В этом модуле студенты исполняют серию иллюстраций к существующему произведению в заранее заданном макете. Разработают локации и систему персонажей, научатся выбирать значимые для иллюстрирования эпизоды в тексте, изучат различные способы выстраивания композиции.
Цель модуля - познакомиться со свойствами цвета и научиться пользоваться ими в композиционных целях, для сторителлинга. Студенты узнают о свойствах цвета, основых цветовых контрастах и научатся применять их намеренно в своих работах. ВСтуденты научатся работать в ограниченной и неограниченной палитре, работать условным цветом, акцентировать главное. Техники (материалы) - две любых цветных по выбору студента. На занятиях студент работает в одной технике, дома повторяет упражнения самостоятельно в другой технике. В 1 половине модуля студенты делают учебные упражнения о контрастах. Ко 2 половине модуля у студентов согласованы тема, техника, стилистика КП, и на АП студенты ищут и фиксируют все колористические решения для иллюстраций (палитра, тональность работы и так далее) и применяют ее для серии полосных иллюстраций на КП и для серии дополнительных иллюстраций на АП. Модуль заканчивается исполнением итогового проекта (3 недели).
Цель модуля: сформировать у студентов целостное представление об истории и анатомии шрифта; освоить базовые каллиграфические техники; научиться создавать выразительный леттеринг для прикладных проектов (детский комикс, шрифтовые открытки, постеры).
Ключевые темы модуля
- История шрифта
- Анатомия шрифта
- Каллиграфия как основа
- Леттеринг: от копии к авторству
- Шрифтовые решения для детской аудитории
Рекомендованные носители к проекту: постер, серия открыток А5
На втором году обучения студентам предлагается на выбор по 2 предмета из блока «История и теория дизайна» на каждое полугодие.
В этом модуле студенты изучают построение композиции на сочетании текста и изображения. Изучаемые в этом модуле темы: работа с сочетанием нескольких семиотических систем, серийность, текст, как фрагмент изображения и текст как сообщение, визуальные метафоры и речевые тропы; сообщение, ориентированное на широкую аудиторию; тематическая серия. Студенты исполняют серию иллюстраций по заданному куратором брифу.
Одномодульный курс, направленный на развитие навыков работы с основным инструментом графического дизайнера — типографикой. Студенты узнают о пластических и функциональных возможностях шрифта, о принципах выбора и сочетания гарнитур. Выполнят ряд упражнений, позволяющих освоить принципы работы со шрифтом для выявления структуры информации, соединения шрифта и изображения в единую композицию, взаимодействия шрифта с форматом и типом поверхности.
Курс делится на 7 тем-упражнений.
Темы лекций:
Цель модуля - научиться выстраивать лаконичную законченную и выразительную композицию с вниманием к силуэту, контрформам, формообразованию. Все задания модуля отрабатываются на примерах портрета и фигуры. Все учебные задания повторяются в следующих техниках: аппликация, коллаж, трафаретная печать, линогравюра либо высокая печать с пластика+монотипия, гравюра на картоне, коллаграфия. Ко всем техникам добавляется вариация "c дорисовкой". Домашние задания - упражнения на рисование портрета и фигуры, дополненные видеолекциями о портрете и фигуре на усмотрение преподавателя (например, лекции А.Н.Рыжкина о мимике). В первой половине модуля студенты делают учебные упражнения на силуэт и контрформу на примере портрета и фигуры в печатных техниках. Во второй половине модуля - выбирают одну технику и углубляются в ее изучение одновременно с исполнением проекта. Итоговый проект студенты делают по теме и в ограничениях (формообразование, палитра и тд) кураторского проекта.
На втором году обучения студентам предлагается на выбор по 2 предмета из блока «История и теория дизайна» на каждое полугодие.
В этом модуле студенты исследуют возможности веб-верстки и включение в иллюстрацию интерактивных элементов. Проектом модуля станет интерактивный лонгрид на заданную тему, в котором графические и интерактивные элементы будут использованы для передачи нарратива и усиления выразительности. Студенты изучат более сложные примеры верстки вертикальных свитков и познакомятся с различными типами иллюстраций и их возможным сочетанием в рамках одного произведения.
В модуле изучается интернет как носитель сообщения и особенности текстовых практик в цифровой среде. Шрифт, композиция и темпоритм публикации в экранном дизайне. Управление вниманием читателя цифровой публикации. Повествование в веб-дизайне. Сайт как история. Жанр «лонгрида». В течение модуля студенты выполнят ряд упражнений, посвящённых работе с текстами, графикой и анимацией в вебе, проанализируют подборку референсных проектов и создадут свою большую интерактивную статью, а так же лендинг-эксплейнер к ней.
Учимся выявлять, анализировать и присваивать технические приемы художника и встраивать их в свое рисование. Изучаем нишу из живого брифа (например, цифровое рисование, похожее на линогравюру), ищем популярных художников, работающих в этой технике, анализируем и копируем приемы, встраиваем их в собственное рисование. Здесь работаем с техническими ограничениями, но допускаются вариации в стилистике.
На втором году обучения студентам предлагается на выбор по 2 предмета из блока «История и теория дизайна» на каждое полугодие.
В этом модуле студенты выполняют серию из 13 графических листов связанных одним нарративом.
Основные темы модуля:
- целостность восприятия,
- баланс цветов и форм,
- логичность последовательности.
Цель — научить разрабатывать и реализовывать целостные графические серии. Чётко формулировать основную идею серии, её смысловой посыл и целевую аудиторию. Продумывать общую стилистику (цветовая гамма, графические приёмы, настроение), которая будет объединять все работы.
Разрабатывать структуру серии, расположение работ, как они будут соотноситься между собой (последовательная история, вариация на тему, разные ракурсы одной идеи). Составлять план‑схему экспозиции.
Учимся выявлять, формулировать, анализировать стилистические приемы художника и встраивать их в свое рисование. Изучаем нишу из живого брифа, выданного студентам на КП (например, "подчеркнуто объемное рисование, контрастная светотень внутри упрощенного силуэта", "уплощенное пространство", "шумное, текстурное изображение" ), ищем популярных художников, работающих в этой технике, анализируем и копируем приемы, встраиваем их в собственное рисование. Здесь работаем со стилистическими ограничениями, но допускаются отступления в технике. Задача - сделать проект с учетом ограничений брифа КП плюс сформулировать собственную стилистическую рамку ограничений.
В этом модуле студенты осваивают приемы быстрого рисования на заказ. Исследуют разные способы создания коллажа и принципы компьютерной обработки изображений. Учатся подбирать кисти и исследуют приемы, позволяющие в короткие сроки создавать законченные изображения.
На втором году обучения студентам предлагается на выбор по 2 предмета из блока «История и теория дизайна» на каждое полугодие.
