Клип студентки Школы дизайна для исполнительницы oliuminarium

Клип студентки Школы дизайна для исполнительницы oliuminarium

Студентка III курса профиля «Анимация и иллюстрация» Любовь Кузьмина создала анимационный клип для oliuminarium на песню «что живет умрет что умирает будет жить». Мы поговорили с исполнительницей о том, как ей работалось с Любой и как она оценивает финальный вариант.

Зимой Школа дизайна НИУ ВШЭ объявила открытый сбор заявок от музыкальных исполнителей, которые хотели бы создать анимационные клипы на свои произведения совместно со студентами профиля «Анимация и иллюстрация». К нам пришла почти 1 000 ответов, и в течение двух модулей студенты работали над брифами вместе с заказчиками.

По словам Любови, при прослушивании песен из списка исполнителей, песня oliuminarium сразу задела ее за живое. Студентка связалась с исполнительницей, рассказала ей свое видение, после чего сразу приступила к работе.

Как рассказала oliuminarium в брифе к клипу, в песне она исследует свои ощущения от лица собственной души, которая перерождается на земле и осознает цикличность своего бытия, а смерть для нее — не более чем долгожданный поворот, увлекающий на новый виток судьбы.

В клипе Любовь использовала много кругов как символ цикличности. Еще одна идея — связь всего и вся, причинность всего друг в друге. Сама исполнительница хотела использовать символизм древа жизни. Студентка добавила его как нарративно, так и метафорически: героиня путешествует по дереву от корней до кроны, а затем вновь оказывается у корней. Древо жизни связывает несколько планов бытия и соединяет свои корни и ветви. Как только слова песни заканчиваются, действие в клипе прекращается, пропадает героиня, появляется больше «пустоты». Анимация превращается в нечто абстрактное, основанное на эмоциях и символах. Так как идея в цикличности, то и выражение этой идеи связано с циклами.

Анимация клипа сделана в программе TVpaint, работа с камерой шла в After effects, там же проводился процесс постобработки. Все силы были брошены на фоны, которые также анимированы. В анимации героини Любови хотелось, чтобы она была легкой и воздушной, потому студентка сделала анимацию платья и волос свободной и динамичной.

«Мой клип — больше созерцание, чем нарратив. Для меня это очень воодушевляющий опыт. Поначалу было страшно общаться с живыми людьми из арт-индустрии, но страх быстро ушел, когда я взялась за работу. Мы с oliuminarium нашли друг друга, можно сказать, что встретились родственные души. У нас совпадают мысли о творчестве, о месте творца, автора во вселенной, о сложностях самовыражения. Она тот тип заказчиков, которых, я думала, не существует: не вмешивается в процесс создания, дает дельные советы, подкидывает новые разумные идеи, поддерживает иной взгляд на вещи, и что самое важное — не отвлекает», Любовь Кузьмина.

Мы поговорили с oliuminarium о ее впечатлениях от работы с Любовью.

Фото: Андрей Резун
Фото: Андрей Резун

Как вы взаимодействовали с Любой — легко ли было найти общий язык в процессе работы?

С первого сообщения Любы я поняла, что эта работа будет особенной. Она писала, как прониклась моей песней, как каждый звук и слово резонируют с ней. Мы сразу нашли общий язык и подружились. Можно сказать, я предоставила Любови полную свободу — я хотела сохранить искренность ее посыла. Важно было передать смысл песни и чувства героини — Любовь их понимала на все 100%. Мы были в постоянном контакте. Мы обсуждали сюжет, атмосферу клипа, смыслы и символику. Люба присылала мне свои наработки, и мне нравилось все без исключения. Даже встречались лично, чтобы познакомиться и лучше почувствовать друг друга. Работа была определенно в радость и принесла много нового вдохновения.

Почему вы решили поработать именно со студентами Школы дизайна?

Я рассматривала это все как эксперимент. Мой друг рассказал мне о возможности такой коллаборации, и посоветовал: «стоит попробовать — у тебя классная музыка». Я изучила прошлые работы студентов — среди заказчиков были довольно известные имена, поэтому отчасти я и не надеялась, что меня разглядят. Сейчас, когда работа готова, могу сказать, что это лучшее, что могло случиться с моей песней. Очень поддерживаю инициативу университета предлагать студентам коллаборации с другими арт-направлениями, и считаю это большим вкладом в современное творчество.

Как вы оцениваете итоговый результат — всем ли довольны?

Как я уже сказала ранее — работа выше всяких похвал. Она красива, она идеально передаёт лирический смысл. Сочетание звука и визуализации погружает в медитативное состояние, что-то вроде транса. Мы делали упор на цикличность, на чувство простора и пустоты. Все получилось так, как и должно было!

Напоминаем, что до 20 июля идет прием документов на профиль бакалавриата «Анимация и иллюстрация». Подача документов и загрузка творческого проекта в этом году проходит онлайн.

Направление обучения

Анимация и иллюстрация

Область применения анимации и иллюстрации необычайно широка: это захватывающие спецэффекты в блокбастерах, самобытные миры видеоигр, графическое оформление печатных изданий, рекламные баннеры, экспериментальная мультипликация. Если вы хотите учиться на художника-аниматора, иллюстратора, комикс-артиста или специалиста по CGI, Школа дизайна НИУ ВШЭ предлагает вам сделать это в одном из лучших вузов Москвы и России.

В рамках направления открыты профили бакалавриата, магистратуры и программы дополнительного образования.

Как поступить