Курирует профили медиаарт и интерактивный дизайн в Школе дизайна НИУ ВШЭ. В своей практике использует машинное зрение, нейронные сети и визуализацию данных. Курировала несколько международных выставок, исследующих изменчивость человеческого восприятия в технологической среде: Demo Version (виртуальная выставка, 2022), HSE Garden Pavilion (Ars Electronica Festival, 2021), What Time Are You? (HSE ART GALLERY, 2020), Новая Япония. Эффект наблюдателя (ГРАУНД Солянка, 2019).
Современное искусство — не загадка, которую нужно разгадать, а живая и меняющаяся вселенная: бунтарская и дисциплинированная, глубоко личная и открытая для всех, цифровая и материальная. Искусство может быть одновременно и вызовом, и продуктом, и авторским размышлением, и социальным инструментом. В этом масштабном интервью Александра Першеева — кандидат искусствоведения, академический руководитель программы «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ — рассказывает, что на самом деле стоит за мифами о «непонятном арте». Мы поговорили буквально обо всём: от врожденного таланта и ценников на картины — до ИИ и роли художника в современном обществе. Развеем мифы и предложим рабочую стратегию профессионализации, которой пользуемся в Школе дизайна уже 13 лет.
HSE ART GALLERY в партнёрстве с платформой Gallllery представляет кураторский проект «Are you ready for the future? Из коллекции Пьера-Кристиана Броше». Выставка показывает не столько часть его собрания, сколько размышление об институциональной природе коллекционирования. Экспозиция проекта построена вокруг 6 тематических зон, отражающих личные интересы Пьера-Кристиана Броше: «Начало», «Палеоантропология», «Диалог», «Мифологии», «Она», «Позиция». В каждом разделе соседствуют два типа предметов из его коллекции — археологические или этнографические объекты и произведения современных художников: от признанных мастеров до молодых авторов, включая студентов Школы дизайна НИУ ВШЭ.
