По общим вопросам
13 ноября в Центре цифрового искусства «Внутри» состоится первый в России Art&Tech форум FUTUART — масштабная площадка для обсуждения взаимодействия искусства и технологий. Школа дизайна НИУ ВШЭ выступит информационным партнёром форума, а её эксперты — руководитель HSE ArtTech LAB Васса Пыркова, директор по развитию блока «Современное искусство» Марьяна Дайнорович и учащаяся Аспирантской школы по искусству и дизайну НИУ ВШЭ Ольга Проходцева — примут участие в ключевых дискуссиях программы.
Форум FUTUART объединит представителей искусства и технологий, чтобы обсудить, как цифровая культура меняет привычные границы художественных практик и формирует новые формы взаимодействия между человеком и машиной. В программе — четыре панельные дискуссии, посвящённые эволюции искусства в эпоху диджитал, трансформации музейной среды, роли Art&Tech в экономике впечатлений и развитию креативных экосистем.
Школа дизайна НИУ ВШЭ активно включится в обсуждение будущего цифровой культуры. Васса Пыркова примет участие в дискуссии о креативных экосистемах, где речь пойдёт о взаимодействии искусства, технологий и предпринимательства. Модерировать дискуссию будет наша аспирантка Ольга Проходцева.
Марьяна Дайнорович расскажет о диджитал-платформах, разработанных в партнерстве со Школой дизайна. Они формируют единую цифровую экосистему для креативных людей, которая позволяет собрать профессиональное портфолио и найти партнеров и заказчиков, коллекционировать цифровое искусство, пользоваться маркетплейсом авторских объектов, выбрать образовательную траекторию, участвовать в конкурсах и читать полезные материалы и последние новости из мира искусства и дизайна.
Особое внимание форум уделит вопросам цифровой идентичности, этики в эпоху искусственного интеллекта и роли искусства в формировании новой технологической реальности. Помимо экспертных дискуссий, FUTUART представит питчинг креативных стартапов в области AI, XR и интерактивных медиа, а также философский разговор с журналисткой и телеведущей Софико Шеварднадзе о феномене гибридного сознания.
С 14 ноября команда FUTUART откроет международную выставку цифрового искусства «Гибридные хроники». В экспозиции будут представлены работы, которые затрагивают темы деконструкции нормы, симбиоза технологии и органики, аватарной идентичности, новых сенсорных ритуалов и сотрудничества с алгоритмами. Участие примут художники из России, Китая, Турции, Великобритании, ОАЭ и Южной Кореи. Выставка продлится до 14 февраля 2026 года.
Панель о новой музейной реальности, где алгоритмы и технологии стирают границы.
Сегодня музеи становятся технологическими медиацентрами и экспериментальными лабораториями. Участники панели обсудят, какое место в институциональной жизни занимает диджитал-искусство, каким образом с медиаартом работают кураторы и какие технологии стали общеприменимыми в пространстве музея.
Креативные экосистемы: искусство, технологии и экономика впечатлений.
Сессия посвящена тому, как искусство становится частью больших технологических экосистем. От ИИ и генеративных алгоритмов – к новым форматам коллабораций между художниками и корпорациями.
Участие примут:
5 коротких презентаций от стартапов в области культуры и технологий. Питчинг-сессия станет площадкой для молодых команд, работающих на стыке искусства и технологий. Участники представят свои проекты инвесторам, экспертам и потенциальным партнерам. Это возможность показать, как новые инструменты — от ИИ и XR до интерактивных медиа и блокчейна — меняют культурный ландшафт. Питчинг проведет компания Startech.vc, развивающая технологическое предпринимательство в России совместно с агентством стратегического маркетинга iliveglobally.
Технологии, искусство, урбанизм.
Город сегодня — это не только инфраструктура, но и живой организм, в котором технологии и искусство становятся инструментами диалога с жителями. Сессия посвящена проникновению цифровых технологий в городскую ткань. Новый паблик-арт, фестивали цифровой культуры, новая городская навигация составляют неотъемлемую часть уже не только отдельно взятых джентрифицированных районов, но и всего городского пространства.
Спецпроект от Лаборатории креативных индустрий Школы управления СКОЛКОВО Х SILA SVETA и бюро Pitch.
Технологическое развитие предлагает инновационные подходы и решения для культурных проектов. На примере инсталляций, узнаем, как превращать новейшие феномены в яркие физические экспозиции — пространства, где технологии формируют образ мышления, а искусственный интеллект становится соавтором и конструирует наше будущее.
Журналистка и телеведущая Софико Шеварднадзе вместе с учёным и художником обсудят, как человеку выстроить полезный диалог между искусством и наукой в современном мире. Модератор беседы — куратор цифровых проектов и искусствовед Алиса Лисовская.
Паблик-ток проведёт редакция журнала «Мнение редакции* может не совпадать». Шеф-редактор Екатерина Нехлюдова и арт-директор Анастасия Гросс вместе с Марьяной Дайнорович, директором по развитию блока «Современное искусство» Школы дизайна НИУ ВШЭ, обсудят, почему физический принт всё ещё имеет значение и как цифровые платформы Школы помогают авторам и кураторам находить вдохновение, выстраивать связи и развивать проекты в креативной индустрии. Ольга Голосова, психотерапевт и преподаватель медицинского института РНИМУ им. Н.И. Пирогова, расскажет, как сохранять здравый смысл и не поддаваться усталости от контента.
Партнёры форума — Центр «Внутри», VK Простор, Агентство креативных индустрий Москвы (АКИ), Президентская академия (РАНХиГС), Школа дизайна НИУ ВШЭ и HSE ART GALLERY, Лаборатория креативных индустрий Московской школы управления Сколково, журнал «Мнение Редакции* может не совпадать», Startech.base, Яндекс Музей.
С 16 по 18 мая Галерея Школы дизайна НИУ ВШЭ впервые примет участие в ярмарке графики «Контур» в Нижнем Новгороде. HSE ART GALLERY представляет работы четырёх молодых современных художников — студентов и выпускников Школы дизайна — Иры Афанасьевой, Ивана Клековкина, Дарьи Сусловой, Софии Чичкиной, а также академического руководителя Школы дизайна в Ереване — Игоря Гуровича.
12 декабря арт-группа «Рыскающие», организованная выпускниками профиля «Практики современного искусства», представит свои работы на выставке «Арктика. Полюс цвета». Это событие посвящено художественному осмыслению северных широт в российском искусстве. Выставка пройдет в новом корпусе Третьяковской галереи на Кадашевской набережной.
Аспирантская школа по искусству и дизайну — программа нового формата, которая открывает нашим студентам и выпускникам возможности профессионального развития не только в сфере академических исследований или преподавания, но и в сфере социокультурного проектирования. Наряду с получением исследовательских компетенций и написанием диссертации обучение в аспирантуре позволит освоить прикладные навыки проектной работы в сфере культуры.
Спасибо, вы успешно подписаны!
Извините, что-то пошло не так. Попробуйте позже.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.