что уникальность больше не имеет цены? Или именно сейчас она стала главным ресурсом, который невозможно автоматизировать?

На практическом воркшопе Михаил Хайменов покажет, как использовать ИИ не для того, чтобы заменить артиста, а чтобы ускорить его собственные решения — в позиционировании, работе над образом, в том, что делает артиста узнаваемым. Участники увидят вживую, как собирается позиционирование реального артиста, и разберутся, где технологии экономят время, а где решение всегда должно оставаться за человеком.

Формат — практика: разбор на конкретном примере, а не теория. Тема воркшопа продолжает программу дополнительного образования «Музыкальный ИИ-продюсер», которую Михаил создал совместно с НИУ ВШЭ.

Нейросети уже умеют писать песни, делать аранжировки, копировать голос любимого исполнителя и выпускать альбомы за считанные минуты. Если музыку теперь может создавать каждый, почему одни треки собирают миллионы прослушиваний, а другие исчезают через день? Можно ли запрограммировать хит? И если искусственный интеллект становится всё лучше в создании музыки, то за что теперь отвечает человек?

27 сентября в 17:00 состоится открытая дискуссия «Синхронизация музыки в кино и рекламе в России».

Спикеры обсудят:

• текущее состояние рынка и особенности работы в современных условиях;
• ключевые творческие и юридические вопросы, возникающие при синхронизации;
• чего именно киноиндустрия ждет от современных артистов, композиторов и звукорежиссеров.

В портфолио Анатолия — работа со знаменитыми студиями Abbey Road, Ant-Zen и Hymen, создание музыки для десятков фильмов и сериалов, а также опыт сотрудничества с режиссёром Оливером Стоуном. Именно этот уникальный практический опыт он передаёт студентам Школы дизайна.

Вместе с Анатолием в дискуссии примут участие ведущие эксперты индустрии:

• Денис Шарко — генеральный директор Sync Lab, автор книги «Музыкальный редактор»;
• Максим Масеев — музыкальный продюсер («Молодёжка», «Родком», «Детки», «Отверженные», «Одна дома 3», «Петрушка» и др.);
• Юрий Тренькин — музыкант, композитор, группа «Шапито» («Одна дома 3», «Зять», «Добрый доктор», «Совершеннолетние», «Молодёжка. Новая смена» и др.);
• Ирина Глебова — профессор, к.п.н., декан продюсерского факультета ГИТР, креативный продюсер «Красный квадрат».

Colisium пройдёт 26–27 сентября. Адрес: Москва, ул. Лесная, д. 15, Сафмар (м. Белорусская). Посещение по регистрации на сайте форума.