19 марта в Школе дизайна прошла встреча с анимационным режиссером Юрием Нортшейном, на которой он рассказал о своем творчестве и ответил на вопросы слушателей.
Публикуем полную видео-запись встречи:
Юрий Норштейн — советский и российский анимационный режиссер, художник-мультипликатор. Работал в киностудии «Союзмультфильм» режиссером мультипликационных фильмов (1973–1989), таких как «25-е, первый день», «Лиса и Заяц», «Цапля и Журавль», «Ежик в тумане», «Сказка сказок» и др. В 1993 году вместе с А. Хржановским, Э. Назаровым и Ф. Хитруком основал Школу-студию «ШАР», а в 2000 году «Фонд Юрия Норштейна». Народный артист РФ (1996), лауреат Государственной премии СССР (1979).
Видео © Кирилл Кустов
Фото © Лола Шарифова
Можем ли мы сегодня, в эпоху цифровой воспроизводимости, с полной уверенностью сказать, что по-настоящему знакомы с артефактами искусства, о которых читаем и говорим сами? Как за последнее столетие менялась посредническая роль музея в восприятии культурных объектов? Отталкиваясь от двух противоположных тезисов, озвученных Вальтером Беньямином и Андре Мальро в первой половине XX века, Филипп Дворник предлагает проследить приключение, происходящее с нашим восприятием в высокотехнологичной среде.
В революционном 1968-м году Венецианский кинофестиваль вручил Золотую пальмовую ветвь фильму Александра Клюге «Артисты под куполом цирка: беспомощны». Так, вновь после долгого затишья немецкий кинематограф стал международным культурным феноменом, получившим дальнейшее развитие и известность как «Новое немецкое кино». О втором полнометражном фильме Клюге, связи освобожденного цирка и Франкфуртской школы рассказывает Василий Мельниченко.
