По вопросам поступления:
Бакалавриат (Москва — доб. 710, 704, Санкт-Петербург — доб. 702, Ереван — доб. 706)
Магистратура (Москва — доб. 703, Санкт-Петербург — доб. 702)
Онлайн-бакалавриат (доб. 709)
Дополнительное образование (Москва — доб. 712, 720, 723, 724, Санкт-Петербург — доб. 701, Корпоративным клиентам — доб. 722)
Детская школа (Москва — доб. 707, Санкт-Петербург — доб. 701)
С понедельника по пятницу
с 10:00 до 18:00
По общим вопросам
С 15 по 17 декабря прошла первая ярмарка современного искусства Ассоциации галерей (АГА) |catalog|, на которой HSE ART GALLERY представила свой стенд с работами студентов и выпускников Школы дизайна НИУ ВШЭ. Концептуальной основой кураторской подборки художественных проектов стало понятие «место действия», одновременно отсылающее к потребности молодых авторов в пространстве для высказывания и театральной терминологии.
Насколько пространства, окружающие молодых авторов, соответствуют их запросам и стремлениям? Условия существования, созданные поколениями в прошлом, становятся местом, в котором они чувствуют себя уязвимо. Однако привыкая к отсутствию быстрых и заметных изменений, каждый находит способы действовать в заданных условиях.
Образ декораций и искусственного пространства лег в основу центра экспозиции — инсталляции Дарьи Морозовой «Тихо проходит молодость». Вокруг проекта разворачивается мизансцена, главные герои которой художницы: студентки Школы дизайна НИУ ВШЭ.
В представленных на стенде сериях работ элементы пытаются ужиться, пристроиться, втиснуться. Художницы берут во внимание окружение, но конструируют на его основе собственные сюжеты, пытаясь найти себя в существующей и создаваемой системах координат.
Серия работ выполнена в технике высокой печати и создана на основе фотографий строителей. Так, художница стремиться изучить внутренние процессы во время коллективной работы. Как говорит Анна: «Я выношу из фотоснимков ключевые сюжеты и отдельные образы, усиливаю и пересобираю их».
В основе серии картин лежит эффект дежавю. Работы играют с коллективными воспоминаниями и погружает зрителя во что-то знакомое. Такой эффект достигается с помощью симбиоза полярных ландшафтов: в городском угадывается деревенское и наоборот. Серия работ вдохнволена воспоминаниями художницы о детстве: на протяжении 6 лет она проводила каникулы в деревне, пейзаж которой непривычен для нее как городской жительницы.
В серии «знакзнакзнак» художница исследует принципы работы дорожной разметки как языковой системы: она повторяет одну и ту же единицу разметки, лишая ее функционального смысла. Техника печати позволяет тиражировать один символ, однако каждый оттиск отличается от предыдущего, подобно каждому слову, сказанному по-своему. Линия дороги же, на которой размещается разметка, приравнивается к строчке, на которой вводится текст.
Серия работ выполнена в технике высокой печати и создана на основе фотографий строителей. Так, художница стремиться изучить внутренние процессы во время коллективной работы. Как говорит Анна: «Я выношу из фотоснимков ключевые сюжеты и отдельные образы, усиливаю и пересобираю их»
В основе серии картин лежит эффект дежавю. Работы играют с коллективными воспоминаниями и погружает зрителя во что-то знакомое. Такой эффект достигается с помощью симбиоза полярных ландшафтов: в городском угадывается деревенское и наоборот. Серия работ вдохнволена воспоминаниями художницы о детстве: на протяжении 6 лет она проводила каникулы в деревне, пейзаж которой непривычен для нее как городской жительницы.
С помощью нейросетей художница сгенерировала на основе фотографий города новые изображения. Рутина, постоянное движение вгоняет в транс, и всё вокруг соединяется в одну разборчивую картину, напоминающую оптический эффект калейдоскопа. Это детская игрушка стала в контексте серии работ метафорой множества, разнообразия, изменчивости.
Художница в своем мультимедийном проекте «Тихо проходит молодость» обращается к теме молодости в российской провинции, ее поискам и осознанию себя. Инсталляция «Тихо проходит молодость» строится из больших коробок-декораций, которые представляют самые распространенные места, в которых молодежь проводит время: подъезд, качалка, магазин, ДК, школа. Они являются метафорой реальных пространств, превратившихся в декорации.
С помощью нейросетей художница сгенерировала на основе фотографий города новые изображения. Рутина, постоянное движение вгоняет в транс, и всё вокруг соединяется в одну разборчивую картину, напоминающую оптический эффект калейдоскопа. Это детская игрушка стала в контексте серии работ метафорой множества, разнообразия, изменчивости.
Директорка галереи: Васса Пыркова
Куратор галереи: Дарья Пыркина
Продюссеры: Елена Кирпу, Полина Саратовская
Менеджер: Илья Катаев
Фото: Рита Умнова
«Учитель / ученик» — цикл персональных выставок в HSE ART GALLERY, в рамках которого на одной площадке демонстрируются проекты преподавателей и студентов. Этот формат позволяет представить срез созданных за годы учебы наиболее значимых работ молодых авторов, увидеть известных художников в новом качестве и соотнести оптику учеников и их наставников. Экспозиция «Сад, в котором ты один» объединяет работы преподавателя Школы дизайна НИУ ВШЭ Дмитрия Цветкова и его студентки Александры Бочеверовой.
Не знаем, о чём уж вы там подумали, прочитав слово «самшит»... Но выставка Алексея Рюмина посвящена одноимённому кустарнику, который для него является метафорой человеческих состояний, меняющихся под воздействием закона. Проект преподавателя Школы дизайна НИУ ВШЭ будет представлен в «Галерее Электрозавод» с 18 по 28 июля.
Направление
Образовательное направление «ART ВЫШКА. Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и видеоартистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства. В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и аспирантуры.
В бакалавриате можно выбрать один из образовательных профилей: «Современное искусство», «Экранные искусства», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Концепт-арт и цифровое искусство», «Ивент. Театр. Перформанс», «Дизайн и современное искусство» и «Кураторство и арт-менеджмент».
Абитуриентам магистратуры, которые четко определились с направлением своего развития, мы предлагаем профили «Практики современного искусства», «Современная живопись», Sound Art & Sound Studies, «Видеоарт», «Фотография» и «Практики кураторства в современном искусстве».
О галерее
Галерея современного искусства на базе Школы дизайна НИУ ВШЭ — место для развития и поддержки молодого искусства.
HSE ART GALLERY была основана в 2018 году, как место, главная задача которого — помогать студентам совершать первые профессиональные шаги. Вместе с тем мы делаем шаг в сторону сотрудничества с внешними художниками и кураторами, начиная выстраивать партнерство с другими галереями и платформами. С 2024 года галерея существует на двух площадках: в кампусе Школы дизайна на Малой Пионерской и на территории ЦСИ Винзавод.
Спасибо, вы успешно подписаны!
Извините, что-то пошло не так. Попробуйте позже.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.