По вопросам поступления:
Бакалавриат (доб. 709, 704, 715, 710)
Магистратура (доб. 703)
Онлайн-бакалавриат (доб. 709, 711)
Дополнительное образование (Москва — доб. 705, 706, 712, Санкт-Петербург — доб. 701)
Детская школа (доб. 707)
С понедельника по пятницу
с 10:00 до 18:00
По общим вопросам
В HSE Art Gallery в рамках выставки «Становясь бессознательным / Дрожа / С открытыми глазами / Я вижу тебя / Сдайся» (куратор Саша Буренков) прошел перформанс художниц Кати Решетниковой, Веры Щелкиной и Кристины Петровой «Со-прикосновение» (CO-TOUCH).
«Со-прикосновение» (CO-TOUCH) — интерактивный перформанс и экспериментальная лаборатория, которые предполагают радикально близкий контакт между перформером и зрителем. Этот контакт нацелен не на интимность, не на вербальную откровенность, не на эмоциональные привычки во взаимоотношениях, это касание неизвестного, встреча с шумной пустотой между зрителем и перформером, со-прикосновение кожи с пространством. Авторы перформанса хотят навести лупу на процесс прикосновения и увидеть, как много в нем закодировано на разных уровнях: политика тела, разница между активным процессом осязания и отслеживанием сенсорных ощущений, согласие на прикосновение, отсутствие субъекта и объекта, процессы, происходящие без нашего активного участия, граница «себя» и окружающего мира, отсутствие этой границы. Художники предлагают тактильную лабораторию, где посетители смогут пройти тот путь, который проходят перформеры при подготовке к перформансу, исследовать границы и условности контакта, отстраниться и рассмотреть коннотации интимности касания, легитимности выбора, условности свободы, становление взаимоотношений между зрителем и художником, между художником и художественным произведением. Практики включают в себя техники глубокого внимания (разработанные медитативные и тактильные практики взаимодействия для сосредоточения и утончения восприятия на базе идеокинезиса), тактильного контакта (при котором ни одно прикосновение не будет формальным, практики касания друг друга и касания пространством себя (соматика), преодоления своих границ в контакте и импровизации, практика работы с пространством собственной пустоты, а также работы с пространством зрителя и его потенциалом.
Катя Решетникова — автор перформансов и саунд-художник. Окончила мастерскую звукорежиссуры во ВГИКе, затем магистратуру Университета искусств в Лондоне по специальности «Практика и дизайн перформанса». В своей художественной практике Катя исследует театральность звука, восприятие как медиум, движение и взаимоотношения посетителя и художника. Ее работы мультидисциплинарны, они существуют на стыке перформанса, танца, музыкальной композиции и зачастую принимают форму партиципаторных ситуаций и интерактивных прогулок и инсталляций. Катя представляла свои работы в рамках Art Night в Лондоне, в галерее Граунд.Ходынка, в Московской галерее звукового искусства, музее современного искусства «Гараж», фестивале экспериментально звука «Подготовленные Среды» и на Пражской Квадриеннале Сценографии и Театральной Архитектуры. Она сотрудничает с немецкой театральной компанией Rimini Protokoll на проекте «Remote X» и «Truck Track Ruhr». Осенью 2018 года Катя и команда соавторов тактильного перформанса «Со-прикосновение» провели исследование и серию мастер-классов в арт-резиденции в Берлине. Итогом резиденции стали показы в рамках саунд-арт фестиваля The Room of Eyes в арт-центре KINDL, и Unfinished Fridays в Lake Studios Berlin.
Вера Щелкина — автор текстов, переводчик, преподаватель, исследователь движения. Закончила филологический факультет МГУ и спецотделение фотожурналистики при факультете журналистики МГУ. Занимается современным танцем, исследованием движения, соматическими практиками и созданием работ в области тела и движения. Технике и композиции современного танца обучалась в Школе танца ЦЕХ (Москва), на фестивале Impulstanz (Вена), на интенсивном курсе в Школе нового танцевального развития SNDO (Амстердам), а также на отдельных мастер-классах. Кандидат в преподаватели и модератор московской рабочей группы Axis Syllabus. Соавтор и соучастник нескольких телесных проектов: «Со-прикосновение», «My Ex(body)», «Лаборатория самозванства».
Кристина Петрова — социолог, перформер. Закончила Российский государственный социальный университет. С 2013 года обучалась современному танцу в Школе ЦЕХ, на летних курсах Школы ЦЕХ и фестиваля Open Look. Прошла курс танцевальной критики от Института театра и Золотой маски в 2014–2015 гг. Принимала участие в перформансах Matthieu Burner «Levee des conflicts», Анны Абалихиной на Биеннале современного искусства, Сони Левин в галерее МУАР, Davide Balula «Бесконечный ход времени», Willi Dorner «Bodies in Urban Spaces». Преподавала в театральной студии средней школы сценическое движение, и там же работала как хореограф над созданием спектаклей. Со-автор проекта «Со-прикосновение» (CO-TOUCH).
Подробнее о выставке
Школа дизайна НИУ ВШЭ и Выставочные залы Присутственных мест приглашают художников Республики Татарстан принять участие в опен-колле, приуроченном к выставке «Наследники: от классиков XIX века до классиков XXI века». Проект дает уникальную возможность представить свое творчество в стенах Казанского Кремля.
До 28 июля в Библиотеке «ГЭС-2» проходит выставка авторских книг выпускников Школы дизайна НИУ ВШЭ, созданных за последние два года в качестве первой части дипломной работы. Заглядывайте, листайте, читайте!
Направление
Образовательное направление «ART ВЫШКА. Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и видеоартистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства. В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и аспирантуры.
В бакалавриате можно выбрать один из образовательных профилей: «Современное искусство», «Экранные искусства», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Концепт-арт и цифровое искусство», «Ивент. Театр. Перформанс», «Дизайн и современное искусство» и «Кураторство и арт-менеджмент».
Абитуриентам магистратуры, которые четко определились с направлением своего развития, мы предлагаем профили «Практики современного искусства», «Современная живопись», Sound Art & Sound Studies, «Видеоарт», «Фотография» и «Практики кураторства в современном искусстве».
О галерее
Галерея современного искусства на базе Школы дизайна НИУ ВШЭ — место для развития и поддержки молодого искусства.
HSE ART GALLERY была основана в 2018 году, как место, главная задача которого — помогать студентам совершать первые профессиональные шаги. Вместе с тем мы делаем шаг в сторону сотрудничества с внешними художниками и кураторами, начиная выстраивать партнерство с другими галереями и платформами. С 2024 года галерея существует на двух площадках: в кампусе Школы дизайна на Малой Пионерской и на территории ЦСИ Винзавод.
Спасибо, вы успешно подписаны!
Извините, что-то пошло не так. Попробуйте позже.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.