Музейный и выставочный дизайн

В зависимости от уровня своей подготовки студент выбирает траекторию первого года обучения. Студенты без предварительного образования или опыта работы в области дизайна среды и интерьера могут выбрать базовый курс, а практикующие дизайнеры развивают свои знания и компетенции на продвинутом уровне.

Базовый курс

За четыре модуля студенты прикасаются к четырём разделам дизайна среды: малой архитектурной форме, интерьеру, фасаду и ландшафтному дизайну. Первый модуль в рамках «Креативного проектирования» посвящен созданию арт-объекта для художественной выставки, затем создают дизайн-проект выставочного пространства, потом учатся работать с крупномасштабными объектами, разрабатывая временный фасад выставочного зала, а в IV модуле первого курса занимаются ландшафтным проектированием, создавая проект пространства вокруг выставочного зала.

Продвинутый курс

За 4 модуля студенты пробуют себя в работе с основными типами интерьерных проектов.

I модуль / Проектирование апартаментов или типовой квартиры по готовому техническому заданию.
В проект входит концепция и визуальное решение. Студенты знакомятся с актуальными тенденциями в дизайн-решениях премиальной недвижимости, учатся проектировать в рамках заданной концепции.

II модуль / Проектирование образовательного пространства
Студенты создают ​и​​​​​нтерьер для библиотеки / школы / университета. Работа идет в группах по 2-3 человека. Модуль нацелен на приобретение навыков командной работы, освоения инструментов сбора и анализа материала, работе в рамках заданного брифа

III модуль / Проектирование офиса
Проект предполагает погружение в тему дизайна офисов и общественных пространств. Студенты учатся работать в рамках бренд-бука и бранч-бука, предлагать яркие, но уместные решения, использовать интерьерную графику и контрактные отделочные материалы. Работа проводится в рамках заданного брифа.

IV модуль / Проектирование культурного пространства
Студенты работают над дизайном интерьера театра / кинотеатра / общественного культурного центра. Необходимо не только предложить качественную и адекватную задачам площадки концепцию, но и продумать функциональные особенности пространств.

Параллельно на дисциплине «Технологии дизайна» первокурсники осваивают все необходимые компьютерные программы: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe InDesign, Adobe After Effects, Adobe Premiere, Timble Navigation SketchUp. На «Арт-практике» студенты развивают пространственное мышление: создают графические эскизы и реализуют их в макетах или в скульптурах.

На дисциплине «История и теория искусства и дизайна» студенты получают мощную теоретическую базу, изучая основные эпохи становления живописи, скульптуры, архитектуры от наскальных рисунков до картин французских постимпрессионистов и стиля ар-нуво, а также курс по современному искусству XX-XXI вв.

Студенты выбирает одну из трёх специализаций, в рамках которой развивается весь год и защищает комплексный дипломный проект:

• ландшафтный дизайн
• музейный и выставочный дизайн
• ритейл, HoReCa и общественные пространства.

Специализация «Музейный и выставочный дизайн»

I модуль / Основы экспозиционного дизайна Студенты учатся формировать пространственно-предметную экспозиционную среду: проектировать и подбирать функциональные, конструктивные и декоративные элементы выставочного модуля, с учетом актуальных современных информационных технологий.

II модуль / Выставочная экспозиция
Студенты разрабатывают концепцию организации выставочного пространства — возможно, на основе реального брифа. При любом характере исходных данных студентам помимо основных экспозиционных пространств рекомендуется продумывать аспекты взаимодействия и пути посетителей по всем свойственным пространствам помещения — гардеробом, кассой, сан.узлом, местами общественного питания.

III и IV модули / Проект музея
В качестве дипломной работы студентам предлагается переосмыслить дизайн регионального музея по брифу заказчика. В проект входит концептуальное и планировочное решение, визуализации, разработка узлов, элементов индивидуального изготовления и спецификации. Также может быть дополнительно представлен проект освещения.

Школа дизайна придерживается проектного подхода к образованию. Это значит, что с первого занятия студент приступает к проектированию собственного оригинального проекта под руководством куратора группы.

Одна из ключевых учебных дисциплин — технологии дизайна, где студенты получают основной инструментарий, необходимый для комплексной работы над любым проектом: пакет программ для графического дизайна, софт для создания анимации, 3D-моделей, моушн-дизайна и продуктов для интернета, а также другие инструменты, релевантные для конкретного профиля. В Школе дизайна оборудованы 40 компьютерных классов и более 20 учебных кластеров — всего более 1000 компьютеров Mac и PC с лицензионным программным обеспечением.

За 2 года студенты магистратуры «Дизайн среды» изучают пакет Adobe (Illustrator, Photoshop, Indesign), Timble Navigation SketchUp, AutoCAD, Autodesk 3DsMax, DIALux EVO).

Учебная дисциплина «История и теория искусства и дизайна» включает лекционные курсы по истории изобразительного искусства, архитектуры, дизайна, фотографии, кинематографа, театра и др. Курсы, которые читаются рамках этой дисциплины, обязательны для всех студентов бакалавриата и магистратуры, причем каждый профиль получает уникальную конфигурацию лекционных блоков, которые необходимы для глубокого погружения в свою специальность (на профиле «Фотография» даётся история и теория фотографии, на профиле «Коммуникационный дизайн» читается годовой курс графического дизайна и т.д.).

Посмотреть всю линейку курсов по истории и теории дизайна и искусства.

Кроме того, в Школе дизайна регулярно проходят открытые лекции, где в качестве спикеров выступают признанные дизайнеры, художники, теоретики искусства, профессионалы в области моды. Эти мероприятия посещают не только студенты Школы дизайна — мы всегда рады видеть на них наших абитуриентов, а также профессиональных дизайнеров и ценителей современного искусства.