Студенты Школы дизайна представят звуковую выставку на Флаконе

Студенты Школы дизайна представят звуковую выставку на Флаконе

С 16 по 25 июля на дизайн-заводе Флакон в пространстве Robo Hall пройдет иммерсивная выставка звука «как дрожащий воздух заставляет дрожать наше сердце». Проект реализован самоорганизованной арт-группой «остановись, слушай», состоящей из студентов бакалаврского профиля «Саунд-арт и саунд-дизайн».

Студенты не только подготовили собственные работы, но и пригласили к участию коллег—художников, кураторов и преподавателей. На выставке будут представлены инсталляции, звуковые объекты, многоканальные пьесы и обширная программа перформансов, включающая лайв-выступления на стыке звукового и музыкального.

Кураторами проекта стали Анна Мочкина и Роман Жаров. Для них, впрочем, как и для их одногруппников, это первый опыт полностью самостоятельной реализации проекта подобного рода. Его идея возникла в ходе курса по теориям и практикам звучащего искусства, который студентам читал соруководитель направления Стас Шарифуллин: «На самом деле, моей роли здесь практически нет. В рамках курса мы вместе со студентами разбирали разные техники, методы, работы других художников, и в какой-то момент вместе поняли, что время пришло. Для меня важнее дать студентам ресурсы, возможности и поддержку в самом широком смысле. Не спускать сверху какой-то четкий бриф, придумывать все за них и затем критиковать каждый шаг, а наоборот — дать им понять, что они все могут сделать сами, и, когда это необходимо, подбодрить: сказать, что они молодцы и у них все получится. В итоге, все и получилось, причем гораздо лучше, чем если бы проектом занимался я или кто-либо еще из наших кураторов».

Перформанс студентов на фестивале Ars Electronica 2020

Изначально у студентов была идея сделать выставку без громоздких концепций, где все работы объединены лишь связью со звуком, а посетители смогут стать участником звукового мира, прочувствовать дрожание воздуха, сыграть на самодельных инструментах, услышать live-выступления на границе звука и музыки, а также погрузиться в вымышленные звуковые пространства.

«Мы хотели, чтобы звук говорил сам за себя и чтобы посетители выставки самостоятельно ощущали воздействие звука, а также чтобы у них была возможность воспроизводить и играть со звуком, принимать непосредственное участие в звучании самих работ. Мы надеемся, что для кого-то наша выставка станет возможностью открыть для себя звуковое искусство и переосмыслить свое отношение к звуку так, чтобы чаще останавливаться и слушать, как „дрожит“ воздух», — рассказал Роман Жаров.

Роман Жаров. Перформанс студентов в Доме Музыки
Роман Жаров. Перформанс студентов в Доме Музыки

Кураторы отметили, что самым тяжелым моментом в подготовке было найти выставочное пространство: «Времени было немного, а найти хорошую площадку в Москве летом бывает сложно. Благо, что за время обучения мы участвовали во многих подобных проектах и набрались опыта и полезных знакомств, что помогло найти подходящий вариант. Выставиться в пространстве Robo Hall на дизайн-заводе Флакон нам помогло арт-объединение SENSE и его основатель Максим Силенков, с которым некоторые из нас сотрудничали в рамках выступления Школы Дизайна на фестивале Ars Electronica в 2020 году».

Проект не состоялся бы без колаборации со студентами Школы дизайна с других направлений. Например, Лиля Ахметова, студентка II-го курса профиля «Дизайн и программирование» сделала фирменный стиль выставки.

  • Даты и время работы выставки: с 16 по 25 июля ежедневно с 11:00 до 20:00
  • Адрес: Большая Новодмитровская улица, 36с2, Robo Hall / Флакон
  • Вход свободный
  • Открытие: 16 июля в 20:00
16 июля. Открытие выставки

тима
Flaty (Евгений Фадеев)
eva reicher
RICAAI / cdox / elmauf

17 июля 20:30-23:00 Robo Hall / Флакон

Никита Прошкин/ Глеб Ларин/ Стив Ракета
sport classic
сдохли

23 июля 20:00-23:00 Robo Hall / Флакон

copyright
OL
... & The Ravenous Ravens
my recording

24 июля 19:30-23:00 Robo Hall / Флакон

Евгений Былина
Александр Сенько
Vanya Limb
yxlite
Archanga

25 июля 19:30-23:00 Errring bar / Флакон

шимко
impossible territories (Юлия Шарифуллина)
Anna Mochkina
HMOT (Стас Шарифуллин)
Andriesh (Андриеш Гандрабур)
RICAAI

Команда проекта

Кураторы: Анна Мочкина, Роман Жаров
Исполнительный продюсер: Антон Кузнецов
Художники: Ева Ричер, Антон Кузнецов, Анна Мочкина, Роман Жаров, Анастасия Зырянова, Дмитрий Тимофеев, Никита Михеев, Селин Эсен, Даниил Шимко, Макар Климов, Александр Сенько, MR production​​​​​​​
Дизайнерка: Лиля Ахметова, студентка II-го курса направления «дизайн и программирование»
SMM: Ева Боброва, Глеб Ларин, Никита Михеев, Макар Климов
Технический директор: Дмитрий Тимофеев
Технический ассистент: Всеволод Куклев

В Школе дизайна продолжается приём документов на направление «Саунд-арт и саунд-дизайн». Абитуриенты могут выбрать бакалаврские профили «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Саунд-дизайн. Онлайн» и магистерский профиль Sound Art & Sound Studies.

Читайте также

Анатолий Айс: «Бит — это ритм. А ритм — самая важная часть музыки»

1 ноября в Школе дизайна стартует курс дополнительного образования «Битмейкинг», который будет вести истинный профессионал своего дела — продюсер, музыкант и диджей Анатолий Айс, в чьём багаже — авторские и продюсерские релизы в России и за рубежом, радиопрограммы, живые выступления, лекции и курсы. Мы поговорили с Анатолием и узнали, нужно ли музыкальное образование, чтобы поступить на курс битмейкинга, чем уникален и в то же время универсален его главный инструмент — программа Ableton Live, и не обесценивает ли использование компьютерных программ сам процесс создания музыки.

Концерты, фестивали и подкасты: новые проекты студентов направления «Саунд-арт и саунд-дизайн»

Большую часть своего времени студенты направления «Саунд-арт и саунд-дизайн» посвящают, конечно же, сочинению новой музыки. Но помимо этого в их плотном академическом графике находится время и для репетиций, и для выступлений, и для записи подкастов. Делимся дайджестом актуальных саунд-событий апреля.

Профиль бакалавриата

Саунд-арт и саунд-дизайн

Студенты профиля изучают широкий набор практик работы со звуком: от прикладных навыков звукорежиссуры, композиции, музыкального продюсирования и создания пространственных мультимедийных инсталляций до тщательного концептуального исследования феномена с позиций эстетики, современной философии и теории искусства.

Как поступить

Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.