По общим вопросам
С 5 сентября по 23 ноября 2025 года в Ruarts Gallery проходит персональная выставка Дмитрия Цветкова — преподавателя направления «Современное искусство» и руководителя мастерской текстиля Школы дизайна НИУ ВШЭ. Проект под названием «Я люблю жизнь много лет» — это живописный манифест о свободе, витальности и памяти, собранный из фрагментов путешествий, воспоминаний и личных переживаний.
Выставка, начавшаяся как художественная серия в 2015 году, за десять лет превратилась в сюрреалистическую, многослойную картину мира Цветкова, где пространство подчиняется не географии, а внутренней логике чувств и образов. Центральной темой становится путешествие — не как туристическое приключение, а как способ наполнить жизнь смыслами, следами, ощущениями. Из России, Италии и Черногории художник привёз десятки акварельных листов: моря, корабли, самолёты, обрывки архитектуры — всё это становится личным архивом «прикосновений к жизни».
Особое место в экспозиции занимают объекты-бутылки, созданные специально для выставки. «Я собираю бутылки с кусочками счастья — это запах разогретой солнцем травы, звук волн о скалы, свет в листве… Я ставлю их в своей памяти на полку — эти моменты, которые невозможно измерить деньгами», — делится Дмитрий Цветков. На каждой бутылке — этикетка с узнаваемыми образами из его работ: фантастическими птицами и миниатюрными человечками, которые плывут, летают и гуляют среди руин, создавая утопию свободного тела и открытого движения.
Ключевой цвет выставки — зелёный, символизирующий открытый путь и безопасность. У Дмитрия Цеткова он становится визуальным кодом свободы — невидимой чертой, которую может пересечь каждый, кто готов войти в его мир.
Художник активно использует нетрадиционные материалы: бархат, тафту, бисер, стразы, соединяя живопись с текстильными техниками — шитьём, вышивкой, гобеленами. Его практика стирает границы между изобразительным и декоративно-прикладным искусством, превращая бытовые и носимые объекты в носители смысла.
Работы Дмитрия Цветкова входят в коллекции Третьяковской галереи, Эрмитажа, Русского музея, ГМИИ им. Пушкина, ММОМА и Фонда Ruarts.
В галерее «Бомба» в пространстве ЦТИ «Фабрика» открывается выставка дуэта молодых художников — Эрики Савиной и Романа Миронова. Проект, созданный на стыке скульптуры, инсталляции и медиаарта, исследует зыбкость определений «живого» в эпоху постгуманизма и технологической трансформации.
29 августа на территории парк-отеля «Белые Аллеи» открывается групповая выставка «Какой большой ветер». В числе участников — художница и руководительница направления «Современное искусство» Александра Кузнецова с инсталляцией «Рваная черная линия».
Направление
Образовательное направление «ART ВЫШКА. Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и видеоартистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства. В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и аспирантуры.
В бакалавриате можно выбрать один из образовательных профилей: «Современное искусство», «Экранные искусства», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Концепт-арт и цифровое искусство», «Ивент. Театр. Перформанс», «Дизайн и современное искусство» и «Кураторство и арт-менеджмент».
Абитуриентам магистратуры, которые четко определились с направлением своего развития, мы предлагаем профили «Практики современного искусства», «Современная живопись», Sound Art & Sound Studies, «Видеоарт», «Фотография» и «Практики кураторства в современном искусстве».
Спасибо, вы успешно подписаны!
Извините, что-то пошло не так. Попробуйте позже.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.