Серия открытых встреч о московском искусстве 90-х годов

Основатель и главный редактор «Художественного журнала», куратор Виктор Мизиано расскажет о появлении профессии куратора в 90-х, о значимых кураторских проектах, которые сегодня уже вошли в историю российского искусства, а также о кураторских практиках на международных биеннале.

Спикер: Виктор Мизиано — историк искусства, куратор, художественный критик, издатель. Главный куратор выставочных проектов на Венецианской биеннале — российского павильона в 1995 и 2003 годах, первого павильона Центральной Азии в 2005 году. Сооснователь и главный редактор (2003–2011) международного издания о теории и практике кураторства Manifesta Journal.

Искусствовед и арт-критик Милена Орлова расскажет о московской арт-сцене 1990-х. Проследим, как радикальные художественные практики того времени вышли из мастерских в публичное пространство, став сегодня привычным языком современного искусства. Кроме того, вспомним рождение первых ключевых институций, галерей и арт-кластеров, которые заложили основу сегодняшней художественной карты Москвы.

Спикер: Милена Орлова — искусствовед, художественный критик, журналист, главный редактор газеты об искусстве The Art Newspaper Russia.

Московские девяностые: в чём заключалась «необузданная свобода» художественной среды? Участники разговора — художники и кураторы, непосредственные участники событий, обсудят, как на самом деле ощущалось это переломное время. Поговорим о новой идентичности художника конца XX века и о том, какие формы и художественные процессы стали ответом на эпоху радикальных перемен.

Спикеры:
Ирина Горлова — искусствовед, куратор, сотрудник Государственного центра современного искусства (1996–2016), руководитель отдела новейших течений Государственной Третьяковской галереи (2017–2024).
Дмитрий Гутов — российский художник, теоретик искусства, участник более 30 персональных и 150 коллективных выставок по всему миру, среди которых Венецианская биеннале, Стамбульская биеннале, Манифеста, Сиднейская биеннале и т. д.

Московские девяностые: в чём заключалась «необузданная свобода» художественной среды? Участники разговора — художники и кураторы, непосредственные участники событий, обсудят, как на самом деле ощущалось это переломное время. Поговорим о новой идентичности художника конца XX века и о том, какие формы и художественные процессы стали ответом на эпоху радикальных перемен.

Спикеры:
Владислав Ефимов — художник, куратор, фотограф. Преподаватель направления 
«Современное искусство» и профиля «Фотография» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Автор более 30 персональных выставок. Лауреат премии «Инновация» в области современного искусства, дважды лауреат архитектурной премии «Золотое сечение». 
Нина Котёл — современный художник, работающий в различных медиях: рисунок, видео, живопись, видеоинсталляция, перформанс. Лауреат негосударственной премии «Мастер». Работы Нины Котёл находятся в собраниях: Эрмитажа, Третьяковской галереи, Русского музея, РОСИЗО, Музея современного искусства «Гараж», Калининградского музея изобразительных искусств, а также Коллекции Великого Герцога Люксембурга и др.
Павел Пепперштейн — художник-концептуалист, живописец, график, поэт, прозаик, создатель художественных и философских текстов, актёр, режиссёр экспериментальных фильмов, рэп-исполнитель и фэшн-дизайнер.
Александр Пономарёв — моряк, художник, куратор, организатор первой Биеннале современного искусства в Антарктиде в 2017 году. В 2007 году он представлял Россию на 52-й биеннале современного искусства в Венеции.