Катя Шагалова: «Друзья и единомышленники — это главный капитал творческого человека»

Фильмы-короткометражки зачастую остаются в тени, в отличие от полнометражных фильмов и сериалов. Но их роль в киноиндустрии нельзя недооценивать — история документальных и игровых фильмов началась именно с короткого метра, как и карьеры многих именитых мастеров. В сентябре 2024 года в Школе дизайна стартует курс дополнительного образования «Короткий метр: сделай сам», который будет вести Катя Шагалова — российский кинорежиссёр и сценарист. 

В новом интервью мы поговорили с Катей о её подходе к поиску тем для работ, роли дизайна в кино и о том, как короткометражное кино может помочь режиссёру начать зарабатывать.

Я из семьи кинематографистов, и с детства бывала на съёмочной площадке — но мыслей связать свою жизнь с кино не возникало. Я была чистым листом, на котором можно было написать всё, что угодно; о том, чего хотелось мне самой, я не задумывалась. Но интерес к жизни, её проявлениям и деталям, из которых она складывается, был у меня всегда.

Я закончила школу в 93-м году — время тревожное и нервное; надо было выбирать профессию. По собственной глупости я провалилась, поступая в театральный: слетела с конкурса, нахамив члену приемной комиссии.  Тогда я писала рассказы, и моя наставница в студии «Кипарисовый ларец» Ольга Ивановна Татаринова сказала мне очень важную вещь: слово — основа всего. Что всё написанное потом я смогу сыграть или снять. Я пошла со своими работами в Литературный институт им. А. М. Горького и во ВГИК на сценарный; прошла в оба, но предпочла ВГИК.

Выпустилась я в 1997-м — сложное время для кинематографа, тогда без работы остались даже именитые мастера. Тогда я поступила в ГИТИС на режиссёрский  — хотелось погружения в профессию и ухода от реальности. В итоге в конце 1990-х оказалась на телевидении — надо было зарабатывать деньги. Вот такой извилистый путь был у меня в самом начале, и я ему очень благодарна: теперь точно не потеряюсь, ни в какой ситуации. 

Если говорить о профессиональных достижениях — трудно ответить... Сколько зрителей посмотрело мои работы? Сколько денег я заработала? Сколько мне написали отзывов? Это важно, да, но моя главная задача — чтобы те, кто смотрит моё кино, делали для себя выводы, видели выход, если им тяжело, радовались, если им это необходимо. Режиссёр должен уметь работать в разных жанрах — это отличает настоящего профессионала от удачливого дебютанта, случайно снявшего хорошую работу. Это, конечно, счастье, но самое сложное – повторить своё же достижение. Вот этому уже надо учиться. 

Честность. Если ты честен в своём творчестве, ты становишься проводником смыслов в этот мир. Конечно, кинематограф — это великая иллюзия, но иллюзия не равна обману. Могу сказать, что во всех своих работах я была правдива с собой, и, надеюсь, зрители это увидели.

Я считаю, что центр любого произведения — человек, и снимать кино нужно про человека, о человеке и для человека. Об этом мои полнометражные работы «Собака Павлова», «Однажды в провинции», «Берцы», сериалы «Тамарка», «Найти мужа в большом городе». Все мои работы что-то мне давали и сделали меня такой, какая я есть сейчас. И поэтому я отношусь к ним всем с очень большой благодарностью. 

О том, над чем я работаю сейчас, распространяться пока не могу, скажу только, что новые мои проекты затрагивают серьёзные социальные темы. И построены они на том самом принципе: про человека, о человеке и для человека. Но что интересно человеку больше всего? Он сам, и это абсолютно нормально. Когда кто-то говорит: «это меня зацепило» — значит, потянуло за какую-то ниточку в человеке, и он увидел в этом себя. И я очень надеюсь, что мои новые работы принесут людям радость, новые смыслы, сподвигнут зрителя на какие-то хорошие и правильные решения. 

Ещё я провожу мастер-классы, интенсивы, преподаю в киношколах как руководитель сценарного и режиссёрского направлений. Например, недавно на Алтае прошла замечательная киношкола, итогом которой стал альманах из пяти короткометражных фильмов, снятых начинающими алтайскими кинематографистами. Недавно состоялась их премьера в кинотеатре. Полный зал зрителей! По-моему, воодушевляющий для киношколы итог.

Сейчас в школе при Союзе кинематографистов России я веду сценарный интенсив, в Институте современного искусства я — мастер курса режиссуры кино и телевидения... В общем, с удовольствием передаю собственный опыт, да и сама учусь многому у студентов: получается идеальный взаимообмен и синтез. Мне кажется, человек, получив опыт, должен им делиться — вот и я хочу делиться всем, что приобрела за жизнь, даже своими ошибками.

Я всегда говорила и буду говорить: образование — это очень важно. Да, есть множество примеров, когда человек ничему не учился и создавал великолепные произведения; о таких говорят «самородок», и такие — один на тысячу. Но если не оттачивать мастерство, не работать, развиваться, каждый день не задавать себе вопросы — кто я такой, что я делаю, зачем я это делаю — неминуемо откатишься назад. Поэтому нужно учиться каждый день, даже если нет никаких лекций и занятий.

У меня есть своя техника. Нужно выйти на улицу, расслабиться и просто смотреть по сторонам. Поверьте, вокруг происходит огромное количество событий! Ты видишь и слышишь людей и можешь на ходу придумать про них фильм, про всех и каждого. Кто они, что за ними стоит, как будет развиваться их история, чем она закончится... Вы можете сами попробовать всё это придумать, подмечая мельчайшие детали — это отличная тренировка. Потому что искать темы, высасывая их из пальца, на мой взгляд, смысла нет. Надо просто быть внимательным и чутким к пространству и людям, пропускать через себя события и выпускать обратно в мир истории.

Так что темы я беру отовсюду. Кругом столько сюжетов, что за одну жизнь вряд ли можно все их охватить.

Дизайн в кино всегда был важен, а сейчас стал ещё важнее. Профессии художника-постановщика и дизайнера, как мне кажется, очень схожи, в них ключевую роль играет работа с деталями. К тому же существуют производственные рамки и определённый набор выразительных средств. К примеру, в исторических фильмах обязаельны декорации, некие объекты, характеризующие эпоху. Бывает и так, что при создании фильма есть ограничения в средствах и сроках.

У вас есть какой-то минимальный набор выразительных средств, предметов интерьера, реквизита, и вы должны передать атмосферу жилища героев, при этом не скатившись в примитивные приёмы. Для создания объёмного пространства очень важна работа через детали, личные особенности персонажа — вот это и есть дизайн. Как изобразить квартиру людей, которые жили благополучно, а сейчас оказались на обочине? Под истёртой клеёнкой на столе лежит красивая скатерть: её не убирают, надеясь на лучшие времена. Кругом какая-то разномастная и выщербленная посуда, а в серванте — красивый дорогой сервиз... Вот это я называю дизайном.

Однажды мы с художником-постановщиком придумали и воплотили историю влюбленности. Мужчина-герой был сдержан, не показывал женщине своих чувств, а дома у него стояла её фотография, около фотографии — её туфелька, бусы, фантик от конфеты, который она выбросила... Уголок поклонения. Через такие вещи, мне кажется, очень хорошо работают истории героев.

Полностью описать смысл и этапы моего курса в рамках интервью я не смогу, наверное, но стоит сказать, что курс состоит из теоретических и практических занятий, требующих полного включения в дело. Если студент пришёл ко мне, ему надо быть готовым к тому, что придётся пахать. Со своей стороны я обещаю, что если вы будете полностью включёнными в учебный процесс, будете выполнять задания и работать интенсивно, то к концу этого курса каждый сможет самостоятельно сделать собственный короткий метр. Сами съёмки, конечно, будут за рамками курса: у проектов разная сезонность, финансовая готовность и так далее. Но я всегда буду на связи, буду готова помочь.

На практических занятиях, в рамках которых мы пройдём путь от нуля до готовности к съёмкам, я буду рассказывать и о каких-то неудачных случаях, чтобы студенты могли их избежать или, по крайней мере, предусмотреть возникновение трудных ситуаций. Ведь всё это пройдено мной. 

Более того, даже если студент после этого курса и не станет кинематографистом, у него появится навык очень быстро реагировать на разные обстоятельства, на неожиданности, он будет думать быстрее, быстрее принимать нетривиальные решения. 

Ещё я хотела бы, чтобы на курсе сложились классные команды, которые по жизни работали бы вместе, помогали бы друг другу. Без этого никуда! Друзья и единомышленники — это главный капитал творческого человека.

Короткометражное кино, конечно, зрителю интересно. Ну вот, например, человек едет в транспорте на работу, хочет что-то посмотреть. Сериалы с часовыми сериями — это долго, надо прерываться, переходить на другую ветку, отвечать в чатах... Пока ты это сделаешь, уже забудешь, что к чему. Значит, нужно что-то другое.

Некоторое время назад были очень популярны сериалы с 10-минутными сериями. Но в короткометражных фильмах, в отличие от сериальных эпизодов, есть законченная история. Человек ехал в метро, сидел в поликлинике и посмотрел целый фильм, который, возможно, потом вертелся у него в голове целый день, рождал какие-то мысли, менял его восприятие.

А ещё короткий метр — это визитка режиссёра, которую он может показать продюсеру. То есть это своего рода перспектива для заработка. Ведь зачастую первый вопрос к молодому режиссёру — какие у него есть короткометражные фильмы.

Если же зарабатывать именно на коротком метре, надо выбрать определённую тематику, выстроить бизнес-план. На мой взгляд, это достижимо. Вообще, все навыки, про которые я говорю и которые будут на курсе «Короткий метр: сделай сам», работают для любого вида экранных искусств. Студентам будет дан инструментарий, при помощи которого они смогут быстро ориентироваться в работе. 

Хочу видеть единомышленников. Хочу видеть думающих, чувствующих, честных с самими собой людей, не боящихся пробовать и ошибаться — а ошибаться очень важно! — и признавать свои ошибки. Тех, кто готов принять вызов. Порой у кого-нибудь может возникнуть желание всё бросить, но тут как в спорте: надо идти дальше, дойти до финиша.

В общем, мне кажется, люди моего курса — в хорошем смысле озорные, очень трудолюбивые, те, кто хочет снять свой короткий метр, рассказать свою историю и, что немаловажно, те, кому это будет в кайф. Самое главное, что это должны быть люди ищущие и неравнодушные.

Курс дополнительного образования «Короткий метр: сделай сам» стартует 2 сентября 2024 года. На программе под руководством Кати Шагаловой вы освоите принципы сторителлинга и «монтажного мышления», напишите сценарий с учётом бюджета, научитесь работать с актёрами, операторами и звукорежиссёрами. Итоговый проект попадёт в цифровое портфолио Школы дизайна — бесплатный инструмент для продвижения.