По общим вопросам
С 12 по 14 сентября в «Тимирязев Центре» прошла 13-я Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow. Ковры Игоря Гуровича и Юрия Гордона, графика Александры Кузнецовой, а также издание ART — рассказываем, что можно будет посмотреть (и приобрести) на стенде HSE ART GALLERY.
Тема стенда HSE ART GALLERY отсылает к движению «Искусства и ремёсла», возникшему в конце XIX века в Англии как реакция на индустриализацию. Его участники противопоставляли машинному производству достоинство ручного труда, простоту форм, внимание к материалу и орнаменту. Эти идеи — о возвращении к рукотворному, о медленном производстве и поэтике текстуры — находят отклик в работах современных художников, представленных галереей. Стенд объединяет произведения трёх авторов, работающих с традиционными медиа: Игоря Гуровича и Юрия Гордона, представивших ковры, созданные в коллаборации с Concept Carpet Lab, и Александры Кузнецовой, чья графика исследует хрупкость материи и поэтику разрушения, также издание ART — иллюстрированное печатное приложение к журналу ВШЭ по искусству и дизайну.
Изделия бренда производятся в соответствии с многовековыми традициями ковроткачества, что гарантирует их высочайшее качество, и являются художественным переосмыслением благородного ремесла. Первой коллаборацией бренда с автором стала уникальная коллекция ковров авторства известного графика, дизайнера и плакатиста Игоря Гуровича, который умело и остроумно перенёс свойства собственных рисунков и плакатов в новый медиум. Каждый из них становится не только произведением искусства, но и формой сторителлинга, поскольку несёт в себе определённую историю.
Академический руководитель HSE ART AND DESIGN SCHOOL INTERNATIONAL — Ереван. Художник-график, дизайнер-плакатист, сооснователь дизайн-бюро Ostengruppe, участник международных конкурсов и биеннале, лауреат престижных профессиональных премий.
Игорь Гурович представил коллекцию ковров, созданных по мотивам собственных рисунков и плакатов. Художник осмысляет ковёр как художественное медиа, сочетающее эстетику ремесла и возможности сторителлинга. Его персонажи — гротескные, поликультурные образы — вступают в диалог друг с другом, а тканевая структура становится визуальным медиатором.
С 1981 года занимается книжным и графическим дизайном, с середины 1980-х — созданием шрифтов. В 1997 году стал одним из создателей дизайн-студии Letterhead. Им были созданы или переведены на заказ более 500 начертаний шрифтов для различных клиентов.
Юрий Гордон показывает серию «Девять видов молчания» — ковры, основанные на бумажных коллажах, вдохновлённых поэзией Иосифа Бродского. Это медитативные произведения, где текст, орнамент и авторские шрифты становятся частью декоративной ткани, создавая образ тишины.
Академическая руководительница программы «Дизайн», руководительница направления «Современное искусство», художница, куратор, регулярная участница российских и международных выставок и биеннале современного искусства, среди которых групповые и персональные выставки в ГТГ, ММОМА, Манеж, Фонд «Екатерина», Биеннале в Кампале, лауреатка Фестиваля сверхкороткого фильма в Москве, фестиваля 1 Minutto в Бразилии.
Александра Кузнецова работает с темами уязвимости и распада. Её графика («Найденные нити», «Очень яркая светящаяся точка») обращается к обрывкам нитей, теням, световым вспышкам, превращая визуальные фрагменты в метафоры хрупкости и тревоги.
Издательский проект Школы дизайна НИУ ВШЭ, иллюстрированное печатное приложение к журналу ВШЭ по искусству и дизайну, в котором соединяются академический подход и красота альбома по искусству.
ART выходит 4 раза в год, каждый номер посвящён большой теме в сфере культуры и включает уникальные исследовательские статьи и редкие репродукции о визуальной культуре в широком историческом контексте, он охватывает искусство, фотографию, архитектуру, театр, моду, дизайн, кино, а также различные эпохи, стили и направления.
Опыт редакционного совета и команды ART PUBLISHING, позволяет создавать уникальные книги уровня мировых издательств по искусству: таких, как Thames & Hudson, Phaidon Press, Taschen, Rizzoli.
Чтобы быть в курсе всех событий нашей галереи — заполните небольшую анкету.
Все поля являются обязательными
С 15 по 18 мая Школа дизайна НИУ ВШЭ и HSE ART GALLERY примут участие сразу в двух крупных ярмарках современного искусства в разных городах России. Студенты, выпускники и кураторы Школы дизайна впервые представят свои работы на Port Art Fair, которая пройдет в Санкт-Петербурге. В Нижнем Новгороде состоится ярмарка графики «Контур», на которой будут представлены работы художников HSE ART GALLERY.
С 10 по 14 сентября Музей Москвы станет центром молодого современного искусства: здесь пройдёт ярмарка Blazar, спутник московской международной ярмарки современного искусства Cosmoscow. В экспозиции — работы выпускниц Школы дизайна НИУ ВШЭ Анастасии Дунаевой, Ксении Гранж и Ирины Афанасьевой, которая сейчас преподаёт студентам направления «Современное искусство».
Направление
Образовательное направление «ART ВЫШКА. Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и видеоартистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства. В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и аспирантуры.
В бакалавриате можно выбрать один из образовательных профилей: «Современное искусство», «Экранные искусства», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Концепт-арт и цифровое искусство», «Ивент. Театр. Перформанс», «Дизайн и современное искусство» и «Кураторство и арт-менеджмент».
Абитуриентам магистратуры, которые четко определились с направлением своего развития, мы предлагаем профили «Практики современного искусства», «Современная живопись», Sound Art & Sound Studies, «Видеоарт», «Фотография» и «Практики кураторства в современном искусстве».
О галерее
Галерея современного искусства на базе Школы дизайна НИУ ВШЭ — место для развития и поддержки молодого искусства.
HSE ART GALLERY была основана в 2018 году, как место, главная задача которого — помогать студентам совершать первые профессиональные шаги. Вместе с тем мы делаем шаг в сторону сотрудничества с внешними художниками и кураторами, начиная выстраивать партнерство с другими галереями и платформами. С 2024 года галерея существует на двух площадках: в кампусе Школы дизайна на Малой Пионерской и на территории ЦСИ Винзавод.
Спасибо, вы успешно подписаны!
Извините, что-то пошло не так. Попробуйте позже.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.