Первый музейный форум «Наследие + Дизайн»

26 октября 2023 года Школа дизайна НИУ ВШЭ совместно со Всероссийским музеем декоративного искусства провели первый музейный форум «Наследие + Дизайн» на площадке CREATIVE HUB. Форум посвящен идее сохранения и популяризации национального наследия дизайна и моды.

Российский дизайн и мода имеют богатую историю с сильными визуальными кодами и авангардными традициями, где талантливые авторы и коллективы сформировали основу для развития современной индустрии, дав возможность дизайнерам и брендам позиционировать себя на глобальной сцене.

Форум объединил представителей музеев, культурных центров и креативных кластеров, экспертов в области дизайна и моды, специалистов по мультимедийным решениям и музейному оборудованию, кураторов выставочных проектов, коллекционеров, дизайнеров.

Мероприятие проходило в гибридном формате с использованием платформы видеоконференций VK Звонки.

Программа

11:00 — 12:30. Сессия 1. Формы и инструменты работы с национальным наследием дизайна и моды

Модератор:

Анастасия Крылова, руководитель Центра моды и дизайна Всероссийского музея декоративного искусства.

Приветственное слово:

Елена Титова, директор Всероссийского музея декоративного искусства

Пьер Броше, куратор направления «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, руководитель юнита HSE MUSEUMS LAB в Лаборатории дизайна НИУ ВШЭ, коллекционер и организатор выставок современного искусства, телеведущий на канале «Россия-К», книжный издатель, кинопродюсер, путешественник

Спикеры:

Полонникова Наталья, историк, куратор выставочных проектов, специалист I категории по экспозиционно-выставочной деятельности ГМЗ «Царицыно»

Мария Янес, к. и. н., заведующий отделом Центр ремесленных традиций ФГБУК «Российский этнографический музей» (г. Санкт-Петербург)

Ольга Бубновене, заслуженный деятель культуры Ханты-Мансийского автономного округа — Югры, член Союза дизайнеров РФ, член Союза художников РФ, искусствовед, президент Ассоциации народного искусства и дизайна (г. Ханты-Мансийск)

Ксения Илауски, искусствовед, член Союза дизайнеров России, член Ассоциации народного искусства и дизайна, руководитель Центра компетенций креативных индустрий в рамках женского движения Югры, президент Некоммерческого фонда поддержки и развития народных художественных промыслов и ремёсел, финалист конкурса «Лидеры России», художественный руководитель «Центра народных художественных промыслов и ремесел» (г. Ханты-Мансийск)

Иван Нефедкин, основатель и креативный директор студии Radugadesign

12:45 — 14:15. Сессия 2. Российский ландшафт: выставочные концепции и кураторские практики в области дизайна и моды

Спикеры:

Эльмира Минкина, куратор выставок современного искусства, продюсер публичных мероприятий Еврейского музея и центра толерантности, постоянный автор издания об искусстве «Артгид», создатель телеграм-канала «Почему бы вам не»

Максим Шибаев, редактор V—A—C Press, автор и ведущий подкастов V—A—C Sreda

Сергей Скурту, звуковой художник, редактор подкастов V—A—C Sreda

Ксения Гусева, куратор, историк моды и текстильного дизайна, старший научный сотрудник Музея Москвы, курато выставки «Дом моделей. Индустрия образов»

Полина Слуцкая, креативный директор Санкт-Петербургского Союза дизайнеров, член Правления, доцент Художественно-Технического Института ВХУТЕИН, обладатель почетного знака «За вклад в развитие Дизайна в Санкт-Петербурге», куратор международных проектов: «Искусство света/Дизайн эмоций»; Multimedia Fest, всероссийских: «Лучшие выпускные коллекции в индустрии моды», «Дизайн. Конвергенция», «Геометрия души», «Промдизайн. Перезагрузка Российской Промышлености» и др. Дважды стипендиат министерства культуры РФ (г. Санкт-Петербург)

14:30 — 16:00. Сессия 3. Особенности комплектования и организации системы хранения музейных коллекций дизайна и моды

Спикеры:

Людмила Шелухина, главный хранитель Всероссийского музея декоративного искусства

Александра Санькова, преподавательница курса «История российского дизайна. 1915-2022» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Куратор, историк дизайна, член Национальной академии дизайна, Международного союза дизайнеров, Союза дизайнеров России, Московского союза художников. Основательница и генеральный директор Московского музея дизайна.

Евгений Сальников, управляющий партнер ООО «Артосфера»

Марина Соловьева, заведующая экспозиционно-выставочным отделом Музея архитектуры и дизайна УрГАХУ имени Н. С. Алферова. Координатор конкурса профессионального мастерства среди мастеров народных художественных промыслов, 2019 год. Координатор конкурса сувенирной продукции «Наш Екатеринбург» в 2019, 2020 годах. Член жюри городского детского конкурса «Екатеринбург. Три столетия».

Сессия 1. Формы и инструменты работы с национальным наследием дизайна и моды

  • Развитие музейной экспертизы в области дизайна и моды
  • Проектная и просветительская деятельность музеев в области дизайна и моды
  • Вклад креативных кластеров, ремесленных и культурных центров в сохранение и продвижение национального наследия дизайна и моды
  • Мультимедийные решения и digital-инструменты

Сессия 2. Российский ландшафт: выставочные концепции и кураторские практики в области дизайна и моды

  • Современные кураторские концепции в области дизайна и моды
  • Выставочный дизайн: как презентовать наследие дизайна и моды
  • Place-based технологии в выставочном дизайне
  • Дизайн-медиация: новые формы взаимодействия между сотрудниками и посетителями музеев
  • Инструменты создания выставочных проектов о дизайне и моде, доступных для посетителей с ограниченными возможностями

Сессия 3. Особенности комплектования и организации системы хранения музейных коллекций дизайна и моды

  • Концепции комплектования музейных коллекций дизайна и моды
  • Критерии музейного отбора предметов дизайна и моды
  • Каналы поиска и проблемы в процессе комплектования музейных коллекций дизайна и моды
  • Специфика работы с предметами дизайна и моды для музеев
  • Создание фондовых коллекций предметного дизайна и моды
  • Особенности хранения объектов из новых материалов, выполненных из нетрадиционных, оригинальных, современных материалов и/или в оригинальных современных техниках, в том числе с применением аудио, видео, компьютерных и других технологий
  • Современное оснащение музейных фондов

Спикеры

Елена Титова
Елена Титова

Директор Всероссийского музея декоративного искусства

Пьер Броше
Пьер Броше

Директор Школы современного искусства HSE Art, руководитель профиля «Кураторство и арт-менеджмент» Института развития креативных индустрий, коллекционер и организатор выставок современного искусства

Анастасия Крылова
Анастасия Крылова

Руководитель Центра моды и дизайна Всероссийского музея декоративного искусства

Наталья Полонникова
Наталья Полонникова

Историк, куратор выставочных проектов, специалист I категории по экспозиционно-выставочной деятельности ГМЗ «Царицыно»

Мария Янес
Мария Янес

К.и.н., заведующий отделом Центр ремесленных традиций ФГБУК «Российский этнографический музей» (г. Санкт-Петербург)

Ольга Бубновене
Ольга Бубновене

Заслуженный деятель культуры Ханты-Мансийского автономного округа — Югры, член Союза дизайнеров РФ, член Союза художников РФ, искусствовед, президент Ассоциации народного искусства и дизайна

Иван Нефедкин
Иван Нефедкин

Основатель и креативный директор студии Radugadesign

Ксения Илауски
Ксения Илауски

Искусствовед, член Союза дизайнеров России, член Ассоциации народного искусства и дизайна, руководитель Центра компетенций креативных индустрий в рамках женского движения Югры, президент Некоммерческого фонда поддержки и развития народных художественных промыслов и ремёсел, финалист конкурса «Лидеры России», художественный руководитель «Центра народных художественных промыслов и ремесел»

Эльмира Минкина
Эльмира Минкина

Куратор выставок современного искусства, продюсер публичных
мероприятий Еврейского музея и центра толерантности, постоянный автор издания об искусстве «Артгид», создатель телеграм-канала «Почему бы вам не»

Максим Шибаев
Максим Шибаев

Редактор V—A—C Press, автор и ведущий подкастов V—A—C Sreda

Сергей Скурту
Сергей Скурту

Звуковой художник, редактор подкастов V—A—C Sreda

Полина Слуцкая
Полина Слуцкая

Креативный директор Санкт-Петербургского Союза дизайнеров, член Правления, доцент Художественно-Технического Института ВХУТЕИН, обладатель почетного знака «За вклад в развитие Дизайна в Санкт-Петербурге», куратор международных проектов: «Искусство света/Дизайн эмоций»; Multimedia Fest, всероссийских: «Лучшие выпускные коллекции в индустрии моды», «Дизайн. Конвергенция», «Геометрия души», «Промдизайн. Перезагрузка Российской Промышлености» и др. Дважды стипендиат министерства культуры РФ.

Ксения Гусева
Ксения Гусева

Куратор, историк моды и текстильного дизайна, старший научный сотрудник Музея Москвы

Людмила Шелухина
Людмила Шелухина

Главный хранитель Всероссийского музея декоративного искусства

Александра Санькова
Александра Санькова

Преподавательница курса «История российского дизайна. 1915-2022» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Куратор, историк дизайна, член Национальной академии дизайна, Международного союза дизайнеров, Союза дизайнеров России, Московского союза художников. Основательница и генеральный директор Московского музея дизайна.

Евгений Сальников
Евгений Сальников

Управляющий партнер ООО «Артосфера»

Марина Соловьева
Марина Соловьева

Заведующая экспозиционно-выставочным отделом Музея архитектуры и дизайна УрГАХУ имени Н.С.Алферова. Координатор конкурса профессионального мастерства среди мастеров народных художественных промыслов. Координатор конкурса сувенирной продукции «Наш Екатеринбург» (2019-2020). Член жюри городского детского конкурса «Екатеринбург. Три столетия».

Читайте также

От телесности к живописи: сайт-специфичность российской институциональной критики

Институциональная критика — художественное течение, возникшее в 1960-е годы. Именно тогда художники, кураторы и теоретики начали рефлексировать над природой художественной институции, ее назначением не только в масштабе искусства, но и в масштабе человечества. Многие из них пришли к выводу о необходимости реконфигурации ее модели взаимодействия с художниками, зрителями, рынком. Тимур Аллахвердиев рассказывает о том как эта практика была воспринята в Советском Союзе и России.

Владимир Потапов: «Современная живопись — это высшая лига искусства»

Владимир Потапов — художник, куратор и новый руководитель магистерского профиля «Современная живопись» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Последние 15 лет он занимается как изучением, так и созданием живописи, переосмысливая этот медиум и формулируя новые стратегии, позволяющие выйти «за пределы» привычного холста. В интервью нашему сайту Владимир Потапов рассказал о возможности совмещения академического образования и концептуальных подходов, об актуальности живописи в XXI веке и, конечно, о том, как будет построено обучение в его мастерской.

Школа дизайна НИУ ВШЭ — место встречи самых талантливых студентов Москвы и России, которые видят свою карьеру в фэшн-индустрии. Они учатся под руководством кураторов — действующих дизайнеров и профессионалов индустрии, которые погружают студентов в актуальный контекст. Глубокая теоретическая и практическая подготовка позволяет студентам выбрать любую профессию в мире моды, не ограничиваясь только дизайном одежды, а студенческое портфолио и участие в профильных конкурсах и неделях моды помогает заявить о себе в профессиональной среде ещё будучи студентами.

В рамках направления открыты профили бакалавриата, магистратуры и программы дополнительного образования.

Как поступить

Образовательное направление «Современное искусство» в НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и видеоартистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства.В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и аспирантуры.

В бакалавриате можно выбрать один из образовательных профилей: «Дизайн и современное искусство», «Экранные искусства», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Концепт-арт и цифровое искусство».

Абитуриентам магистратуры, которые четко определились с направлением своего развития, мы предлагаем профили «Современная живопись», «Перформанс», Sound Art & Sound Studies, «Видеоарт» и «Практики современного искусства». Также мы разработали трек мастерских — для тех, кто хочет совмещать занятия в узкоспециализированных мастерских с работой над комплексными арт-проектами.

Как поступить

Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.