Выпускница питерской Школы дизайна открыла две выставки в Екатеринбурге

После окончания обучения на профиле «Дизайн среды и интерьера» в 2024 году Анастасия Мартынова выбрала для себя путь арт-куратора, сосредоточившись на междисциплинарных художниках Урала. Под её кураторством сейчас открыты сразу две выставки в Екатеринбурге: Hustling on Kosmonavtov Avenue в жанре «визуальный рэп» и коллективное мифотворческое исследование «УРАЛ ПОСЛЕ».

Hustling on Kosmonavtov Avenue

Выставка художницы Кати Майоронь — это архив уличных воспоминаний автора о весне–лете 2023 года.

Проект фиксирует повседневный опыт прогулок по Орджоникидзевскому району Екатеринбурга и превращает его в материал для личного архива. Художница объединяет элементы городской среды, создавая визуальные композиции, где реальные фрагменты соседствуют с искажениями личного восприятия. Возникает художественный язык, наделённый случайностью и спонтанностью.
Перед вами предстанет истёртый спальный район, засмотренный до той стадии, когда в облупленной краске на стене начинают видеться силуэты и образы. Выставка — это ода безработице, лету, району и рэпу.

«Я хорошо знаю художницу и давно восхищаюсь её талантом, поэтому мне очень хотелось представить её художественному сообществу города. Последний год мы вместе думали над тем, как всё организовать и о чём рассказать в выставке. Выбрали «визуальный рэп» — форму, основанную на фрагментарности, ассоциациях и свободе от строгих правил. В ней сочетаются сразу несколько важных особенностей творчества Кати: любовь к типографике и слову, её среда обитания — спальные районы Екатеринбурга, которая служит вдохновением, и главный медиум Кати — диджитал-коллаж», — рассказывает куратор выставки Анастасия Мартынова.

Выставка проходит до 23 октября 2025 года.
Адрес: Екатеринбург, ул. Студенческая, 11, галерея «Ателье», 4 этаж. Вход свободный.

УРАЛ ПОСЛЕ

Выставка «Урал после» предлагает зрителю стать свидетелем уникального кураторского эксперимента. В его основе лежит гипотетический сценарий: Урал со всем его культурным наследием стерт с лица земли. Уцелели лишь произведения современных художников, связанных с регионом. Их работы становятся главным и единственным источником для реконструкции образа утраченной территории.
В проекте приняли участие представители уральской арт-сцены, художников и творческих коллективов, работающие с созданием фантазийных, воображаемых образов, предметов, историй и темой мифа.

«Три идеи-кита выставки — хрупкость мира и невозвратность процесса разрушения, противопоставленная ему стойкость мифа и мифотворчество как способ переживания и/или объяснения страшного, тяжелого, большего, непонятного. Важным источником вдохновения для проекта стал мой личный опыт, который дополнился опытом художников-участников. Представленные работы намеренно субъективны и существуют на границе реальности. Они не восстанавливают подлинную историю, но формируют новый миф о месте, который рождается из опыта, памяти и среды обитания художников. Так этот миф, не имея прямой связи с реальностью, становится убедительным и живым», — Анастасия Мартынова.

Участники: ХО ГУЙ, Красил Макар, Рома Бантик, Андрей Меритский, Максим Якушенок, Дуэт km nomadic, Анастасия Распопина.

Выставка проходит до 30 ноября 2025 года.
Адрес: Екатеринбург, ул. Малышева, 76, пространство: «Арт-убежище». Вход свободный.

Ранее в 2025 году Анастасия Мартынова также открыла в екатеринбургской галерее «Ателье» кураторский проект «Анализ взаимодействия „человек — предметная среда“».