Выпускницы Школы дизайна НИУ ВШЭ представили новые выставки в галерее Triumph

В пространстве галереи Triumph открылись два персональных проекта молодых художниц, работающих с разными медиумами и в разных тональностях — Полины Шилкините и Суржаны Ширабдоржиевой. Обе экспозиции демонстрируют, как выпускницы Школы дизайна НИУ ВШЭ выстраивают собственный художественный язык: от цифровых образов, рожденных из личной памяти о Севере, до инсталляций и видео, исследующих телесность, внимание и пределы восприятия.

Практика художницы посвящена теме памяти и переосмысления пространства через призму личного и коллективного опыта. Образы, возникающие в ее работах, сформированы воспоминаниями о северных широтах Мурманска — городе, где Полина жила до двенадцати лет.

Память, способная сохранять переживания ярче и точнее, чем реальные очертания мест, становится для художницы отправной точкой работы с технологиями искусственного интеллекта. В процессе генерации изображений Полина Шилкините исследует закономерности алгоритмов, стремясь найти визуальный язык, способный передать субъективные ощущения, связанные с Мурманском. Этот поиск смещает художественное высказывание в сторону абстрактных, псевдонаучных и мечтательных форм, где воспоминание выступает как самостоятельная художественная категория.

Представленные в экспозиции работы посвящены феномену полярной ночи. Визуальный язык серии формируется холодной сине-фиолетовой палитрой и эффектами флуоресцентного свечения, отсылающими как к северному сиянию, так и к визуальной среде города с ее обилием неоновой рекламы. Реалистичные фрагменты пейзажа и линии горизонта соединяются с глитч-эффектами и мигрирующими цветовыми пятнами, формируя образ города как пространства пересечения личной и исторической памяти, реального и воображаемого.

В ряде произведений использованы схематичные графики и диаграммы, отсылающие к утопическим научным проектам советского периода, связанным с исследованием и преобразованием Севера. Эти мотивы усиливают диалог между человеческой памятью и алгоритмической логикой, лежащей в основе художественного процесса.

Экспозиция объединяет графические и текстильные работы, скульптуры и видеоинсталляции. Проект обращается к механизмам внимания, телесного вовлечения и самодостаточности художественного жеста, формируя состояние обостренного восприятия.

В работах Суржаны Ширабдоржиевой повседневные материалы и объекты трансформируются в абстрактные художественные формы, связанные с размышлениями о природе искусства и его автономности. Работая с различными медиумами — от перформанса и графики до фотографии и виртуальной реальности, — художница преимущественно использует видео как ключевой инструмент исследования формы и восприятия.

Выставка структурирована вокруг трех ключевых опытов: трансформации, тактильности и освобождения. В трехканальной видеоинсталляции «Фонарик» художница освещает пространство галереи ручным источником света, превращая его в единый художественный объект и стирая границы между повседневным и выставочным. Видеоинсталляция «Муха» продолжает размышление о соотношении цифрового и материального, выявляя расхождение между визуальной свободой изображения и его физическими ограничениями.

Опыт тактильности раскрывается в инсталляции «Гнездо», собранной из сотен металлических иголок, а также в серии графических работ, выполненных в технике гумбихроматной печати. Знакомые образы дома, защиты и уязвимости соединяются здесь с акцентом на фактуру, множественность и материальность. Тема освобождения развивается в инсталляции «Шкаф» и видеоработе «Невидимки», где исследуются состояния ожидания, контроля и исчезновения.

Посетить обе выставки можно до 22 февраля 2026.
Адрес: Москва, ул. Ильинка, 3/8, стр. 5
Время работы: ежедневно с 11:00 до 20:00.
Вход свободный.