Культурный код креативного бизнеса в России

Курс посвящён развитию и существованию креативного индустрии в России от Перестройки до настоящего времени. 
Этот курс будет полезен тем, кто хочет лучше понять причины и следствия прошлого и настоящего состояния креативной индустрии в России.
Тем, кто хочет научится самостоятельно работать с культурным кодом.
Основой формат курса — это лекции и семинары.
На лекции глубоко погрузят в контекст времени: политическая, экономическая и культурная жизнь эпохи через яркие образы современников, громкие инфоповоды и экономические проекты.
На семинарских занятиях будет разбор конкретных креативных кейсов для "вскрытия" культурного кода эпохи. Семинарский компонент — анализ артефактов эпохи — позволит получить навыки исследователя и аналитика, который не потребляет чужой контент, а переосмысливает первичный материала в новую форму и идею.

Первое полугодие тематически рассчитано для направлений «Ивент-дизайн и экономика впечатлений» и «Кураторство и арт-менеджмент». Тематический план курса с примерными кейсами:
 
I. 1980–1991 гг. — Подполье, перестройка и первые шаги
Переход от неформальных, часто преследуемых практик к первым легальным коммерческим экспериментам на фоне системного кризиса СССР: феномен «квартирников», андеграунд и первые рок-фестивали, open-air в СССР
II. 1991–1998 гг. — Эпоха первоначального накопления капитала
Время хаоса, гиперинфляции и стремительного формирования коммерческих моделей там, где раньше было только государство или андеграунд: рейв-культура, клубы и первые российские аукционные дома
III. 2000–2013 гг. — Институционализация и рост
Стабилизация экономики привела к появлению понятных правил игры, венчурных инвестиций и консолидации рынков: новый язык урбанистки — джентрификация и городские фестивали, корпоративная культура мероприятия и рынок event-агентств
IV. 2014–2026 гг. — Цифровая зрелость и суверенизация платформ
Борьба за внимание пользователя в условиях фрагментации медиапространства: иммерсионные спектакли-квесты, ревитализация общественных пространств, Президентского фонда культурных инициатив (ПФКИ) и главная частная арт-институции в стране Cosmoscow

Второе полугодие тематически рассчитано для направлений «Запуск и управление медиастартапом», «Создание цифрового продукта и продакт-менеджмент» и «Управление в аудиовизуальных индустриях». Тематический план курса с примерными кейсами:
I. 1980–1991 гг. — Подполье, перестройка и первые шаги
Переход от неформальных, часто преследуемых практик к первым легальным коммерческим экспериментам на фоне системного кризиса СССР: андеграундные самиздат журналы и магнитиздат, начало отечественной гейминдустрии, госмонополия на видеоконтент и первые цифровые сообщества.
II. 1991–1998 гг. — Эпоха первоначального накопления капитала
Время хаоса, гиперинфляции и стремительного формирования коммерческих моделей там, где раньше было только государство или андеграунд: становление рунет, коммерческий радиостанции, издательское дело и телевидение.
III. 2000–2013 гг. — Институционализация и рост
Стабилизация экономики привела к появлению понятных правил игры, венчурных инвестиций и консолидации рынков: нишевые издания, онлайн-СМИ, российские социальные сети, новые российские мультипликационные студии 
IV. 2014–2026 гг. — Цифровая зрелость и суверенизация платформ
Доминирования экосистем и борьбы за внимание пользователя в условиях фрагментации медиапространства: российские стриминговые сервисы и видеохостинги, внедрения ИИ


Итоговым проектом курса является создание студентом своего медиа проекта, который отвечает на запросы современной аудитории как внутри русскоязычное медиапространство, так и за его пределами. Медиапроект должен содержать самострельные разболтки студентом «культурный код» российского креативного бизнеса в России.