По общим вопросам
29 августа на территории парк-отеля «Белые Аллеи» открывается групповая выставка «Какой большой ветер». В числе участников — художница и руководительница направления «Современное искусство» Александра Кузнецова с инсталляцией «Рваная черная линия».
Выставка, кураторами которой выступили Женя Стерлягова и Женя Шарвина, объединяет более 30 художников и арт-групп, включая Галину Агафонову, Сергея Катрана, Лену Борисову, Милу Нишатову, Михаила Чулова, Арт-группу «ШиЗА», «Штопка», «ОКОЁМ» и других. Проект исследует тему неустойчивости, тревоги и хрупкости современного «дома» — как физического, так и метафорического. Кураторы сравнивают образ дома на ветру с «порталом, через который попадаешь в другую реальность», подчёркивая его проницаемость и одновременную значимость.
Александра Кузнецова представляет инсталляцию «Рваная черная линия», продолжающую её серию работ о фрагментарности памяти и утрате устойчивости. В этот раз художница обращается к образу дома, сделанного из обгоревшей древесины, чей контур выписан в пространстве грубой, рваной черной линией. Инсталляция изображает то, как мы пытаемся воссоздать прошлое — казалось бы, детали детского дома помнятся отчётливо, но при попытке нарисовать их оказывается, что их почти нет. Память, по словам Александры, «изрешечена прорехами», и без этих утраченных деталей прошлое становится «недостаточным основанием для будущего».
«Так мы застываем в подобном сновидению растянутом до бесконечности настоящем», — говорится в описании работы.
«Рваная черная линия» — это не только образ утраты, но и попытка обозначить то, что осталось: контур, пусть и незавершённый, но всё ещё читаемый.
До старта 14-й Международной ярмарки современного искусства Cosmoscow остаются считанные дни. На стенде Галереи Школы дизайна НИУ ВШЭ в этом году можно будет увидеть работы выпускников Ники Хахаевой, Инги Татаршао и Данакая Адлейбы, а также результаты их работы с лабораторией «Фабрика». Мы поговорили с куратором Галереи Ильёй Крончевым-Ивановым и коммерческим продюсером Кристиной Кутиной о том, зачем академической институции выходить на коммерческую ярмарку, как работает нетворкинг в арт-среде и как Галерея поддерживает своих резидентов.
С 7 по 21 мая 2026 года в галерее А—Б пройдёт персональная выставка «Ни здесь ни там» — дипломный проект выпускницы магистратуры «Практики современного искусства» Школы дизайна НИУ ВШЭ, художницы Инги Татаршао. Проект исследует опыт миграции и фрагментированность национально-культурной идентичности через призму личной истории. Куратором проекта выступила Александра Кузнецова.
Направление
Образовательное направление «ART ВЫШКА. Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и видеоартистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства. В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и аспирантуры.
В бакалавриате можно выбрать один из образовательных профилей: «Дизайн и современное искусство (ОП «Современное искусство»), «Экранные искусства», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Дизайн и современное искусство» (ОП «Дизайн»), «Кураторство и арт-менеджмент» (ОП «Управление в креативных индустриях»).
Абитуриентам магистратуры, которые четко определились с направлением своего развития, мы предлагаем профили «Практики современного искусства», «Современная живопись», Sound Art & Sound Studies, «Видеоарт», «Фотография» и «Практики кураторства в современном искусстве», «Кураторство и критика в моде».
Спасибо, вы успешно подписаны!
Извините, что-то пошло не так. Попробуйте позже.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.