18 апреля — 12 мая 2024

Выставка «Следы в саду» в Галерее на Песчаной

Алёна Пасхина. Фрагмент работы «весна», 2023. Ткань, гумбихроматная печать, вышивка

С 18 апреля по 12 мая 2024 года в Галерее на Песчаной проходит выставка «Следы в саду» объединения garderie. Среди его участников выпускницы магистратуры «Практики современного искусства» Алёна Пасхина и Александра Павловская, а также преподаватель Школы дизайна Александр Писарев.

Художественное объединение garderie — союз современных художников и теоретика, которые работают с разными медиумами и исследуют «современные формы жизни и чувственности».

Даня Пирогов. «лес. рентгенография», 2022. Калька, акрил

Алёна Пасхина. «О времени», 2021. Ткань, гумбихроматная печать

Представленные на выставке «Следы в саду» работы дают возможность рассмотреть прекарные, малые формы жизни в их постоянной изменчивости и неопределённости. Зрителям предлагается соотнести собственные переживания повседневности с опытом «других».

«Ощущение малого определено не размером, а интенсивностью и протекаемостью чувства. Здесь различие человеческого и нечеловеческого, выдуманного и реального теряет свое значение. Одно перетекает в другое».

garderie

Автор неизвестен. Cетевые указания, 2023. Текстиль, вышивка, кофе, чай, совместная с плесневым агентом работа

Экспозиция выставки обыгрывает спекулятивный характер садового пространства как гипотетического, созданного из художественных средств и аллюзий, через монохромность образов: здесь нет буйства красок, но есть спокойные размышления.

Открытие выставки «Следы в саду» пройдёт 18 апреля 2024 года в 19:00 в Галерее на Песчаной (Новопесчаная улица, 23 к.7). Для посещения необходимо пройти регистрацию. А если вы захотите дополнить культурную программу четверга, обязательно заходите и на День открытых дверей магистратуры в Школе дизайна.

Современное искусство Выставки

Читайте также

Пять тезисов о подготовке художника. Большое интервью с Александрой Першеевой о современном искусстве

Современное искусство — не загадка, которую нужно разгадать, а живая и меняющаяся вселенная: бунтарская и дисциплинированная, глубоко личная и открытая для всех, цифровая и материальная. Искусство может быть одновременно и вызовом, и продуктом, и авторским размышлением, и социальным инструментом. В этом масштабном интервью Александра Першеева — кандидат искусствоведения, академический руководитель программы «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ — рассказывает, что на самом деле стоит за мифами о «непонятном арте». Мы поговорили буквально обо всём: от врожденного таланта и ценников на картины — до ИИ и роли художника в современном обществе. Развеем мифы и предложим рабочую стратегию профессионализации, которой пользуемся в Школе дизайна уже 13 лет.

Куратор Школы дизайна создала архитектуру первой выставки Galina Linnik Art Gallery

Анна Ильина, куратор профиля «Дизайн среды и интерьера» Школы дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург, разработала архитектуру выставки «Метаморфозы», которая 13 сентября открылась в новом пространстве Galina Linnik Art Gallery. Экспозиция посвящена состояниям перехода и перерождения и задаёт художественный вектор будущих проектов галереи.

Направление

Современное искусство

Образовательное направление «ART ВЫШКА. Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и видеоартистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства. В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и аспирантуры.

В бакалавриате можно выбрать один из образовательных профилей: «Современное искусство», «Экранные искусства», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Концепт-арт и цифровое искусство», «Ивент. Театр. Перформанс», «Дизайн и современное искусство» и «Кураторство и арт-менеджмент».

Абитуриентам магистратуры, которые четко определились с направлением своего развития, мы предлагаем профили «Практики современного искусства», «Современная живопись», Sound Art & Sound Studies, «Видеоарт», «Фотография» и «Практики кураторства в современном искусстве».

Как поступить