Выставка студентов Школы дизайна «Твёрдые вещи»

Выставка «Твёрдые вещи» — кураторский проект преподавателей Школы дизайна НИУ ВШЭ Дианы Мачулиной и Арсения Сергеева— открыта для посещения до 27 ноября. Кураторы пригласили студентов поразмышлять о том, что в эпоху релятивизма и бесконечных перемен можно считать постоянным и надежным.

На что можно ориентироваться в мире постправды, политических волнений, частых встрясок в социальном и культурном поле? Что есть те «твёрдые вещи», на которые мы опираемся, когда принимаем то или иное решение, выбираем действие или отказ от него? Что реально и не подлежит сомнению?

Большинство участников проекта обратились к теме лжи разного рода как самой неизменной составляющей нашей реальности. Выставка наполнена работами о личных и коллективных травмах, обманах и несправедливости. Молодым художникам гораздо важнее говорить о боли и сомнениях, пересматривать и анализировать устоявшиеся нормы и правила, исследовать хрупкость нашего мира, чем разбираться с «вечными ценностями». Гадания, гороскопы, суеверия и поговорки, сомнительное поведение СМИ, доминирование гаджетов и социальных сетей, абсурдный политический фон и пропаганда, экологические проблемы оказались для них самыми постоянными свойствами современности.

Шаткий фундамент, составленный из массовой неуверенности и тревоги, сегодня во многом определяет наше поведение и заслуживает критического взгляда художника. Этот критический взгляд можно назвать ещё одной «твёрдой вещью». Он даёт нам надежду на лучшее будущее — перемены невозможны без постоянной и методичной оценки состояния общества сегодняшнего дня.

Караева Светлана и Платонова Мария
Александра Тен
Александра Куцан
Софья Челышева
Екатерина Юклова
Воронина Елизавета
Головкова Дарья

На выставке представлено более 50 проектов студентов Школы дизайна НИУ ВШЭ в самых разнообразных форматах — живопись, графика, аудиоинсталляции, видео, объекты, зины и книги.

Участники: Алексанина Анна, Андрусова Олеся, Арт-группа «БЕЗ.НАЗ.», Астахова Алена, Варакина Маргарита, Воронина Лиза, Галеева Анастасия, Головкова Дарья, Группа «ЩЁЛОЧЬ», Гундич Анастасия, Делидова Анастасия, Добрынина Айпери, Долгих Екатерина, Донкова Люба, Евстратова Юлия, Егармина Яна, Елизарьева Анастасия, Жданов Виктор, Жуматина Майя-София, Звягинцева Полина, Караева Светлана/ Платонова Мария, Климова Элина, Колеватых Алиса, Коннова Лаура, Куцан Александра, Ларцев Александр, Ливаднова Настя, Лыжина Ксения, Мордвинкина Екатерина, Муха Катерина, Никифорова Мелания, Панюшкина Варя, Пашин Сергей, Пробивка Зина, Пыркова Васса, Рыбальченко Алина, Самсонова Дарина, Соловьева Екатерина, Стрикалева Светлана, Субботина Мария, Тен Александра, Трублина Дарья, Тюрина Дарья, Челышева Софья, Штанько Полина, Юклова Екатерина, Ярослав Мотайлов.

Репортер Студенческой редакции Полина Дзядзина взяла комментарий у Дианы Мачулиной, одного из кураторов выставки, и нескольких участников коллективной экспозиции.

Диана Мачулина:

Для студентов эта выставка — возможность реализации проекта в европейском качественном пространстве, научиться реализовывать свои работы физически наиболее качественно. Также, в рамках групповой выставки они видят, как работы связываются друг с другом по смыслу, учатся как найти правильное место в совершенно разных историях и своих соратников по смыслу. Именно на таких групповых выставках кураторы знакомятся с новыми авторами. Это шанс для художника продолжить свою карьеру уже по персональной линии.

Даша Головкова, студентка 2 курса, профиль «Художник и куратор»:

Я попробовала новые материалы, и мне это дало очень большой толчок, потому что я понимаю, что потенциала больше, чем казалось.

Иветта Владимирова, студентка 2 курса, профиль «Дизайн и современное искусство» прокомментировала процесс совместной работы арт-группы «без. наз.» над одним из центральных экспонатов выставки:

Мы точили наши холсты (точками), и это было очень долго. Там три больших холста, и мы делали это всё вручную — вначале рисовали всё карандашиком, а потом краской. К этому действу присоединилось человек 15, и все по чуть-чуть подходили, точили, уставали и уходили. И так было где-то дней пять.

Время работы и адрес:

  • 31 октября — 27 ноября (12:00–20:00, ср — вскр)
  • ул. Малая Пионерская, 12 (м. «Павелецкая»)

Вход на выставку свободный.
​​​​​​​18+

Кураторы выставки

Арсений Сергеев

Преподаватель Школы дизайна, дизайнер, художник, иллюстратор и куратор проектов в области современного искусства, куратор многочисленных выставочных проектов, в том числе «Обещание пейзажа. Ландшафтная оптика в современном искусстве России» и «Транзитная зона» в музее современного искусства ПЕРММ, основатель школы современного искусства «АртПолитика», лауреат премии «Инновация».

Диана Мачулина

Куратор курса «Дизайн и современное искусство в Школе дизайна, современный российский художник и арт-критик, Лауреат премии Кандинского, стипендиат Фонда памяти Иосифа Бродского, участник выставок «Русский поп-арт», «Русский соц-арт», «Украшение красивого», «Монументы и документы», «Искусство 2000-х» Третьяковской галерее, «Новые русские рассказчики» в Русском музее, «Русский контрапункт» в Лувре.

HSE ART GALLERY

Галерея современного искусства HSE ART GALLERY работает на базе Школы дизайна в Москве. Здесь на одной площадке представлены работы актуальных современных художников и студенческие проекты.

К организации выставок команда галереи привлекает как преподавателей Школы, так и независимых кураторов, а также представителей ведущих культурных институций Москвы.

Открытие собственной галереи — логичный шаг для команды Школы дизайна, где в 2018 году состоялся первый набор на образовательную программу «Современное искусство». Теоретические знания не могут сравниться с работой в реальных условиях, поэтому галерея — не закрытый учебный полигон, а полноценный выставочный зал, ориентированный на самого требовательного зрителя. Благодаря галерее у студентов появилась возможность показывать собственные проекты и участвовать в групповых выставках вместе с уже сложившимися и известными авторами, принимать участие во всех организационных процессах, сопровождающих создание каждой выставки галереи.

Направление обучения

Современное искусство

Образовательное направление «Современное искусство» в НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и кинематографистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства.

В рамках направления открыты программы бакалавриата и аспирантуры, а с этого года запускается набор на программу магистратуры.

Как поступить

Профиль

Дизайн и современное искусство

Профиль нацелен на подготовку художников в классическом понимании профессии, а также художников-экспериментаторов, занимающихся актуальным искусством, работающих в частности с мультимедийными и mixed-media проектами. Отличием профиля «Дизайн и современное искусство» от программ других российских вузов схожих специальностей является наличие предметов, знакомящих студентов с практической стороной работы в поле современного искусства, например: кураторское мастерство.

Как поступить

О галерее

HSE ART GALLERY

Галерея современного искусства HSE ART GALLERY работает на базе Школы дизайна в Москве. Здесь на одной площадке представлены работы актуальных современных художников и студенческие проекты. К организации выставок команда галереи привлекает как преподавателей Школы, так и независимых кураторов, а также представителей ведущих культурных институций Москвы.

Благодаря галерее, у студентов появилась возможность показывать собственные проекты и участвовать в групповых выставках вместе с уже сложившимися и известными авторами, принимать участие во всех организационных процессах, сопровождающих создание каждой выставки галереи.

Подробнее