История российского дизайна. Традиции и современность

Дизайнер — сложносочиненная, многослойная, многосмысловая профессия.
Это не художественное высказывание и не самовыражение. Дизайн зависит от множества факторов: политических, экономических, социальных. Дизайн развивается вместе с технологиями, материалами, меняющимся пользовательским опытом, эстетическими, производственными и законодательными стандартами.

Дизайнеры должны думать на годы, на десятилетия вперед. Дизайнеры средств транспорта сейчас создают автомобили, которые станут востребованными и модными после полного цикла разработки, через 5-6 лет. Фирменные стили должны выглядеть актуально не только в год их выхода на рынок, но и на протяжении многих лет. Чтобы создавать долгоиграющие проекты, интересные большому количеству людей, нужно обладать импатией, кругозором и насмотренностью, вкладывать в них смыслы и культурные коды.

В современном перенасыщенном информационном поле важно улавливать тренды и понимать, откуда они возникают. В море информации выделать главное, уметь мыслить критически и структурировать свои знания.

Глобализация дала обратную реакцию — так называемую глокализацию, когда традиционная национальная составляющая в дизайне стала востребована на рынке. По итогам последних международных биеннале, выставок, конкурсов можно проследить пристальное внимание мирового сообщества к локальным культурам. Когда мы с уважение относимся к локальной культуре и транслируем это через свои проекты, она обязательно станет интересна и другим.

Изучение культурного дизайна-наследия и его истоков — декоративно-прикладного и народного искусства — важно не только для теоретиков и историков дизайна, музейных сотрудников. Эти знания дают основу для проектной деятельности во всех областях: будь то медиа, графический, промышленный, фэшн или предметный дизайн.

ЧТО УЗНАЮТ СТУДЕНТЫ

На курсе истории российского дизайна с середины ХIХ века до настоящего времени в отдельные блоки будут выделены темы:
- Российская промышленность в России (конец ХIХ — начало ХХ века)
- Инженерная мысль и художественные промыслы в начале ХХ века
- Авангард (1920-1930-е годы)
- Советское ар-деко и неоклассика (1930-1950-е годы)
- Оттепель / система дизайна в СССР (1960-1970-е годы)
- Застой / система дизайна в СССР (1970-1980-е годы)
- Перестройка (1990-е годы)
- Современный дизайн (2000-2020-е годы)
- Современные мировые тренды, направления развития дизайна в России.

ГДЕ БУДУТ ПРОХОДИТЬ ЗАНЯТИЯ. ЧТО МЫ БУДЕМ ДЕЛАТЬ.

Практические занятия будут проходить в библиотеке им. Ленина, в Московском музее дизайна, в библиотеке центра современного искусства «Гараж», во Всероссийском музее декоративно прикладного искусства, в гостях у дизайнеров и коллекционеров.

В рамках курса на основе полученных знаний мы будем готовить исследования – лонгриды о дизайнерах, предметах, выставках, изданиях, организациях, мероприятиях, изобретениях прошлого. На основе найденного и пропущенного через себя исторического материала создадим проект в области современного дизайна.