По вопросам поступления:
Бакалавриат (доб. 709, 704, 715, 710)
Магистратура (доб. 703)
Онлайн-бакалавриат (доб. 709, 711)
Дополнительное образование (Москва — доб. 705, 706, 712, Санкт-Петербург — доб. 701)
Детская школа (доб. 707)
С понедельника по пятницу
с 10:00 до 18:00
По общим вопросам
С 10 по 16 апреля в Галерее 15/10 пройдет выставка студентки II курса магистратуры «Практики современного искусства» Алёны Пасхиной. Выставочный проект представляет собой фрагменты пространства научно-исследовательского института больших ассамбляжных тел — НИИ БАТ — и результаты работы его отделов.
Проект Алёны Пасхиной «Хроники другого НИИ» основывается на проведенном художницей исследовании проникновения идей философии нового материализма в работы современных художников. В своём проекте художница создает среду сожительства и симбиоза, разделяя со зрителем опыт перехода из парадигмы подчинения к сосуществованию.
Спекулятивная реальность НИИ позволяет показать возможность мира, где ассамбляжи всех со всем и всеми становятся возможны. Следы таких структур изучают и воссоздают, с ними можно буквально соприкоснуться и прислушаться к идее возможности иных отношений, свободных от оппозиций и враждебности.
Выставка состоит из серии интерактивных витрин, серии плоских работ (отпечатки ассамбляжных тел), графических эскизов и фрагментов большого ассамбляжа, а также инсталляции.
Слепки
Графические эскизы «Метаморфозы»
«С помощью этого проекта я хочу поговорить о необходимости пересмотра человеческих отношений с природой. Делая идеи сожительства и симбиоза частью художественной повестки, я стремлюсь разделить со зрителем опыт перехода от подчинения к сосуществованию», — рассказывает Алёна Пасхина о своем проекте.
На выставке в Галерее 15/10 перед зрителем предстанут различные артефакты, документирующие деятельность вымышленного научно-исследовательского института. НИИ БАТ — НИИ «Больших ассамбляжных тел» — занимается построением отношений между человеком и природными агентами — наблюдает, проектирует и создает «ассамбляжные тела», занимается фиксацией их следов.
Создание в проекте спекулятивной реальности, пронизанной идеями сближения и равноправия человека с другими акторами биосферы, призвано приблизить зрителя к пониманию возможности таких отношений, актуализировать размышления о неэксплуатирующем, а взаимообогащающем экологичном сосуществовании.
Алекандра Кузнецова, руководитель направления «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, академический руководитель программы «Дизайн», кураторка выставки Алёны Пасхиной: «Эта выставка — превью отдельных частей большого дипломного проекта Алёны Пасхиной, который она готовит в рамках магистерской программы „Практики современного искусства“ Школы Дизайна НИУ ВШЭ. На выставке будут показаны объекты, инсталляция, графические работы художницы, а также книга-исследование, предшествовавшая созданию проекта».
Визуальное исследование Алёны Пасхиной содержит размышления в рамках основных понятий современных философских идей. Новый материализм в данном визуальном исследовании используется в качестве метафоры обширного поля для переоценки бинарного, подчиняющего человеческого взгляда на мир.
Настасья Островская, арт-менеджер Галереи 15/10: «Мы трепетно и нежно относимся к молодому искусству. В нашей коллекции в основном оно и представлено. Обладая желанием и пространством, мы стремимся им делиться и помогать художникам с реализацией проектов. Здесь есть эстетическое своеобразие: мы показываем то, что нам близко, что волнует нас лично, по любви. Пространство галереи коллекционного дизайна в тихом центре, совсем непохожее на привычный белый куб, располагает к интимному контакту с произведениями и авторами. Именно такой зрительский опыт кажется нам верным и необходимым для осознания, принятия и формирования личных отношений с искусством».
Опен-ток художницы Алёны Пасхиной и биотехнолога Марины Березняковой «Живое не живое».
Лекция Александра Писарева «Тело от забора до обеда: проблема границ тела в философии и sts».
Александр Писарев — исследователь (онтология, теория искусства, исследования науки и техники, исследования визуальности), преподаватель, переводчик. Член редколлегии журнала «Логос». Младший научный сотрудник ИФ РАН. Приглашенный преподаватель Философского факультета МГУ и Школы дизайна НИУ ВШЭ.
Онлайн-лекция художника, куратора, специалиста в сфере современного искусства, преподавателя Школы дизайна НИУ ВШЭ Александра Журавлёва «Бессвязные сообщения 2.0».
Александр Журавлёв — художник, куратор, специалист в сфере современного искусства, преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ.
Выставка Алёны Пасхиной «Хроники другого НИИ» пройдет с 10 по 16 апреля в Галерее 15/10. Вход на выставку свободный.
Для посещения публичной программы необходима регистрация.
Время работы галереи: с 12:00 до 20:00.
Галерея коллекционного дизайна и fine crafts. Здесь представлена коллекция предметов дизайна и fine crafts, появившаяся не вследствие тщательного курирования, а исключительно импульсивно, по зову сердца. Отсюда отсутсвие специализации галереи на определенных эпохах, стилях и географии.
В онлайн-медиа о моде, красоте, культуре и обществе BURO вышел материал, в котором преподавателям программы «Современное искусство» Александре Першеевой и Александру Журавлеву задали самые популярные вопросы о современном искусстве. Зачем современному художнику высшее образование? Как стать крутым и востребованным в арт-среде? Почему виртуальная реальность не заменит настоящие галереи? Каково быть концептуально мыслящим автором и почему нам пора перестать верить стереотипам? Обо всём этом читайте на сайте BURO!
Всегда лили современное искусство стоит на антиклерикальных позициях? Можно ли прочитать евангельские тексты как сюжеты (в том числе) о технике? Возможен ли новый проект искусства, возвращающего связь с сакральным? Александр Писарев рассказывает об одном из выпуском «Художественного журнала», посвященном теме художественной теологии.
Направление
Образовательное направление «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и видеоартистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства. В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и аспирантуры.
В бакалавриате можно выбрать один из образовательных профилей: «Дизайн и современное искусство», «Экранные искусства», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Концепт-арт и цифровое искусство».
Абитуриентам магистратуры, которые четко определились с направлением своего развития, мы предлагаем профили «Практики современного искусства», «Современная живопись», «Перформанс», Sound Art & Sound Studies, «Видеоарт», «Фотография» и Visual Studies. Также мы разработали трек мастерских — для тех, кто хочет совмещать занятия в узкоспециализированных мастерских с работой над комплексными арт-проектами.
Спасибо, вы успешно подписаны!
Извините, что-то пошло не так. Попробуйте позже.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.