Мария Пичикова представит выставку «От дома» в галерее «ГАММА МЕЛЛИТ»

Мария Пичикова, «Трое»
Мария Пичикова, «Трое»

20 мая в галерее современного искусства «ГАММА МЕЛЛИТ» состоится однодневная выставка «От дома» Марии Пичиковой — студентки магистерской программы «Современная живопись» Школы дизайна НИУ ВШЭ. Проект исследует автопортрет как способ наблюдения за внутренним состоянием и изменчивостью восприятия собственного «Я».

В центре работ — фигуры, находящиеся между проявлением и исчезновением. Это не портреты конкретных людей, а образ хрупкой структуры, формирующейся под воздействием внутреннего напряжения и отношений с другими. Фигуры неустойчивы, они распадаются, показывая лишь следы внешних влияний и внутренних состояний.

«Мама»
«Мама»
«Наблюдатели»
«Наблюдатели»
«Опора»
«Опора»
«Прогулка»
«Прогулка»
«Эдем»
«Эдем»

Исходной точкой проекта становится образ дома как пространства, где чувство опоры тесно связано с уязвимостью, где формируется восприятие себя и других. Живописные работы дополнены объектными формами: проволочный дом и кубики, напоминающие игральные кости, продолжают тему хрупкой конструкции, в которой чувство дома соединяется с утратой.

Выставка — часть дипломного проекта Марии Пичиковой, созданная при участии Лизы Козловой, также студентки Школы дизайна НИУ ВШЭ.

«ГАММА МЕЛЛИТ» — галерея современного искусства, пространство для диалога между традицией и самыми актуальными художественными процессами.


Вернисаж: 20 мая 2026 года, 19:00
Адрес: Галерея «ГАММА МЕЛЛИТ», Москва, ул. Скаковая, д. 9
Вход: свободный
Выставка проходит в рамках цикла «Диплом26».

Читайте также

5 июня в Центре восточной литературы Российской государственной библиотеки открылась выставка современного искусства «К Востоку от реки». Проект, объединяющий одиннадцать художников, работающих с текстилем, исследует ткань как носитель памяти, идентичности и культурного кода. Куратор выставки — Александра Чарская, студентка магистратуры «Практики кураторства в современном искусстве» и основатель независимого кураторского проекта «Лидия».

Современное искусство — не загадка, которую нужно разгадать, а живая и меняющаяся вселенная: бунтарская и дисциплинированная, глубоко личная и открытая для всех, цифровая и материальная. Искусство может быть одновременно и вызовом, и продуктом, и авторским размышлением, и социальным инструментом. В этом масштабном интервью Александра Першеева — кандидат искусствоведения, академический руководитель программы «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ — рассказывает, что на самом деле стоит за мифами о «непонятном арте». Мы поговорили буквально обо всём: от врожденного таланта и ценников на картины — до ИИ и роли художника в современном обществе. Развеем мифы и предложим рабочую стратегию профессионализации, которой пользуемся в Школе дизайна уже 13 лет.

Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.