Изучение принципов трансформации сюжета произведения в визуальную систему настольной игры. Студенты знакомятся с основами графических стилей и композиционными приемами в графике и анимации. Проектное задание заключается в адаптации выбранного произведения художественной литературы к структуре одной из классических настольных игр на основе предлагаемых визуальных канонов и изучаемого программного обеспечения [Adobe Illustrator].
В течение модуля происходит обзор большинства основных инструментов
и эффектов программы, а также отрабатываются приемы работы с ними.
В первую очередь дается краткий обзор интерфейса и мастер-класс по необходимым приемам для выполнения задания по текущему проекту. Далее происходит подробный обзор всех основных графических инструментов с наглядными примерами их использования.
Общий обзор интерфейса программы и инструментов, необходимых для создания презентации проекта. Изучается работа со страницами, изображениями, шаблонами, модульными сетками и экспортирование публикаций в формате pdf. Студенты осваивают принципы работы со стилями и свойствами фрейма, выполняют короткие практические задания. Также проводятся мастер-классы по разработке макета.
Написав сценарий на основе темы, выбранной в 1 модуле, студенты разрабатывают иконографию и создают серию последовательных анимированных сцен. Ролик должен быть озвучен, обладать законченным сюжетом, раскрывающимся в последовательности драматургически связанных сцен, и демонстрировать навыки работы студента в Adobe After Effects, Adobe Illustrator и Adobe Photoshop.
Студенты изучают основы работы с программой Adobe After Effects: логику интерфейса, процесс рендера видеофайлов, импорт векторной и растровой графики, видео; возможности и способы применения базовых эффектов цветокоррекции, и деформации. рендер. Осваиваются ключевые техники работы с программой: анимация по ключевым кадрам, создание композиций и действия с ними, работа с векторными масками слоя и маскирование объектов слоями. Знакомство с базовыми возможностями 3д в среде after effects.
Крупноформатные иллюстрации на основе тематических эскизов для фильма, который будет создаваться в 4 модуле по мотивам выбранного литературного произведения. Эскизы по композиции, цветовому решению, эмоциональному насыщению должны отражать настроение будущего фильма. Также из эскизов должны считываться характеры персонажей, фрагменты драматургического развития будущего фильма, элементы материальной культуры.
Эскизы создаются от руки. Они могут создаваться в выбранном для работы материале.
Параллельно проводится подготовительная работа по поиску характерных движений персонажей фильма. Для этого студенты выполняют упражнения по биомеханике движения персонажей: походка, движение инерционных объектов, движение амортизационных объектов, взаимодействие с неживыми не крупными объектами.
Разработка вымышленного бренда (продукта или сервиса) на основе темы предыдущих модулей и создание его рекламного ролика и фирменного стиля — графической системы, адаптирующейся под разные форматы визуальной и аудиовизуальной коммуникации, с примерами, демонстрирующими ее принципы. Работа включает анализ целевой аудитории, конкурентов, проработку позиционирования будущего бренда и контекста его существования.
Студенты изучают дополнительные возможности инструментов и эффектов в after effects, а также знакомятся с продвинутыми инструментами композитинга: эффектами группы time, стабилизацией видео, инструментом рото-кисть, техникой киинга. Знакомятся с языком выражений на примере базовых: loop, wiggle, учатся контролировать их с помощью эффектов группы expression controls. Изучают продвинутые возможности 3д: camera tracking и camera projection.
Ознакомительный курс состоит из 5 тем:
1. Звуковая волна и её характеристики — режим Editor, частота дискретизации, интерфейс и настройка компьютера и мобильного телефона для начала работы со звуком. Микрофоны, диктофоны, приложения.
2. Сэмплирование — Midi-clock, стретчинг, питчинг, эффект-процессор, работа с лупами.
3. Виртуальная многоканальная студия — режим Multitrack, маркеры, навык работы с библиотеками семплов, поиск и применение звуковых эффектов и стоковой музыки.
4. Динамический микс под изображение — основы сведения, работа с огибающими, основы монтажа звука под изображение. Использование музыки в видеопроизводстве. Переозвучка.
5. Мастеринг — реставрация звука, удаление шумов, работа со спектром. Шум, его разновидности. Библиотеки шумов. Компрессия.
Создание анимационного фильма хронометражем до 40 секунд по мотивам выбранного литературного произведения. Фильм создается в технологии прорисовки, либо в другой удобной по организационным возможностям технологии, не требующей специального оборудования сложнее столов-просветов. Фильм должен иметь оригинальных персонажей, оригинальное озвучивание и содержать элементы компоуза.
