Стратегии исследования визуальной культуры: теории и практики

Программа профессиональной переподготовки Школы дизайна НИУ ВШЭ. На курсе вы научитесь анализировать произведения искусства и художественные события XXI века; узнаете, как создавать и продвигать событийные и музыкальные проекты — от концепции и нейминга до презентации и фандрайзинга.

Данная программа предлагает набор ключевых практик для современных исследователей визуальной культуры, желающих развиваться в академической или культурной сфере.

Курс в целом и каждый из его блоков состоят из теоретической и практической частей, что позволит слушателям ознакомиться с современными методами исследований визуальной культуры и сразу же применить их на практике.

В рамках теоретического блока слушатели получат представление об основных этапах развития истории и теории искусства, тенденциях трансформации визуальной культуры, ключевых сюжетах, персоналиях, выставках конца XIX-XXI вв.; познакомятся с программными текстами художников, теоретиков, философов, деятелей культуры, повлиявших на современные подходы к анализу явлений искусства.

Отличительная черта курса — фокус на практической реализации исследований в области визуальной культуры. В рамках практического блока слушатели сформируют ключевые представления о трендах, методологиях и оптиках исследования современной визуальной культуры, а также разработают собственный исследовательский трек.

Особенность курса также состоит в том, что он построен на основе тем диссертаций аспирантов-исследователей Факультета креативных индустрий и представляет собой программу нового формата, которая открывает возможности профессионального развития в сфере научных исследований и социокультурного проектирования.

Курс рассчитан на всех, кто заинтересован в расширении кругозора в области современной визуальной культуры, современного искусства и актуальных исследований в данных областях;

• на лиц, имеющих профессиональный интерес в области исследования современных культурных процессов;
• на лиц, планирующих обучение по программе «Искусство и дизайн» в рамках образовательной программы подготовки научных и научно-педагогических кадров в аспирантуре факультета креативных индустрий НИУ ВШЭ.

Слушатели курса научатся

• понимать основные этапы развития визуальной культуры в истории искусства в период конца XIX-XXI вв.;
• культурный, политический, социальный контексты искусства данного периода;
• сочетать при осмыслении актуальных художественных практик разные исследовательские оптики, почерпнутые из программных текстов художников, теоретиков, философов, деятелей культуры, повлиявших на современные подходы к анализу явлений искусства;
• распознавать тренды и понимать методологии исследования современной визуальной культуры;
• формулировать альтернативные исследовательские подходы к изучению явлений современной визуальной культуры;
• выявлять связи между различными явлениями, контекстами, событиями в поле визуальной культуры.

Слушатели курса освоят

• инструментарий для анализа междисциплинарных форм искусства и художественных событий;
• навыки критического анализа современных культурных процессов;
• навыки для разработки собственного исследовательского трека и исследовательского проекта.

• ознакомление и закрепление на практике основ истории и теории искусства XIX-XXI вв;
• формирование навыков по разработке исследовательской оптики для анализа явлений в поле визуальной культуры и проведения полноценного исследования в области визуальной культуры;
• приобретение навыков для разработки собственного исследовательского трека от идеи до концепции и реализации; приобретение системных знаний в сфере культуры и искусства, позволяющих понимать историко-художественные процессы в их художественных, культурных, социокультурных, формально-стилевых, семантических измерениях и их отражение в памятниках архитектуры и искусства, теории и методологии истории искусства, эстетических концепциях;
• формирование компетенций по применению знаний в области исследований визуальной культуры в художественно-проектной практике, исследовательской деятельности;
• разработка концепции, составление и презентация художественного и/или исследовательского проекта; написание исследовательского текста; подготовка и реализация визуального исследования.

Модуль 1. История и теория искусства конца XIX — середины XX вв.

• Основные этапы развития истории и теории искусства в период конца конца XIX — середины XX вв., ключевые сюжеты, персоналии, выставки данного периода.
• Знаковые концепции теоретического осмысления различных художественных форм.

Модуль 2. История и теория искусства середины XX — XXI вв.

Продолжение историко-теоретического блока первого модуля.

В рамках 1 и 2 модуля слушатели овладеют необходимым инструментарием для анализа произведений искусства и художественных событий; научатся критически анализировать контекст создания и возникновения различных явлений в сфере искусства.

Модуль 3. Креативные индустрии: теории и практики. Часть 1

• Менеджмент локальных культурных проектов
• Текстильное искусство
• Художественное стеклоделие
• Science art
• Культурные коды
• Искусство и природа

Модуль 4. Креативные индустрии: теории и практики. Часть 2

• Memory studies
• Game studies
• Принципы работы современной арт-системы
• Индустриальная архитектура и методы ревитализации
• Визуальные коммуникации в продвижении музыкальных проектов