Технологическая магия: как создается проект Endel, который меняет состояние человека при помощи дизайна и AI

«Искусственный интеллект будущего поблагодарит вас за это», — так новый проект Endel, стартапа, кофаундером которого является сооснователь и преподаватель Школы дизайна Протей Темен, прокомментировал Илон Маск. Редакция Школы поговорила с Протеем и директором по маркетингу и коммуникациям Endel Надей Юриновой о том, как развивается компания, которая при помощи дизайна и AI меняет состояние человека.

С 28 октября мир технологий, дизайна и искусства обсуждает коллаборацию Endel и Grimes. Знаменитая певица, недавно ставшая мамой, записала совместно с Endel колыбельную. Интервью с командой проекта опубликовали The New York Times, Esquire, Dazed, Vogue и другие всемирно известные издания. Endel — проект, в рамках которого искусственный интеллект создает для пользователя уникальную звуковую среду, которая помогает сфокусироваться, расслабиться или уснуть. Студенты и друзья Школы, которые еще не используют Endel, могут получить месяц бесплатной подписки по коду HSEART.

Команда Endel
Команда Endel

— Поздравляем с успешным запуском. К слову о комментарии Илона: сам он всегда настороженно высказывается о развитии AI. А что вы думаете о страхе перед искусственным интеллектом в духе классических антиутопий?

Надя Юринова: Любая технология, любой инструмент потенциально несут в себе угрозу — начиная с камня, который взял в руки гоминид. Будущее AI, как и любого другого инструмента, сегодня зависит от нас, от людей. Мне очень нравится, что вопросы технологической этики, защиты персональных данных и в целом критический взгляд на технологии приобретают все больше и больше веса в текущей мировой повестке. Как мы воспитаем, чем накормим AI, так он и будет работать — и тут можно быть алармистом, а можно и экспериментатором. Уважаю антиутопию как художественный жанр, но предпочитаю не бояться, а искать осмысленный и ответственный путь на собственной практике. Endel создан людьми и для людей.

Любая технология, любой инструмент потенциально несут в себе угрозу — начиная с камня, который взял в руки гоминид. Будущее AI, как и любого другого инструмента, сегодня зависит от нас, от людей.

— В своем манифесте вы описываете Endel не как приложение c фоновой музыкой, но как функцию тела. Буквально на днях мы в Школе дизайна провели научную конференцию Future Human, поэтому нам особенно интересно, какое, на ваш взгляд, будущее у человеческого тела: например, ждут ли нас морфологические трансформации?

Протей Темен: Я не уверен в таких ярких и быстрых эволюционных изменениях нас. «Тело» из нашего манифеста я бы понимал чуть шире, чем мясной каркас, адаптированный под реальность. На данный момент наш человеческий разум, что бы это ни было, сильно зависит не только от состояния оболочки, но и внешней среды. Хочется думать, что у Endel получается помочь именно ментальному слою, живущему в таком интенсивном мире.

— Endel создает небольшая команда, при этом вы в последней презентации Apple, за вас голосует Twitch и Beats by Dre на Webby Awards, да даже Граймс, как вы упомянули в одном из интервью, сама вышла на вас. Как работают ваши коммуникации? Как Endel строит свою коммуникационную и медийную стратегию?

Надя: Короткий ответ — мы просто строим нужную людям сегодня технологию, делаем это красиво и внятно рассказываем о себе.

Если подробнее: наша коммуникационная стратегия — это чистая алхимия, и моя роль — сохранять во внешних коммуникациях тонкий и живой баланс элементов Endel как команды — здесь все очень разные, и именно это сочетание перспектив — технологической, артистической, научной, философской, предпринимательской, медийной — и рождает магию. Тут важно не сваливаться сильно в ту или иную перспективу и рассказывать свою историю последовательно, чередуя темы. У нас и правда совсем небольшая коммуникационная команда, которая работает и на b2c-, и на b2b-маркетинг, и на коммуникации внутри продукта, плюс публицист в Лос-Анжелесе, иногда подключаем других людей и консультантов попроектно. О нас писали все крупнейшие медиа мира — от New Yorker, The Guardian и Pitchfork до The Wall Street Journal, Vogue и Hypebeast. Две важнейшие составляющие нашего успеха в медиа — это мощнейший визуальный стиль, созданный Протеем, и красивые, культурно релевантные бренд-партнерства, вроде Twitch-канала, усыпляющего геймеров, или колыбельной, созданной вместе с Grimes. Такие партнерства всегда рождаются органически, из взаимного интереса к исследованию чего-то, что никто не делал раньше. И потом бум — это оказывается интересно всему свету!

Партнерства всегда рождаются органически, из взаимного интереса к исследованию чего-то, что никто не делал раньше. И потом бум — это оказывается интересно всему свету!

— Конечно, очень интересно узнать подробности о новом проекте, где вы создали колыбельную вместе с Граймс. Певица недавно стала мамой, а значит — колыбельные для нее особенно важны. Как все начиналось, какие были вводные от Граймс, как был устроен творческие процесс, как вообще это все работает?

Надя: Этой весной к нам обратилось огромное количество музыкантов — музыкальная индустрия и так в кризисе, а отмена живых выступлений ударила по артистам еще сильнее, заставляя искать новые способы взаимодействия с аудиторией. К тому моменту у Endel уже был сильный бренд в этой среде после наших партнерств с Warner, Toro y Moi, Nosaj Thing, Washed Out и другими музыкантами, — и в апреле мы поговорили не меньше чем с 30 артистами и группами — от нишевых до стадионных. Граймс — уже давно наш пользователь, она писала о нас в своем твиттере еще полтора года назад, и когда мы созвонились с ней — у нас сразу возник , что называется, chemistry match. Она не просто музыкант, но и художник, artist. Граймс сама продюсирует и оформляет свои альбомы, исследует технологии и сферу AI-безопасности. Мы — коллектив не только программистов, но художников, музыкантов и профессионалов медиа — и наш выбор был однозначным. А концепция колыбельной — AI Lullaby — родилась органично, в моменте, и сразу пришлась всем по душе.

Коллаборация происходила в чате Signal и на зум-звонках. Граймс записывыла и присылала звуки и голос по брифу от нашего саунд-директора Димы Евграфова, мы пропускали их через алгоритм Endel Pacific — и вместе смотрели, что получается. Получалась магия, с первых проб — и в звуке, и в визуализации, над которой работали Протей и Настя. Дальше моей задачей как продюсера было обеспечить удобную среду для творческого взаимодействия, красиво и стройно коммуницировать проект нашему пользовательскому коммьюнити, фэн-комьюнти Grimes, прессе в США, Японии и России и соркестрировать другие партнерства вокруг этой коллаборации — с Apple, Youtube, Amazon (AI Lullaby выходит на Alexa в середине ноября), нашими партнерами в Японии Avex (японская премьера состоялась 11 ноября).

Почти сразу стало понятно, что главным героем станет спящий ребенок, проваливающийся в сон из звезд и электросхем.

Протей: С точки зрения визуального языка, после того, как мы договорились с Клэр, я пошел думать об общем художественном нарративе. Почти сразу стало понятно, что главным героем станет спящий ребенок, проваливающийся в сон из звезд и электросхем. Этот подход тоже понравился Клэр, и мы продолжили работать. Для того, чтобы это случилось так, как мне привиделось, нам пришлось заново с нуля перестроить систему визуализации. И в этот же момент к нашей команде присоединилась Настя Панина, она много работает непосредственно с движением картинки. Позже из готовых движущихся фрагментов я собрал клип, расширив эффект погружения через мягкие световые лучи и вспышки. Как мне кажется, нам получилось достаточно точно передать некоторое сонно-медитативное сверхпространство.

Экосистема Endel
Экосистема Endel

У меня есть общее ощущение некоторой технологической магии, можно сказать, нулевая волна на которой я в целом размышляю о мире.

— Поговорим о дизайне. В Школе мы, конечно, гордимся, что Протей, один из фаундеров Endel, является также и сооснователем и преподавателем нашей Школы, а наша выпускница Настя Панина приняла участие в работе над проектом с Граймс. Как бы вы описали роль дизайна в жизни Endel?

Протей: С одной стороны, роль велика. С другой стороны — на мой взгляд, дизайном это становится только в момент непосредственного применения: производства отдельных слайдов, анимаций, экранов. У меня есть общее ощущение некоторой технологической магии — можно сказать, нулевой волны, на которой я в целом размышляю о мире. Это очень сильно связано с моей художественной стратегией. И вот кажется, что даже простыми лаконичными линиями и движением у нас получается об этом рассказывать для других людей так, что они могут разделить с нами красоту этого будущего. Я не думаю, что есть какая-то тайна в том, как поставить строчку текста на экране, но мы методично, поддерживая друг друга, расширяем большую вселенную идеи, которая пару лет назад нам показалась стоящей, чтобы прожить лично.

— В завершении, если есть совет, который вы готовы дать студентам-дизайнерам, мечтающим запустить успешные стартапы, поделитесь им, пожалуйста.

Протей: Мне кажется, можно просто придумать мир: а поверив в него, тратя все свое время на то, чтобы проявить его части — показать остальным людям, которые еще не знают, что он им нужен.

Надя: Ничего не бойтесь и будьте очень внимательны! И открыты.

Школа дизайна НИУ ВШЭ благодарит команду Endel за интервью и напоминает, что студенты и друзья Школы могут получить месяц бесплатной подписки на Endel по коду HSEART.

Читайте также

Студенты Школы дизайна приняли участие в создании аудиоспектакля Пушкинского музея

Премьера аудиоспектакля состоится 31 мая в рамках открытия нового сезона в Мастерской Эдуарда Штейнберга. В основе спектакля-променада — судьбы знаменитых жителей Тарусы. Исследование биографий тарусских героев сотрудники Пушкинского музея выполнили совместно со студентами Школы дизайна НИУ ВШЭ под началом Дарьи Пыркиной. Курирует проект аспирантка Школы дизайна Анна Зиновьева.

Школа дизайна представляет выставку в Биологическом музее на ВДНХ

2 октября в Биологическом музее им. К. А. Тимирязева на ВДНХ открылась выставка «Затерянный сад». В рамках проекта «Биокластер» студенты и выпускники Школы дизайна НИУ ВШЭ превратили пространство музея в иммерсивный сад, где живые растения, керамика и медиаискусство образуют метафору внутреннего мира человека. Курирует проект Музейная лаборатория НИУ ВШЭ.

Образовательное направление «ART ВЫШКА. Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и видеоартистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства. В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и аспирантуры.

В бакалавриате можно выбрать один из образовательных профилей: «Современное искусство», «Экранные искусства», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Концепт-арт и цифровое искусство», «Ивент. Театр. Перформанс», «Дизайн и современное искусство» и «Кураторство и арт-менеджмент».

Абитуриентам магистратуры, которые четко определились с направлением своего развития, мы предлагаем профили «Практики современного искусства», «Современная живопись», Sound Art & Sound Studies, «Видеоарт», «Фотография» и «Практики кураторства в современном искусстве».

Как поступить

Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.