Что общего у «Бесприданницы» и Sims?

15 февраля в галерее HSE ART Gallery прошло 4 сеанса перформанса «Бассейн», полностью поставленного внутри популярной игры-симулятора жизни Sims. В основе сюжета — пьеса А. Н. Островского «Бесприданница». Студенческая редакция посетила мероприятие и взяла комментарий у режиссера.

Что общего у «Бесприданницы» и Sims?

В самом просторном зале галереи зрителей окружили 3 проекционных экрана, свет погас и появился стандартный для игры Sims экран загрузки. Заиграла музыка, на экранах стал отображаться процесс создания действующих лиц пьесы. Этот нехитрый приём в начале игры позволил породниться с только что созданными аватарами. Хоть поиграть зрителям и не дали, само наблюдение за созданием персонажей сразу вовлекло в действие на экране. С первых кадров комичность ситуации с одеванием-раздеванием Ларисы Дмитриевны Огудаловой и другие манипуляции с персонажами намекали на замысел перфоманса.

Что общего у «Бесприданницы» и Sims?

Со школы многие помнят, что «Бесприданница» Островского — о проблеме «рационализации» человеческих отношений, о беспощадном поиске выгоды. Островский показывал, что брак — не средство обогащения, а чужие чувства — не источник тщеславия. Мораль совершенно очевидная и поверхностная для людей современной западной культуры, ведь сейчас мало кто насильно выдаёт дочерей замуж (хотя исключения бывают), но в XIX веке проблема представала острой и актуальной. Перед постановщиками перфоманса стояла задача впечатлить зрителя этим базовым сюжетом, и им это однозначно удалось.

История создания

Премьера «Бесприданницы» в Малом театре состоялась 10 ноября 1878 года и закончилась провалом. Современные исследователи называют причиной такой реакции новаторство пьесы и непростые взаимоотношения между Островским и широкой публикой.

Пьеса оказалась гармонично совмещена с Sims, симулятором жизни, условности которого предстают комичными из-за своей откровенной прямолинейности в упрощении реальных ситуаций.

Самые главные события: рождение, любовь, дружба, брак — всё это делается нажатием кнопки в меню. Запоминается, например, момент приглашения Паратовым остальных героев на пикник — компания была выбрана и отредактирована в меню парой кликов. Игроки не замечают абсурда, но в том и суть искусства, чтобы поместить что-то привычное в новый контекст. Нельзя даже упрекнуть авторов в скупости форм. Простое техническое исполнение и малое количество приемов напоминает своеобразный цифровой реди-мейд, передает стремление к простоте метафоры. Постановка сцен, декорации, реплики «актёров» не акцентируют на себе внимание. Внимание зрителя концентрируется на контексте, в котором оказалась классическая пьеса Островского.

«Бассейн»

Перфоманс «Бассейн» был создан в рамках театральной лаборатории «Смещение» в Театре на Таганке, в которой в 2019 году приняли участие Лина Хасанова и Эмилия Кивелевич. Условием лаборатории было создание спектакля без живых актёров.

Цель симуляции в видеоиграх — донести опыт, подобный реальному, широкой массе игроков. Мало кто в реальной жизни отправляется на войну или исследует другие планеты. Можно утверждать, что в погоне за новым опытом в игры и играют. А Sims предлагает много возможностей для управления жизнью виртуального человека. Так что же эта игра имеет общего с «Бесприданницей»?

Комбинация геймплея Sims с сюжетом «Бесприданницы» обнажила не столь очевидную негативную коннотацию видеоигровых условностей. Можно точно обнаружить в произведении Островского этические вопросы о семейных ценностях и хрупкости человеческой жизни и свободы. Но параллель между пьесой и видеоигрой выявляет, что те же этические вопросы применимы и к Sims. Игрок манипулирует своим персонажем, беспрекословно повинующимся: женит — как хочет, ведет — куда хочет, занимается с ним — чем хочет. Трагическая судьба женщины в XIX веке повторяется прямо на экране, а зритель в это время может вспомнить о не самом лучшем своём обращении с персонажем Sims.

Интересной находкой является пространство перфоманса — 3 экрана, одновременно транслирующих разные сцены с героями. Когда действие переносится в другое пространство, всё ещё можно наблюдать за всеми героями повествования. Другое новшество, однако, только усложняет восприятие — голоса героев сильно искажены и даже субтитры — нечитаемых цветов, так что иногда понимание выстраивалось эмоционально-интуитивно, а не рационально. Высокий темп повествования ближе к концу успел вымотать многих зрителей, развязку ожидали с нетерпением.

Пьеса в исполнении цифровых людей движется к завершению и внезапно — концовка изменена. Лариса Огудалова погибает не от выстрела отчаявшегося супруга, но тонет в его бассейне, который все 30 минут перфоманса находился на центральном экране, но никак не был задействован. По словам Эмилии, постановщика перфоманса, такая смерть обусловлена ограничениями видеоигры, в которой нельзя совершить убийство руками персонажа, однако создатели «Бассейна» обошли это правило и придали развязке новый смысл: жених Карандышев, желавший спрятать свою невесту от конкурентов, убил ее, построив забор вокруг бассейна, который и не дал Ларисе Дмитриевне вылезти.

Лина Хасанова
Лина Хасанова
Эмилия Кивелевич
Эмилия Кивелевич

Лина Хасанова — художник и сценограф, конструирует пространства, работает с инсталляцией, живописью и видеоартом.

Эмилия Кивелевич — режиссёр спектакля, также срежиссировала интерактивные спектакли «Пробка мира» и «Вне времени», участник театральных лабораторий.

«В какой-то момент мы сильно привязались к персонажам, и когда мне нужно было убивать Ларису (это было ночью), я поняла что не могу это сделать. Тут же я создала второго персонажа, тоже Ларису, наладила её отношения с нужными персонажами, чтобы алгоритм игры принял дублёра за настоящую. Следующим утром мы с Линой убили Ларису-дублёра, а настоящая до сих пор живёт в моём компьютере. Что удивительно, все персонажи пришли на её похороны и не заметили подмены», — Эмилия Кивелевич, режиссёр.

Последнее ружьё выстрелило, и титры оставляют нас наедине с музыкой. Группа СБПЧ в музыкальном сопровождении скандировала: «У нас есть всё, хватит на всех!». Перформанс не оставил равнодушным. Нельзя с уверенностью сказать, была ли глубокая проработка концепции или в некоторых моментах интерпретация оказалась случайной, но это всегда является открытым вопросом, когда речь идёт о современном искусстве. Заставить полный зал полчаса смотреть запись игрового процесса Sims с неприятным звуком и отсутствием многих элементов художественной выразительности, за которые многие любят театр, — это дорогого стоит. Эмилии Кивелевич и Лине Хасановой успешно удалось соединить в работе классическую пьесу и нестандартный формат подачи, что заставляет с интересом ждать их следующих работ.

Материал подготовлен при участии Студенческой редакции.

Автор: Артемий Гуслиcтов

Читайте также

Соната Райымкулова, выпускница направления «Промышленный дизайн», получила награду Seed Awards 2023 от Фонда принца Клауса

Соната Райымкулова, выпускница направления «Промышленный дизайн», в этом году получила награду Seed Awards 2023 от Фонда принца Клауса. Соната Райымкулова — мультидисциплинарная художница из Кыргызстана. Она работает в разных медиа: черно-белая графика, скульптура, анимация и т. д. В работах она исследует как личные темы, так и социальные проблемы.

Видео выпускницы Школы дизайна стало частью коллекции Мультимедиа Арт Музея

Александра Тен в своей видеоработе Blackout наблюдает солнечное затмение, безмятежно лежа на склоне холма. Именно это произведение художницы было высоко оценено Ольгой Свибловой и приобретено для коллекции Мультимедиа Арт Музея (Москва).

Образовательное направление «Современное искусство» в НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и видеоартистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства.В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и аспирантуры.

В бакалавриате можно выбрать один из образовательных профилей: «Дизайн и современное искусство», «Экранные искусства», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Концепт-арт и цифровое искусство».

Абитуриентам магистратуры, которые четко определились с направлением своего развития, мы предлагаем профили «Современная живопись», «Перформанс», Sound Art & Sound Studies, «Видеоарт» и «Практики современного искусства». Также мы разработали трек мастерских — для тех, кто хочет совмещать занятия в узкоспециализированных мастерских с работой над комплексными арт-проектами.

Как поступить

О галерее

HSE ART GALLERY

Галерея современного искусства HSE ART GALLERY работает на базе Школы дизайна в Москве. Здесь на одной площадке представлены работы актуальных современных художников и студенческие проекты. К организации выставок команда галереи привлекает как преподавателей Школы, так и независимых кураторов, а также представителей ведущих культурных институций Москвы.

Благодаря галерее, у студентов появилась возможность показывать собственные проекты и участвовать в групповых выставках вместе с уже сложившимися и известными авторами, принимать участие во всех организационных процессах, сопровождающих создание каждой выставки галереи.

Подробнее

Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.