По общим вопросам
С 30 июня по 2 июля на Алтае в пространстве отеля ALTAI PALACE пройдет электронный фестиваль, который соединяет музыку и искусство, медитативные практики и образование, и всё это в окружении невероятных пейзажей Алтая. Школа дизайна на фестивале будет представлена в секции BUTTERFLY EDUCATION совместно с проектом «//СПИЧКИ» современного художника Александра Тито. В рамках проекта на фестивале выступит преподаватель направления «Саунд-арт и саунд-дизайн» Сергей Зыков.
«//СПИЧКИ» — проект известного художника Александра Тито для коммуникации и нетворкинга, объединяющий бизнес, искусство, образование и креативную индустрию. Программа включает в себя цикл лекций и неформальных встреч с профессионалами и экспертами из креативных индустрий. Темы лектория ограничены стилистикой и культурой фестиваля: музыка, в том числе саунд-арт и саунд-дизайн, архитектура, мода, искусство, самопознание и развитие.
Для тех, кто не забывает о саморазвитии даже в отпускное время, организаторы подготовили культурно-образовательную программу Butterfly Education х «//СПИЧКИ».
В качестве спикеров выступят художники, креативные продюсеры, CEO-специалисты, а также преподаватель направления «Саунд-арт и саунд-дизайн» в Школе дизайна НИУ ВШЭ Сергей Зыков.
Участник и программный куратор ансамбля современной музыки Kymatic, преподаватель направления «Саунд-арт и саунд-дизайн» НИУ ВШЭ, специалист программ для школьников фонда V-A-C, куратор культурной программы «μскусство» в Мутаборе. Ранее курировал музыкальное направление Мультимедиа Арт Музея (MAMM) MAMMusic и музыкальный блок Культурного центра ЗИЛ. Действующий художник, независимый музыкант, выпускник института современного искусства «БАЗА».
Сергей выступит с лекцией «Теневая история электронной музыки», а также расскажет про направление «Саунд-арт и саунд-дизайн», познакомит участников феста с наиболее заметными студенческими проектами, поделится своим видением электронной музыки, приоткрыв завесы электронного андерграунда.
Фокус фестиваля направлен на восстановление и релаксацию, развитие духовности и самопознание. Алтай — волшебное место силы, которое создает идеальную атмосферу для достижения этих целей. Великолепные виды, открывающиеся с площадки мероприятия, придают особую магию событию.
Электронная музыка будет непрерывно звучать на фестивале с трех сцен, которые воплощают собой концепцию перерождения бабочки: основная сцена Imago, дневная сцена Chrysalis и экспериментальная сцена Caterpillar.
Студенты направления «Саунд-арт и саунд-дизайн» Школы дизайна НИУ ВШЭ отправились на выездную практику в музей-усадьбу «Ясная Поляна», чтобы исследовать территорию через звук. Участники записывали акустическую среду усадьбы, собирали полевые материалы и изучали, как звучание места может стать частью художественного и цифрового проекта.
Хороший звук часто остаётся незаметным — а плохой мы слышим сразу. Что же делает запись «правильной»? Почему звукорежиссёры слушают музыку не только в студии, но и в машине или через динамик телефона — и зачем иногда намеренно нарушают все правила звукозаписи? На курсе дополнительного образования «Звукорежиссура и звуковой дизайн» в Школе дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург всему этому учат на практике. Поговорили с куратором программы Даниилом Смирновым о музыкальном балансе, экспериментах со звуком и о том, что особенно важно уметь звукорежиссёру сегодня.
Спасибо, вы успешно подписаны!
Извините, что-то пошло не так. Попробуйте позже.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.