Серия открытых встреч о московском искусстве 90-х годов

Серия открытых встреч о московском искусстве 90-х годов

С 25 февраля по 4 марта в Школе дизайна НИУ ВШЭ пройдёт серия открытых интервью и дискуссий, посвященных московской художественной сцене 90-х, с участием художников, кураторов и искусствоведов — практиков того времени.

Приглашённые спикеры расскажут, как формировалась профессия куратора, что из себя представляла фигура художника в конце XX века и как проходило формирование институциональной системы искусства.

Цикл событий приурочен к открытию выставки-оммажа эпохе 90-х, основанной на архивных материалах самиздата искусствоведа Ларисы Кашук, с участием ключевых деятелей московской художественной сцены 90-х. Проект под кураторством Анны Маловой, Марины Кусовой и Оксаны Мещеряковой, студенток магистратуры «Практики кураторства в современном искусстве», откроется 31 марта в HSE ART GALLERY на Пионерке.

Адрес: HSE ART GALLERY на Павелецкой (ул. Малая Пионерская, 12).

Для посещения мероприятий необходима регистрация.

25 февраля, 19:00

Открытое интервью «Кураторские практики 90-х»

Основатель и главный редактор «Художественного журнала», куратор Виктор Мизиано расскажет о появлении профессии куратора в 90-х, о значимых кураторских проектах, которые сегодня уже вошли в историю российского искусства, а также о кураторских практиках на международных биеннале.

Спикер: Виктор Мизиано — историк искусства, куратор, художественный критик, издатель. Главный куратор выставочных проектов на Венецианской биеннале — российского павильона в 1995 и 2003 годах, первого павильона Центральной Азии в 2005 году. Сооснователь и главный редактор (2003–2011) международного издания о теории и практике кураторства Manifesta Journal.

Зарегистрироваться

27 февраля, 18:30

Открытое интервью «Общие тенденции и знаковые проекты 90-х»

Искусствовед и арт-критик Милена Орлова расскажет о московской арт-сцене 1990-х. Проследим, как радикальные художественные практики того времени вышли из мастерских в публичное пространство, став сегодня привычным языком современного искусства. Кроме того, вспомним рождение первых ключевых институций, галерей и арт-кластеров, которые заложили основу сегодняшней художественной карты Москвы.

Спикер: Милена Орлова — искусствовед, художественный критик, журналист, главный редактор газеты об искусстве The Art Newspaper Russia.

Зарегистрироваться

2 марта, 19:30

Дискуссия «Художественная среда 90-х. Как это было. Часть 1»

Московские девяностые: в чём заключалась «необузданная свобода» художественной среды? Участники разговора — художники и кураторы, непосредственные участники событий, обсудят, как на самом деле ощущалось это переломное время. Поговорим о новой идентичности художника конца XX века и о том, какие формы и художественные процессы стали ответом на эпоху радикальных перемен.

Спикеры:
Ирина Горлова — искусствовед, куратор, сотрудник Государственного центра современного искусства (1996–2016), руководитель отдела новейших течений Государственной Третьяковской галереи (2017–2024).
Дмитрий Гутов — российский художник, теоретик искусства, участник более 30 персональных и 150 коллективных выставок по всему миру, среди которых Венецианская биеннале, Стамбульская биеннале, Манифеста, Сиднейская биеннале и т. д.

Зарегистрироваться

4 марта, 18:30

Дискуссия «Художественная среда 90-х. Как это было. Часть 2»

Московские девяностые: в чём заключалась «необузданная свобода» художественной среды? Участники разговора — художники и кураторы, непосредственные участники событий, обсудят, как на самом деле ощущалось это переломное время. Поговорим о новой идентичности художника конца XX века и о том, какие формы и художественные процессы стали ответом на эпоху радикальных перемен.

Спикеры:
Владислав Ефимов — художник, куратор, фотограф. Преподаватель направления 
«Современное искусство» и профиля «Фотография» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Автор более 30 персональных выставок. Лауреат премии «Инновация» в области современного искусства, дважды лауреат архитектурной премии «Золотое сечение». 
Нина Котёл — современный художник, работающий в различных медиях: рисунок, видео, живопись, видеоинсталляция, перформанс. Лауреат негосударственной премии «Мастер». Работы Нины Котёл находятся в собраниях: Эрмитажа, Третьяковской галереи, Русского музея, РОСИЗО, Музея современного искусства «Гараж», Калининградского музея изобразительных искусств, а также Коллекции Великого Герцога Люксембурга и др.
Владимир Левашов — художественный и фотокритик, историк фотографии, куратор российских и международных выставок современного искусства, автор многочисленных публикаций по современному искусству и фотографии, член Московского союза художников. Куратор направления «Фотография», лектор курса по истории фотографии в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
Павел Пепперштейн — художник-концептуалист, живописец, график, поэт, прозаик, создатель художественных и философских текстов, актёр, режиссёр экспериментальных фильмов, рэп-исполнитель и фэшн-дизайнер.
Александр Пономарёв — моряк, художник, куратор, организатор первой Биеннале современного искусства в Антарктиде в 2017 году. В 2007 году он представлял Россию на 52-й биеннале современного искусства в Венеции. 

Зарегистрироваться

Читайте также

Вчера, сегодня, завтра. Паблик-ток о фотографии

17 июля в 19:00 на площадке Центра «Зотов» состоится паблик-ток экспертов по фотографии. Основной темой для обсуждения станет выпуск нового коллекционного печатного издания АRТ под названием «Фотография: от изобретения камеры до искусства нейросетей».

Интервью кураторов Школы дизайна НИУ ВШЭ изданию Cabinet de l'Art

В апреле 2025 Александра Кузнецова, Юлия Шереметова и Васса Пыркова дали интервью журналу Cabinet de l'Art о подходе Школы дизайна НИУ ВШЭ к обучению. Ольга Серегина, арт-обозреватель издания, узнала у кураторов о миссии ART ВЫШКИ и её планах на будущее, а также открытии новой образовательной программы «Архитектура».

Образовательное направление «ART ВЫШКА. Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и видеоартистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства. В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и аспирантуры.

В бакалавриате можно выбрать один из образовательных профилей: «Современное искусство», «Экранные искусства», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Концепт-арт и цифровое искусство», «Ивент. Театр. Перформанс», «Дизайн и современное искусство» и «Кураторство и арт-менеджмент».

Абитуриентам магистратуры, которые четко определились с направлением своего развития, мы предлагаем профили «Практики современного искусства», «Современная живопись», Sound Art & Sound Studies, «Видеоарт», «Фотография» и «Практики кураторства в современном искусстве».

Как поступить

О галерее

HSE ART GALLERY

Галерея современного искусства на базе Школы дизайна НИУ ВШЭ — место для развития и поддержки молодого искусства.

HSE ART GALLERY была основана в 2018 году, как место, главная задача которого — помогать студентам совершать первые профессиональные шаги. Вместе с тем мы делаем шаг в сторону сотрудничества с внешними художниками и кураторами, начиная выстраивать партнерство с другими галереями и платформами. С 2024 года галерея существует на двух площадках: в кампусе Школы дизайна на Малой Пионерской и на территории ЦСИ Винзавод.

Подробнее

Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.