По общим вопросам
В HSE Art Gallery в рамках выставки «Становясь бессознательным / Дрожа / С открытыми глазами / Я вижу тебя / Сдайся» (куратор Саша Буренков) прошел перформанс Лу Драго Suspending time: meditations for accessing alternate space/time in music («Отложенное время: медитации для достижения альтернативного пространства/времени в музыке»).
Лу Драго работает на пересечении современного искусства, саунд-арта и квир-теории, является сооснователем XenoEntities Network (XEN), берлинского кураторского коллектива, который фокусирует свое внимание на изучении квир-, гендерных и феминистских исследований и их взаимодействии с цифровыми и технологическими культурами. XEN проводит однодневные мероприятия, начиная от показов фильмов и заканчивая дискуссиями и выступлениями, посвященные таким философско-теоретических темам, как постгуманизм, ксенофеминизм, киборги и протезирование, технологии наблюдения, виртуальная реальность и так далее. Лу является автором Transience, ежемесячного шоу на Radio Cashmere, в котором приглашенные художники пытаются преодолеть тревоги гетеропатриархальных систем угнетения с помощью музыки. Концепция была частично вдохновлена теоретическими работами Марка Фишера и широко распространенного ощущения невписываемости в патриархальную неолибералистскую форму, грозящему утратой надежд на будущее. Всеобщую тревожность и беспокойство можно интерпретировать как инструмент неолиберализма, который может помешать многим из нас общаться с другими людьми, чтобы повысить осознание структурных несправедливостей, которые нас отчуждают. В обществе, где безопасность кажется невозможной, единственной константой, на которую мы можем положиться, является изменение. Во «Встречах с Вселенной на полпути» Карен Барад учит нас, что мир — это динамичный процесс внутренней активности и материализации, постоянный срыв и поток агентности. Буддийский Закон Импермантности утверждает, что ничто в этом мире не является вечным. Обе эти точки отсчета привели Лу Драго к пониманию того, что каждый аспект жизни, физический и умственный, и, возможно, эта переходность (transcience) — единственное, на что мы можем положиться. Представленный в Москве проект Suspending Time: Meditations for accessing alternate space/time in music («Отложенное Время: Медитации для достижения альтернативного пространства/времени в музыке»), созданный летом 2018 года в Берлине для параллельной программы выставки Welt ohne Außen. Immersive Spaces since the 1960s в музее Мартин Гропиус-Бау, представит продолжение художественных поисков Драго в виде коллективных сеансов медитации и слушания.
Подробнее о выставке
В повседневном контексте художественного производства под медиумом по-прежнему зачастую понимают «материальные основания» конкретной работы, включая пространственно-временную специфику ее показа (видео, графика, перформанс, инсталляция и т.д.). О постмедиальном состоянии искусства и расширительном понимании термина «медиум» в текстах Розалинд Краусс или работах Пьера Юига рассказывает Валерия Конончук.
21 ноября в тольяттинском Музее Актуального Реализма открывается выставка «Зеркало для художника». Руководителем одной из мастерских, которые будут работать в её рамках, станет Пьер-Кристиан Броше, куратор направления «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
Направление
Образовательное направление «ART ВЫШКА. Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и видеоартистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства. В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и аспирантуры.
В бакалавриате можно выбрать один из образовательных профилей: «Современное искусство», «Экранные искусства», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Концепт-арт и цифровое искусство», «Ивент. Театр. Перформанс», «Дизайн и современное искусство» и «Кураторство и арт-менеджмент».
Абитуриентам магистратуры, которые четко определились с направлением своего развития, мы предлагаем профили «Практики современного искусства», «Современная живопись», Sound Art & Sound Studies, «Видеоарт», «Фотография» и «Практики кураторства в современном искусстве».
О галерее
Галерея современного искусства на базе Школы дизайна НИУ ВШЭ — место для развития и поддержки молодого искусства.
HSE ART GALLERY была основана в 2018 году, как место, главная задача которого — помогать студентам совершать первые профессиональные шаги. Вместе с тем мы делаем шаг в сторону сотрудничества с внешними художниками и кураторами, начиная выстраивать партнерство с другими галереями и платформами. С 2024 года галерея существует на двух площадках: в кампусе Школы дизайна на Малой Пионерской и на территории ЦСИ Винзавод.
Спасибо, вы успешно подписаны!
Извините, что-то пошло не так. Попробуйте позже.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.