По общим вопросам
В Новом крыле Дома Гоголя открылось шесть персональных выставок молодых художниц, студенток III курса профиля «Дизайн и современное искусство» (куратор: Диана Мачулина). Эти выставки — о том, что скрывается за бытовыми процессами или привычными понятиями и явлениями, и как это осознать и преодолеть.
Проект Дарины Самсоновой «Игрушечная инклюзия» говорит о смене представлений о красоте на примере специальных выпусков «Барби с недостатками», коммерческих манипуляциях с нестандартной внешностью и делает видеоинтервью с моделями с витилиго.
Варя Панюшкина в проекте «Речь с холста» показывает текст на живописных произведениях как метафору адаптации заикающихся в обществе на опыте трёх поколений семьи.
Александра Тен представляет проект «#спастиматрас», который говорит о рециркуляции выставочных объектов, созданных из бытовых предметов, и возвращении их в быт, проблеме хранения произведений, которая становится катализатором метаморфоз.
Айпери Добрынина в проекте «Экология удобных вещей» создаёт инфографику, в которой истории создания и разложения пяти материалов соединяются с событиями личной и мировой историй и воплощаются в пяти объектах из этих материалов.
Алиса Колеватых в проекте «Четыре +» показывает первичные структуры архитектуры, взгляд на них человека снаружи и изнутри, парадоксально делая прозрачное непроницаемым, а скрытое — видимым.
Дюша в проекте «Алтарь свободы» ставит в центр внимания то, что многим кажется несбыточным и ненужным: стёртое понятие она возвращает как инсталляцию из атрибутов и символов свободы, раскрывая его также в кинетическом объекте, сделанном вместе с Марией Колпаковой и Екатериной Цыбановой. Свободу художницы определяют на трёх уровнях: афоризмы на транспарантах, словарные статьи на стенах и рекламные манипуляции понятием, брошенные на пол.
Диана Мачулина, куратор проекта:
«Персональная выставка, в отличие от участия в групповом проекте с заданной темой, предполагает свободу выбора художника при определенном формате. Для меня как для преподавателя это исследование интересов и стремлений студентов: когда я помогаю им найти верное решение в концепции и материале, но стараюсь не навязывать „повестку дня“ или „тренд“.
В этом случае в идеях студенток я нашла общий знаменатель, объединив все выставки и назвав их „Изнанка повседневности“. Все выставки связаны так, чтобы в нормативном раскрыть опасность, проявив новую этику, необходимость усовершенствования отношений, связанные с личными историями. Буллинг по отношению к заикающимся, коммерческое использование альтернативного типа внешности, жертвенное положение художника в мире рационалистов, необычный подход к ставшими общим местом проблемам экологии, размышление о доме как базовой структуре, ставшей проницаемой, и, наконец, история о том, как вернуть десакрализированному слову „свобода“ его значимость и силу».
26 апреля в 18:00 в Российской государственной библиотеке для молодежи откроется персональная выставка Екатерины Иваницкой «Место, которого нет». Проект исследует культурную память как динамичную структуру, где личные воспоминания переплетаются с историей конкретного места. Основное внимание уделено косе Долгая в Краснодарском крае и опыту людей, связавших с ней свою жизнь.
Премьера аудиоспектакля состоится 31 мая в рамках открытия нового сезона в Мастерской Эдуарда Штейнберга. В основе спектакля-променада — судьбы знаменитых жителей Тарусы. Исследование биографий тарусских героев сотрудники Пушкинского музея выполнили совместно со студентами Школы дизайна НИУ ВШЭ под началом Дарьи Пыркиной. Курирует проект аспирантка Школы дизайна Анна Зиновьева.
Направление
Образовательное направление «ART ВЫШКА. Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и видеоартистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства. В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и аспирантуры.
В бакалавриате можно выбрать один из образовательных профилей: «Современное искусство», «Экранные искусства», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Концепт-арт и цифровое искусство», «Ивент. Театр. Перформанс», «Дизайн и современное искусство» и «Кураторство и арт-менеджмент».
Абитуриентам магистратуры, которые четко определились с направлением своего развития, мы предлагаем профили «Практики современного искусства», «Современная живопись», Sound Art & Sound Studies, «Видеоарт», «Фотография» и «Практики кураторства в современном искусстве».
Спасибо, вы успешно подписаны!
Извините, что-то пошло не так. Попробуйте позже.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.