По вопросам поступления:
Бакалавриат (доб. 709, 704, 715, 710)
Магистратура (доб. 703)
Онлайн-бакалавриат (доб. 709, 711)
Дополнительное образование (Москва — доб. 705, 706, 712, Санкт-Петербург — доб. 701)
Детская школа (доб. 707)
С понедельника по пятницу
с 10:00 до 18:00
По общим вопросам
С 10 по 16 апреля в Галерее 15/10 пройдет выставка студентки II курса магистратуры «Практики современного искусства» Алёны Пасхиной. Выставочный проект представляет собой фрагменты пространства научно-исследовательского института больших ассамбляжных тел — НИИ БАТ — и результаты работы его отделов.
Проект Алёны Пасхиной «Хроники другого НИИ» основывается на проведенном художницей исследовании проникновения идей философии нового материализма в работы современных художников. В своём проекте художница создает среду сожительства и симбиоза, разделяя со зрителем опыт перехода из парадигмы подчинения к сосуществованию.
Спекулятивная реальность НИИ позволяет показать возможность мира, где ассамбляжи всех со всем и всеми становятся возможны. Следы таких структур изучают и воссоздают, с ними можно буквально соприкоснуться и прислушаться к идее возможности иных отношений, свободных от оппозиций и враждебности.
Выставка состоит из серии интерактивных витрин, серии плоских работ (отпечатки ассамбляжных тел), графических эскизов и фрагментов большого ассамбляжа, а также инсталляции.
Слепки
Графические эскизы «Метаморфозы»
«С помощью этого проекта я хочу поговорить о необходимости пересмотра человеческих отношений с природой. Делая идеи сожительства и симбиоза частью художественной повестки, я стремлюсь разделить со зрителем опыт перехода от подчинения к сосуществованию», — рассказывает Алёна Пасхина о своем проекте.
На выставке в Галерее 15/10 перед зрителем предстанут различные артефакты, документирующие деятельность вымышленного научно-исследовательского института. НИИ БАТ — НИИ «Больших ассамбляжных тел» — занимается построением отношений между человеком и природными агентами — наблюдает, проектирует и создает «ассамбляжные тела», занимается фиксацией их следов.
Создание в проекте спекулятивной реальности, пронизанной идеями сближения и равноправия человека с другими акторами биосферы, призвано приблизить зрителя к пониманию возможности таких отношений, актуализировать размышления о неэксплуатирующем, а взаимообогащающем экологичном сосуществовании.
Алекандра Кузнецова, руководитель направления «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, академический руководитель программы «Дизайн», кураторка выставки Алёны Пасхиной: «Эта выставка — превью отдельных частей большого дипломного проекта Алёны Пасхиной, который она готовит в рамках магистерской программы „Практики современного искусства“ Школы Дизайна НИУ ВШЭ. На выставке будут показаны объекты, инсталляция, графические работы художницы, а также книга-исследование, предшествовавшая созданию проекта».
Визуальное исследование Алёны Пасхиной содержит размышления в рамках основных понятий современных философских идей. Новый материализм в данном визуальном исследовании используется в качестве метафоры обширного поля для переоценки бинарного, подчиняющего человеческого взгляда на мир.
Настасья Островская, арт-менеджер Галереи 15/10: «Мы трепетно и нежно относимся к молодому искусству. В нашей коллекции в основном оно и представлено. Обладая желанием и пространством, мы стремимся им делиться и помогать художникам с реализацией проектов. Здесь есть эстетическое своеобразие: мы показываем то, что нам близко, что волнует нас лично, по любви. Пространство галереи коллекционного дизайна в тихом центре, совсем непохожее на привычный белый куб, располагает к интимному контакту с произведениями и авторами. Именно такой зрительский опыт кажется нам верным и необходимым для осознания, принятия и формирования личных отношений с искусством».
Опен-ток художницы Алёны Пасхиной и биотехнолога Марины Березняковой «Живое не живое».
Лекция Александра Писарева «Тело от забора до обеда: проблема границ тела в философии и sts».
Александр Писарев — исследователь (онтология, теория искусства, исследования науки и техники, исследования визуальности), преподаватель, переводчик. Член редколлегии журнала «Логос». Младший научный сотрудник ИФ РАН. Приглашенный преподаватель Философского факультета МГУ и Школы дизайна НИУ ВШЭ.
Онлайн-лекция художника, куратора, специалиста в сфере современного искусства, преподавателя Школы дизайна НИУ ВШЭ Александра Журавлёва «Бессвязные сообщения 2.0».
Александр Журавлёв — художник, куратор, специалист в сфере современного искусства, преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ.
Выставка Алёны Пасхиной «Хроники другого НИИ» пройдет с 10 по 16 апреля в Галерее 15/10. Вход на выставку свободный.
Для посещения публичной программы необходима регистрация.
Время работы галереи: с 12:00 до 20:00.
Галерея коллекционного дизайна и fine crafts. Здесь представлена коллекция предметов дизайна и fine crafts, появившаяся не вследствие тщательного курирования, а исключительно импульсивно, по зову сердца. Отсюда отсутсвие специализации галереи на определенных эпохах, стилях и географии.
31-й Открытый фестиваль студенческих и дебютных фильмов «Святая Анна» прошёл в Москве с 12 по 17 апреля 2024 года. Выпускник мастерской Ивана И. Твердовского на профиле «Экранные искусства» Николай Коваленко получил гран-при за свой дипломный проект «Лелера», а фильм его одногруппницы Алины Сорокиной выиграл приз киноконцерна Мосфильм.
Пришла жаркая пора дипломных выставок и презентации итоговых проектов студентов Школы дизайна. Делимся подборкой событий направления «Современное искусство».
Направление
Образовательное направление «ART ВЫШКА. Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и видеоартистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства. В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и аспирантуры.
В бакалавриате можно выбрать один из образовательных профилей: «Современное искусство», «Экранные искусства», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Концепт-арт и цифровое искусство», «Ивент. Театр. Перформанс», «Дизайн и современное искусство» и «Кураторство и арт-менеджмент».
Абитуриентам магистратуры, которые четко определились с направлением своего развития, мы предлагаем профили «Практики современного искусства», «Современная живопись», Sound Art & Sound Studies, «Видеоарт», «Фотография» и «Практики кураторства в современном искусстве».
Спасибо, вы успешно подписаны!
Извините, что-то пошло не так. Попробуйте позже.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.