Перформанс студентки Школы дизайна на выставке в Венеции

Серия перформансов студентки направления «Дизайн и современное искусство» Екатерины Мордвинкиной участвует в международной выставке современного искусства THE BODY LANGUAGE — ITSLIQUID International Art Exhibition 2020. Событие проходит на нескольких выставочных площадках Венеции.

С 13 февраля по 13 марта на двух венецианских выставочных площадках — THE ROOM Contemporary Art Space и Palazzo Ca’ Zanardi — проходит международная выставка современного искусства THE BODY LANGUAGE — ITSLIQUID International Art Exhibition 2020.​​​​​​​

Екатерина Мордвинкина, студентка III курса профиля «Дизайн и современное искусство», представляет на выставке серию перформативных присутствий. В основе концепции проекта «На месте замри!» лежит переосмысление детской игры «Море волнуется раз..», но на взрослый манер. В ходе действия-игры перформеры занимают позы, визуализирующие позы насилия, которые вынужденно занимает человек во время применения по отношению к нему силы во время задержания.

В перформансе воспроизводится отношение между властью и человеком, где ведущим, то есть диктатором, является власть, а участниками — митингующие.

На основе перформанса студентка сняла видео, а сейчас проект принимает участие в международной выставке современного искусства.

Работа Кати уже выставлялась на выставке «Твердые вещи» в HSE ART Gallery. Она была выбрана кураторами выставки — Дианой Мачулиной и Арсением Сергеевым через опен-колл и оказалась в числе сильнейших.

Юля Юсма, куратор HSE ART Gallery, считает, что Кате присущ особый тип поэтики:
«Работая на злободневные темы, такие как феминизм и политическая ситуация в России, художница не злоупотребляет вниманием зрителя и не спекулирует на актуальной проблематике. Визуальные и пластические решения ее работ — минималистичны и по-своему элегантны, а смыслы, которые она поднимает в работах, вызывают эмоциональный отклик. Чувство баланса между формой и содержанием достаточно редко для молодого художника. Мне интересно увидеть, как будет развиваться карьера Кати, и я рада, что уже сейчас для нее открываются новые возможности».

Идея перформанса пришла Кате во время работы над учебным проектом. Художница и куратор курса Александра Кузнецова пояснила, что сложность заключалась в том, чтобы привлечь к созданию видеоарта посторонних участников, попробовать себя в роли режиссера и продюсера. Первая версия проекта включала перформанс на улице, а вторая часть, снятая в галерейном пространстве, появилась после начала сотрудничества с галереей.

«Мы часто говорим о том, что ставим 10 — то есть высшую оценку в Школе дизайна, работам выставочного уровня. Катин проект наглядно демонстрирует, как в процессе учебы создаются проекты, находящие отклик на международном уровне», — рассказывает Александра Кузнецова.

Мы поговорили с Екатериной Мордвинкиной о выборе профессии, перформансе и планах на будущее.

Интервью

Екатерина Мордвинкина
Екатерина Мордвинкина

Выбор профессии

Я поступала в Школу дизайна с мыслью, что хочу стать куратором и развивать тему Gesamtkunstwerk (творческая концепция «единения искусств», в основу которой положена идея художественного преображения действительности методом взаимодействия элементов разных видов и жанров искусства в одном произведении), но после первого опыта поняла, что на этом этапе мне ближе создавать что-то с нуля, чем объединять и концептуализировать уже существующее.

Перформанс «На месте замри!»

Тема родилась под впечатлением от летних событий, связанных с митингами. Мне было важно показать связь политических действий с детскими практиками. Это также объясняет место проведения одной из частей перформанса — публичное пространство, где человек постоянно оказывается под наблюдением других, как под наблюдением ведущего в детстве.

Съемки видео на основе перформанса

Процесс съемок первый раз был для меня достаточно продолжительным и, наверное, таким, к которому я стремилась. Мы репетировали в разных местах, снимали пробные дубли с малым количеством людей, я обсуждала варианты с кураторкой, несколько раз переснимали. Перед каждым выходом я примерно направляла ребят касаемо необходимой пластики, давала указания по позам. Финальную версию снимали вместе с Кириллом Кустовым — оператором Школы Дизайна. Так что это был процесс, в который оказалось вовлечено большое количество людей. После того, как закончился модуль, я продолжила работу над обоими видео.

THE BODY LANGUAGE — ITSLIQUID International Art Exhibition 2020

Я увидела опен-кол выставки, решила податься — он как раз был связан с глобальными темами, интересующими меня: тело и язык. Место, где должна была проводиться выставка, тогда не было точно определено, но когда я узнала, что перформанс берут, была очень рада. Еще больше обрадовалась, когда узнала о том, что выставка проходит в Венеции: довелось познакомиться с разными выставочными пространствами города и многое себе намечтать для списка целей.

Выставка организована платформой ITSLIQUID, которая организовывает выставки и фестивали по всему миру, глобализируют язык искусства. От этой интенции исходит и моя выставка: она о взаимосвязи с другими телами и пространствами для восприятия окружающей действительности, о системе общения в целом, с использованием языка и ритуальных практик, которые приводят человека к разного рода изменениям.

Актуальные проекты

Сейчас я работаю над перформативной интервенцией в городское пространство и над видео, глобально раскрывающим для меня тему языка: вербального и невербального. Это будет визуальная хореография, разговор танцем о разных жестах, визуальная орнаментация языка, переложенная на действия.

Современное искусство

Современное искусство для меня — это процесс, явление в широком смысле, в котором мы все сосуществуем и которое можно изучать с разных сторон и с помощью разных медиумов. Это возможность разными языками говорить о происходящем здесь и сейчас, аккумулировать прошлый опыт: свой и чужой. Думать образами, через них же понимать свою соотнесенность с миром. Для меня это про честную и яркую поэтизацию — визуальную и словесную — социальных и политических событий собственным языком.

Image courtesy of Luca Curci | Palazzo Ca’ Zanardi
Image courtesy of Luca Curci | Palazzo Ca’ Zanardi
Image courtesy of Luca Curci | Palazzo Ca’ Zanardi
Image courtesy of Luca Curci | Palazzo Ca’ Zanardi
Image courtesy of Jaime Travezan
Image courtesy of Jaime Travezan

Читайте также

Студентка магистратуры станет резидентом Garage Studios

Экспертный совет команды Музея современного искусства «Гараж» выбрал новых резидентов Garage Studios. Среди них — студентка II курса магистратуры «Практики современного искусства» Александра Павловская. Поздравляем и желаем новых успехов!

Васса Пыркова: «Когда наши авторы попадут в "большой мир", они смогут позаботиться о себе»

В прошлом году Васса Пыркова закончила бакалавриат Школы дизайна НИУ ВШЭ по направлению «Современное искусство», а уже осенью 2023-го стала директором HSE ART GALLERY. Мы поговорили с Вассой про работу в сфере искусства как образ жизни, узнали, как заинтересованный художник может попасть в экспозицию HSE ART GALLERY и, конечно, обсудили планы галереи на будущее — как ближайшие, так и стратегические.

Образовательное направление «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и видеоартистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства. В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и аспирантуры.

В бакалавриате можно выбрать один из образовательных профилей: «Дизайн и современное искусство», «Экранные искусства», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Концепт-арт и цифровое искусство».

Абитуриентам магистратуры, которые четко определились с направлением своего развития, мы предлагаем профили «Практики современного искусства», «Современная живопись», «Перформанс», Sound Art & Sound Studies, «Видеоарт», «Фотография» и Visual Studies. Также мы разработали трек мастерских — для тех, кто хочет совмещать занятия в узкоспециализированных мастерских с работой над комплексными арт-проектами.

Как поступить

Профиль бакалавриата

Экранные искусства

Сту­денты бакалаврского профиля «Экранные искусства» специализируются на работе с движущимся изображением: изучают историю и теорию кино, основы кинодраматургии, искусство режиссуры и монтажа.

Как поступить

Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.