По общим вопросам
2 марта в 19:00 в зале «Оливье» Центра Творческих Индустрий «Фабрика» открывается выставка-исследование «ЭКСПЕДИЦИЯ_01. НИГДЕЙНАЯ ЗЕМЛЯ», посвященная стирающемуся пространству 1990-х годов, уникальному месту памяти. Создатели и участники выставки — студенты и выпускники направления «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
Выставка представит итоги скрупулезного и многоуровневого изучения истории через пространство одного загородного дома. Суть проекта — изучение темы кризиса истории и утраченных утопий, увиденной сквозь призму локального, невидимого, исчезающего, несбывшегося пространства обувного кооператива / художественной мастерской / недостроенного поместья — отражения своей эпохи. Исторический период 1990-х годов оставил незаживающие раны на этом месте.
Творческая команда проекта размышляет о том, какой отпечаток оставили трагические события прошлого и настоящего в жизни страны, как эти шрамы будут формировать идентичность нового поколения.
В попытке найти твердую почву под ногами коллектив обратился к формату исследовательской экспедиции, глубоко погрузился в сайт-специфический материал, прощупал его и извлек на свет из зоны невидимости.
Объект исследования — большой загородный дом с двумя корпусами (производственным и жилым), подвалом и большой территорией в 1 гектар, располагающийся в деревне Б. в городском округе Домодедово. Строительство дома началось во второй половине 1990-х годов. Сооружение планировалось, в первую очередь, как независимое производственное пространство обувного кооператива «Кристина» (1988-1999), открытая мастерская или артель для художников (1988-?), семейное поместье / гостевой дом / склад (2000-?). Пространство для работы и жизни — блага. Это место можно воспринимать как осколок, монумент своего времени. Начатый в постсоветском контексте, этот жизнестроительный проект так никогда не реализовался в полной мере. Здание словно замерло в своей незавершенности и начало распадаться, как и само историческое время — турбулентное, сложное, хаотичное, абсурдное.
Творческая команда — студенты и выпускники Школы Дизайна НИУ ВШЭ. Коллектив обращается к средствам препарирования исторических нарративов, междисциплинарности, методам исторического исследования. Экспериментальная стыковка со смежными академическими областями позволяет выявить проблематику 1990-2000-х в России и также осветить локальные особенности, артефакты, следы и свидетельства функционирования дома в Домодедово до «стоп-момента». Археология, историография, антропология, источниковедение — к методологии этих дисциплин обращалась группа проекта.
В рамках выставки пройдет параллельная программа, где на разных примерах рассматриваются эти и многие другие вопросы.
На выставке будут представлены итоги скрупулезного и многоуровневого изучения истории через пространство загородного дома. С августа по декабрь 2022 года творческая команда проводила заезды с проживанием и серию коротких поездок в недостроенное здание кооператива. Экспедиция включала археологические разведки, пространственные и телесные исследования, создание архивов и коллекций, коллективные дискуссии, производство художественных работ. Помимо формирования оригинальных авторских высказываний, прицельное внимание уделялось самой форме экспедиции, коллективности процесса и тайм-специфичности.
Сайт-специфические проекты художников от графики, живописи и керамики до пространственных объектов, интерактивных инсталляций и видеоработ включаются в своеобразный «квази-музей». Выставочное пространство поделено на три зоны: «Архив», «Коллекции и процессы», «Взгляд художника». Первая зона представляет исторический контекст через призму дома, его реальной фактуры, материального и нематериального пластов — зритель настраивает оптику и погружается в тему исследования. Две следующие зоны передают коллективный опыт экспедиции в «остановленное» место как метод художественной работы. Индивидуальные археологические коллекции художников и документальный фильм приоткрывают завесу процесса. А оригинальные авторские произведения — это комментарии, импульсы и реакция художников на полное погружение в пространство, в историю и знакомство с недавним прошлым.
Майкл Арутюнян, куратор выставки: «В настоящее время проекты современного искусства об историческом наследии России и стертых страницах прошлого в контексте критического исследования измерений памяти и времени набирают популярность. Почему? Мне кажется, что разработка моделей обсуждения проблем пост- и контрпамяти дает возможность современным художникам осознать себя преемниками и носителями исторического знания о прошлом, чтобы таким образом выстроить равноправный диалог со зрителями разных поколений. Многие исследователи проводят параллели между 1990-ми и сегодняшним днем, хотя симптоматических репрезентативных выставок об истоках новейшей истории России не так уж и много. Междисциплинарные форматы проекта „ЭКСПЕДИЦИЯ_01. НИГДЕЙНАЯ ЗЕМЛЯ“ — это попытка осмыслить слепые пятна и прояснить проблемные моменты в жизни поколения 90-х посредством специального тематического исследования, которое служит основой для выстраивания смыслов, выявления симптомов, постановки диагноза. Выставка называется „ЭКСПЕДИЦИЯ_01...“, потому что это начало многоэтапного исследования лакун истории, увиденных через призму стирающихся историко-культурных пространств, являющихся свидетелями нестабильного прошлого страны. Наша выставка, возможно, компенсирует недостаток выставочных проектов о 1990-х и, надеюсь, займет достойное место в ряду проектов современного российского искусства».
Место проведения: ЦТИ «Фабрика», зал «Оливье». Переведеновский пер., д. 18
Вход свободный
Место проведения: ЦТИ «Фабрика», зал «Оливье». Переведеновский пер., д. 18
Вход свободный, по регистрации.
Место проведения: ЦТИ «Фабрика», зал «Оливье». Переведеновский пер., д. 18
Вход свободный, по регистрации.
В коллаборативное мероприятие в рамках группового проекта входят:
Open-talk
Мини-экскурсия по ЦТИ «Фабрика»
Мастер-класс с художником Алексеем Булдаковым по созданию бумаги ручной работы
Open-talk разделен на три блока: «Теория», «Практика» и «Контексты».
В ходе первого блока куратор выставки Майкл Арутюнян расскажет о зарождении идеи художественной экспедиции, проблематике и актуальности работы со стирающимися историко-культурными ландшафтами или местами памяти. На основе авторского визуального исследования куратор расширит оптику и познакомит гостей с показательными проектами современных художников об утраченных пространствах прошлого страны.
Акцент практического блока будет поставлен на case-study коллективного сайт-специфического и междисциплинарного проекта. Творческая команда выставки поделится опытом работы с неустойчивой эпохой 1990-х годов в России на примере свидетеля своего времени — особенного загородного дома в городском округе Домодедово. Что такое постпамять и как с ней работают молодые деятели современного искусства?
Третья часть мероприятия будет посвящена локальному контексту ЦТИ «Фабрика», его производственной истории и идентичности. Какие связи возникают между загородным домом в Домодедово и бывшей Фабрикой технических бумаг? Гости познакомятся с фотографическим архивом ОАО ФТБ «Октябрь», услышат легенды и интересные рассказы. Вечер продолжится мини-экскурсией по пространству «Фабрики» для всех желающих и завершится оригинальным мастер-классом художника Алексея Булдакова по созданию собственной бумаги ручной работы.
В открытом вечере принимают участие:
Место встречи: ЦТИ «Фабрика», Библиотека (строение 6, этаж 1, пространство со стеклянными дверями). Переведеновский пер., д. 188
Вход бесплатный, по регистрации.
На open-talk в рамках Дня открытых дверей Школы Дизайна НИУ ВШЭ участники расскажут о процессе создания проекта, его бэкграунде и полученном опыте работы со стирающимися сайт-специфическими пространствами. Творческая команда поделится разработанной методологией и инструментарием междисциплинарного подхода к изучению измерений истории и памяти. Кроме того, гости познакомятся с тем, как образовательный процесс в Школе Дизайна отражается на продуктивном объединении студентов-художников и студентов-кураторов в сообщества единомышленников и создании актуальных проектов на базе полученных знаний и умений.
Спикеры:
Место проведения: Школа Дизайна НИУ ВШЭ, аудитория 384 (3 этаж). Малая Пионерская улица, 12.
Вход бесплатный, по регистрации.
Спикеры:
Место проведения: ЦТИ «Фабрика», Библиотека (строение 6, этаж 1, пространство со стеклянными дверями). Переведеновский пер., д. 18
Вход бесплатный, по регистрации.
Круглый стол — это живая беседа, которая через разные исследовательские подходы и кейсы (практические и теоретические) из искусства, культуры и смежных академических дисциплин сформирует ландшафт для размышлений и постановки точек изучения вопроса проявления 1990-х годов в нашей современной жизни.
Участники круглого стола, с одной стороны, это представители поколения, заставшего 1990-е годы, а с другой, представители поколения, не успевшего пожить в том поворотном для страны времени, и воспринимающего его как сконструированный разными факторами миф.
Вопросы, вокруг которых будет построена дискуссия:
В ходе разработки проекта куратор выставки Майкл Арутюнян создал визуально-теоретическое расширение: кураторское исследование «Тема стирающихся историко-культурных ландшафтов „Восточного блока“ в работах современных художников».
Автор исследования рассматривает пул современных художников, работающих с темой разбившейся мечты, кризисов истории, утраты памяти (blind spots) об исторических явлениях и ошибках прошлого через обращение к историко-культурным пространствам, ландшафтам. Специально разработанная типология («Пространство-свидетельство», «Пространство-реконструкция», «Воображаемое пространства») дает возможность выявить концептуальные и инструментальные стратегии препарирования исторических нарративов, отражающихся на пространствах, а также освоить интонации и оптики, ставшие показательными референсами для разработки группового проекта.
Помимо этого, автор определяет теоретическую базу и сублимирует изученные концепции ключевых исследователей и теоретиков в сферах исторического знания, memory studies, trauma studies, пост- и деколониализма.
Куратор, студент выпускного курса Школы Дизайна НИУ ВШЭ направления «Куратор-исследователь». Изучает методологию работы с сайт-специфическими проектами, а также междисциплинарность как подход. Области интереса: пост- и деколониальный дискурсы, memory studies, trauma studies, историческое знание, genius loci.
Избранные проекты
Художница, выпускница Школы Дизайна НИУ ВШЭ направления «Дизайн и современное искусство». Обращается к магическим практикам, народной памяти. Рассматривает веру в магию как источник многих действий человека в повседневной жизни. Работает в медиумах керамики, фарфора, живописи и цифрового искусства.
Избранные проекты
Групповые:
Персональные:
Художница, резидентка галереи «Триумф», выпускница Школы Дизайна НИУ ВШЭ направления «Дизайн и современное искусство». Исследует город, «иррациональные» стороны пространств, их психоэмоциональный климат и метафизику. В проектах важен мотив проживания и переживания места. Работает с темами памяти и форматами времени.
Избранные проекты
Групповые:
Персональные:
Художница, дизайнерка, выпускница Школы Дизайна НИУ ВШЭ направления «Дизайн и современное искусство». Области исследования: аберрации восприятия человека и оптических систем, использование AI в фотографии, эфемерность, переплетение природы и города, пост-память.
Избранные проекты
Групповые:
Персональные:
Художница, резидентка VII сезона Открытых студий ЦСИ «Винзавод», выпускница Школы Дизайна НИУ ВШЭ направления «Художник и куратор». Изучает изменчивость памяти, утрату воспоминаний, искажения далеких от нас событий. Работает с архивами как индексами личной и коллективной памяти.
Избранные выставки
Групповые:
Персональные:
Художница, дизайнерка, студентка Школы Дизайна НИУ ВШЭ направления «Дизайн и современное искусство». Исследует человека, состояние одиночества и обреченности; домашнее и бездомное в схватке витального и мортального. Рабочие материалы — предметы быта, реди-мейды.
Избранные выставки
Групповые:
Персональные:
Художник, участница арт-резиденций, студентка Школы Родченко, выпускница Школы Дизайна НИУ ВШЭ направления «Дизайн и современное искусство». Работает с видео-перформансами, видео, графикой и объектами. В проектах затрагивает темы идентичности, памяти, социальных конструктов, стандартизации и лиминальности.
Избранные выставки
Групповые:
Персональные:
Консультанты: Дарья Пыркина, Александра Старусева-Першеева
Директор ЦТИ «Фабрика»: Ася Филиппова
Куратор ЦТИ «Фабрика»: Кристина Пестова
Главный инженер: Сергей Костин
Технический директор: Евгений Санчилло
Дизайнер экспозиции: Ольга Ишимова
Звукорежиссер: Илья Минин
Документальный фильм: Давид Лихтенфельд
Саундтрек к трейлеру: Иван Шелоболин
Менеджер печатных и онлайн-изданий: Катя Мордвинкина
Команда волонтеров: Мария Волочек, Дарья Дячок, Ирина Иванова, Мария Крупная, Ирина Кудякина, Анисия Федорова
Координатор волонтеров: Ангелина Дудченко
Выставка проходит при участии Фонда культурных проектов «Четверг», Фонда поддержки современного искусства «СФЕРА» и информационного портала ArtTube.
Выставка «ЭКСПЕДИЦИЯ_01. НИГДЕЙНАЯ ЗЕМЛЯ» пройдет со 2 марта по 2 апреля.
Открытие: 2 марта, 19:00.
Вход свободный.
Режим работы выставочных залов ЦТИ «Фабрика»:
Вторник — воскресенье с 12:00 до 20:00
Понедельник — выходной.
ЦТИ «Фабрика» / Зал «Оливье», м. Бауманская / м. Электрозаводская
Переведеновский переулок, д. 18
+7 (499) 265 39 26
11-12 октября Центр современного искусства Винзавод вновь откроет свои двери для художников, дизайнеров, керамистов, фотографов и всех ценителей современного искусства. На маркете WIN-WIN более сотни участников представят свои работы: от живописных полотен и графических эскизов до изящных чашек и выразительных скульптур. Приходите на маркет, и, возможно, вы откроете для себя новые имена талантливых дизайнеров или приобретёте работу одного из них.
Можно ли, обладая малыми средствами, но большим желанием, поддерживать искусство? 24 июля в 18:30 на паблик-токе в пространстве HSE CREATIVE HUB предлагаем выяснить, кто такой меценат в современных реалиях.
Направление
Образовательное направление «ART ВЫШКА. Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и видеоартистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства. В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и аспирантуры.
В бакалавриате можно выбрать один из образовательных профилей: «Современное искусство», «Экранные искусства», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Концепт-арт и цифровое искусство», «Ивент. Театр. Перформанс», «Дизайн и современное искусство» и «Кураторство и арт-менеджмент».
Абитуриентам магистратуры, которые четко определились с направлением своего развития, мы предлагаем профили «Практики современного искусства», «Современная живопись», Sound Art & Sound Studies, «Видеоарт», «Фотография» и «Практики кураторства в современном искусстве».
Спасибо, вы успешно подписаны!
Извините, что-то пошло не так. Попробуйте позже.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.