По общим вопросам
Проект Сергея Падалко, академического руководителя программы «Архитектура» Школы дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург, и его архитектурного бюро «Витрувий и сыновья» получил золотой знак смотра-конкурса «Регионы России» на международном фестивале «Зодчество 2025». Павильон, представляющий Санкт-Петербург, стал метафорой города, выросшего из воды, открытого диалогу и бережно сохраняющего своё архитектурное наследие.
Архитектурная композиция представляет собой открытый павильон, в основании которого — генеральный план Санкт-Петербурга от его основания до наших дней. Концепция строится вокруг идеи, определяющей градостроительную политику города: взаимодействие архитектуры и общества, доступность информации и коммуникации, социальная открытость и сохранение наследия. Конструкцию из металла с элементами классической архитектуры венчает название города, обращённое на все четыре стороны. Ступени, ведущие к напольному экрану, где показана история городского планирования, на протяжении фестиваля становились точкой притяжения для гостей. Завершает композицию стая хромированных чаек, установленных на тонких стальных стержнях и словно парящих над кровлей павильона.
Авторы проекта: архитектурная мастерская «Витрувий и сыновья» — Сергей Падалко, Игорь Мусанов, Олег Косенко, Елизавета Лаврищева и Маргарита Никитина (выпускница и преподаватель профиля «Дизайн среды и интерьера» Школы дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург).
Смотр-конкурс «Регионы России» проходит ежегодно в рамках международного фестиваля «Зодчество». В нём участвуют архитектурные бюро и градостроительные комитеты из разных регионов страны. Конкурс отмечает лучшие примеры работы с городской средой — от концепций и инновационных решений до системных практик, меняющих облик российских городов.
24 апреля начала работу выставка «ИОСИФ БРОДСКИЙ. НЕБЫТИЕ НА СВЕТУ (I, II)». Её визуальную концепцию и архитектуру создала Анна Ильина, куратор профиля «Дизайн среды и интерьера» в петербургской Школе дизайна.
Порой коллекционирование — это не просто хобби, а способ быть ближе к искусству, истории и людям, чья творческая энергия оставила след в культуре. Для многих творческих людей коллекционирование становится формой самовыражения и связью с прошлым. В нашем новом материале Митя Харшак, руководитель Школы дизайна НИУ ВШЭ в Санкт-Петербурге, графический дизайнер и издатель, делится историей своих коллекций — от редких произведений искусства до милых антикварных безделушек. Приглашаем вас узнать, какие сокровища украшают его мастерскую.
Подробнее
Школа дизайна НИУ ВШЭ предлагает уникальную для Санкт-Петербурга возможность получить актуальное дизайн-образование.
Обучение построено на проектном подходе и тесном взаимодействии с ведущими профессионалами индустрии. За время учёбы студенты осваивают язык дизайна, пробуют себя в реальной проектной работе и в результате формируют полноценное портфолио, позволяющее им быстро найти себя в профессиональной среде.
Спасибо, вы успешно подписаны!
Извините, что-то пошло не так. Попробуйте позже.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.