«Душой чувствуешь — это твое», — выпускники о профиле «3D-постпродакшн»

В 2023 году выпускники направления «3D-постпродакшн», работающие в студии визуальных эффектов CGF, приняли участие в создании эффектов для кинофильмов, которые совсем недавно вышли на экраны: сериал «Фандорин. Азазель», фильм «Конёк-Горбунок», а также работали над рекламой онлайн-кинотеатра Wink.

В этом интервью Дмитрий Добмровский, Никита Рычагов и Мария Зубенко поделились своим опытом обучения в Школе дизайна, работы над реальными проектами и дали свои советы всем, кто думает о построении карьеры в 3D-постпродакшн.

Напоминаем, что в Школе дизайна НИУ ВШЭ открыт набор в бакалавариат «3D-постпродакшн. Онлайн», а также в магистратуру «3D-постпродакшн. Онлайн».

Никита: За это небольшое время их было достаточно много! Из недавно вышедших — сериал «Фандорин. Азазель» (2023), несколько рекламных проектов: ПСБ Aquaring DirCut, Wink NY, TANC 15s T500 и в настоящий момент у меня в работе два проекта, о которых я пока не могу рассказать, так как они выйдут на большой экран в ближайшем будущем.

Мария: Один из рекламных проектов 1X Bet, фильм «Мы», где были задачи по работе с lay out, сериал «Фандорин. Азазель».

Дмитрий: Из тех, которые больше всего запомнились — рекламный ролик для сервиса Wink, где мы делали трехмерную комнату с CG-эффектами. Я как раз занимался созданием геометрии данной локации, ну и конечно, сериал «Фандорин. Азазель».

​​​​​​​В кино чаще встречаются многосоставные, комплексные задачи, в работе над которыми у тебя есть время «на подумать» и может быть — даже поэкспериментировать, а рекламные проекты отличаются как будто бы более конкретными и простыми задачами, но времени на ошибку у тебя практически нет, поэтому требуетсы максимальная собранность и внимательность с моей стороны.

Мария: В этом проекте мне нужно было расставить и заанимировать роботов, а затем связать их по перспективе со съемочным материалом. Наверное, самым сложным было связать по перспективе, потому что некоторые шоты были с изогнутыми дорожками, идущими вверх или низ, и задача была сделать так, чтобы роботы красиво и достоверно проезжали в кадре. В целом, я справилась.

Дмитрий: Для последней сцены со взрывом я делал трехмерную декорацию — арку, элементы цветов. На этом проекте я почувствовал, что студия — это цех, своего рода производство, и с этим связаны некоторые трудности для человека, который изначально во всем этом не варится. В первую очередь, есть нюансы с подготовкой моделей — в каком виде они должны быть переданы в следующий департамент по линии производства, определенные сроки, в которые нужно уложиться в своей работе, чтобы не задерживать следующих по цепи и так далее. Каждый проект представляет собой целую интригу, ты не знаешь, что тебе дадут — и либо очень сильно удивляешься, либо очень сильно радуешься.

Никита: Школа дизайна, безусловно, дала мне необходимую «базу» — это прямо такой хороший старт, начало для моего профессионального самоопределения. Я получил базовые умения и навыки, познакомился с индустрией и понял, как тут все устроено, получил первый проектный опыт и возможность идти с ним дальше в студии 3D-постпродакшна и компьютерной графики. А индустрия развивает меня дальше, и я вкладываюсь в нее, чтобы стать профессионалом высокого уровня и достичь цели — стать 3D-супервайзером больших кинопроектов.

Мария: На самом деле, если по 10-ти бальной шкале, то определенно 10! Благодаря Школе дизайна могу сказать, что определенно сейчас готова к более сложным техническим задачам на студии. Я хочу продолжать развиваться в области компьютерной графики. Мне нравится работать в департаменте Lay out — я чувствую, что это мое. Мне интересно работать с кино.

Дмитрий: Я бы сказал, что Школа дизайна дала мне базовые знания и понятия, которые действительно пригодились, поскольку упор делается на всестороннее развитие, и на работе мне периодически приходится заниматься не только моделингом, но и текстурить, скульптить, у меня есть необходимые для этого знания. Я бы сказал, что вкупе с полученным знаниями практика усилила и дополнила мои навыки, и теперь я уверенно чувствую себя в индустрии. Свое развитие я вижу в моделинге и скульптинге, это позволит мне получать более интересные и сложные задачи на работе. Что же касается проектов — чем больше , тем лучше, особенно, если это сказочное кино.

Да, так вышло, что сейчас я преподаю в Школе дизайна в группе магистров-первокурсников на профиле «3D-постпродакшн». Взаимодействие с преподавателями, работающими непосредственно над реальными проектами, — очень важно! Не только с точки зрения получения самых свежих знаний и актуальных навыков, но еще и с точки зрения возможности проявить себя и уже во время обучения получить предложение о работе, как и случилось в моем случае — я начал работать уже с III курса бакалавриата.

Никита: Если вы любите визуальное искусство, кайфуете от красоты и творческой работы, хотите работать в высокотехнологичной сфере и хорошо зарабатывать в отличных проектах и командах, то смело выбирайте для дальнейшего обучения направление «3D-постпродакшн» в Школе дизайна. Кстати, онлайн-формат обучения открывает широчайшие возможности для каждого. Можно получить очное образование, находясь в любой точке мира! И главное — не забывать, что сейчас многое зависит от личной активности и самообразования.

Мария: Наверное, посоветовала бы сначала попробовать, что такое 3D в целомю По моему опыту и опыту моих однокурсников, с которыми я общалась, бывает, что открываешь программу и чувствуешь, что это твое — тогда сразу понимаешь, как это устроено. Мне кажется, что работа в 3D-постпродакшн — это не столько твой выбор: на него влияет твое внутреннее настроение. Душой чувствуешь — это твое.

Дмитрий: Я бы сказал так: внимание к деталям и опрятность, естественно, вместе с аккуратностью — все эти качества весьма серьезно ценятся и упрощают процесс работы.