Международная конференция «Теории и практики искусства и дизайна»

Международная конференция «Теории и практики искусства и дизайна: социокультурные, экономические и политические контексты»

Школа дизайна НИУ ВШЭ и Аспирантская школа по искусству и дизайну НИУ ВШЭ приглашают принять участие в международной конференции «Теории и практики искусства и дизайна: социокультурные, экономические и политические контексты» (ассоциированное мероприятие XXIV Ясинской международной научной конференции по проблемам развития экономики и общества), которая пройдет 5-7 апреля 2023 года.

В этом году конференция будет посвящена перспективам развития искусства и науки об искусстве в XXI веке, а также вопросам о месте и роли искусства и дизайна в современном обществе. Среди приоритетных направлений конференции: социально-экономические контексты искусства и дизайна XX-XXI в., институционализация искусства и дизайна, образовательные стратегии в этой области, музейные практики, различные аспекты отношений художник-куратор-зритель-исследователь, а также новейшие исследования в области cultural studies (включая media studies, game studies, cinema studies и др.).

Людмила Алябьева о концеренции: «Мы проводим нашу конференцию в пятый раз, и она по праву является академической визитной карточкой Школы дизайна. Наш форум предлагает внушительный набор секций, посвященных широкому кругу тем и сюжетов, связанных с полем искусства и дизайна, что дает нам возможность ежегодно собирать солидный и весьма разнообразный пул участников.

Наряду с состоявшимися исследователями мы традиционно приглашаем к участию аспирантов и молодых ученых, а также уже третий год подряд в рамках конференции организуем студенческую секцию, создавая таким образом инклюзивное рабочее пространство для развития исследовательской деятельности, объединяя все уровни образовательной и академической системы. Помимо собственно академических форматов наша конференция предоставляет площадку практикам искусства и дизайна, который имеют возможность представить свои проекты и концептуализацию своих творческих идей в виде артист- и дизайн-токов, презентаций, перформансов и пр., что является уникальной в своем роде инициативой».

Ждем ваши заявки до 1 февраля 2023 г.

Формат заявки

Заявка должна содержать: ФИО докладчика, место работы/учебы, должность, ученая степень и звание (при наличии), ключевые слова, отражающие проблематику доклада и связанные с приоритетными направлениями конференции, а также тему и тезисы доклада (1000-1500 знаков с пробелами) и ссылку на ключевое изображение высокого качества, релевантное теме доклада (напр., изображение произведения искусства, скриншот фильма, веб-страницы и пр.; для загрузки изображения можно использовать любое облачное хранилище, например https://cloud.yandex.ru/).

Решение Организационного комитета о включении докладов в программу конференции будет принято по результатам экспертизы заявок до 15 марта 2023 г.

Рабочие языки конференции: русский и английский.

Ознакомьтесь с материалами предыдущих конференций

Среди приоритетных направлений конференции «Теории и практики искусства и дизайна: социокультурные, экономические и политические контексты»:

Современное искусство и дизайн: преодоление границ

Границы искусства в ситуации постмодернизма. Онтологическая значимость понятия «границы в искусстве» и различные коннотации. Междисциплинарные стратегии в исследовании современного искусства: теоретические рефлексии. Проблема сущности границ в актуальных художественных практиках. Смещение границ в новейших видах и жанрах искусства. Иммерсивное искусство как новое видение мира. Современная живопись в формате он-лайн. Проекты «на стыке» современного искусства и дизайна: междисциплинарные связи.

Актуальные проблемы теории современного искусства

Новейшие теоретические дискурсы и практики в области современного искусства и культуры. Самые значительные тексты и разработка новых концепций. Проблемы философии современного искусства. Теория современного искусства и феминизм / киберфеминизм. Гендерные репрезентации в искусстве. Современное искусство как постконцептуализм и метанарратив. Деколониальный поворот и современное искусство. Искусство соучастия в новых художественных практиках.

Образование в сфере искусства и дизайна

Современное состояние и перспективы развития, новые модели и стратегии. Особенности образования в сфере искусства и дизайна России и за рубежом. Новое дизайн-мышление и актуальные образовательные технологии («PhD by Practice»). Анализ проектно-ориентированных подходов к исследованию искусства (practise as research). Инновационные образовательные программы по дизайну и искусству. Формирование проектного мышления и практических навыков в ходе преподавания дизайна, методология проектирования, предпроектные и проектные исследования в сфере дизайна. Зарубежные школы по дизайну и искусству: традиции и современный контекст. Новая digital-среда и подходы к проектированию как основа инновационных образовательных технологий в сфере дизайна и искусства.

Технологическое будущее: на пути к «умному обществу»

Перспективы развития современных художественных практик. Science art (область современного искусства на стыке художественного и научного): биомедиа, наномедиа, гибридные медиа и т.д. Киборгизация и роботизация. Биоэтические проблемы и гуманитарная экспертиза. Генеративное искусство. Произведения искусства, созданные с помощью искусственного интеллекта. Metaverse и посттехнологическая культура. Перспективы развития NFT. Современные технологии в дизайне. Интернет вещей и животных.

Искусство и дизайн: модели телесности

История тела и телесности, проблема телесности в современном искусстве и дизайне. Телесные практики постмодернизма. Перформативное тело: стратегии репрезентации. Антропология боли: нормы и границы тела. Эстетика новой телесности в виртуальном пространстве. Смена моделей телесности в культуре ХХ-ХХ1 вв. Текстуализация телесности. Проблематика тактильности и «новой нормы»

Саунд-арт и саунд-дизайн

Звукоинженерия, аудиобрендинг, использование звука в сфере современного искусства, в т.ч. в сложных мультимедийных инсталляциях, и в сфере медиакоммуникаций.

Иллюстрация и комикс

Исследование в иллюстрации: практика через исследование и иллюстрация как предмет исследования. Методы исследования. Место исследования в академической и практической деятельности. Practice as research в иллюстрации и комиксе. Иллюстрация как производство знания. Иллюстрация и медиум: как технологии определяют методы исследования и способы репрезентации.

Медиа-арт

Современная иллюстрация, анимация и видеоарт. Цифровое искусство в виртуальной и смешанной реальности (от проектирования человеко-машинных интерфейсов до социального контекста). Интернет-арт в контексте постинтернета.

Экономика и социология искусства и дизайна.

Социально-экономические проблемы искусства и дизайна. Роль арт-рынка в сфере искусства, современное состояние и перспективы его развития. Искусство и дизайн как инструмент «массовой культуры». Дизайн и проблема творчества непосредственных производителей в современном промышленном производстве.

Искусство и урбанистика: городской дизайн

Территориальный брендинг и дизайн городской среды. Экспериментальное проектирование городов. Роль дизайна и искусства в развитии городов. Объекты искусства и дизайна, инсталлированные в городскую среду. Световой дизайн городских пространств. «Культура соучастия» в пространстве партиципаторных художественных практик в мегаполисе и регионах.

Художественное стеклоделие, керамика и текстиль: контексты прошлого, настоящего, будущего

Проблемы современного художественного стеклоделия, керамики и текстиля: общие тенденции развития, традиции и современность, новый мир — новые технологии, уникальные произведения и предметы авторского дизайна. История развития этих видов декоративно-прикладного искусства и проблемы их атрибуции. Изучение происхождения и формирования коллекций художественного стекла, керамики и текстиля. Вопросы музеефикации и хранения. Исследования в области реставрации и консервации стеклянных, керамических и текстильных произведений.

Студенческий фестиваль кейсов

Репрезентация арт-проектов студентов различных профилей Школы дизайна НИУ ВШЭ: коммуникационный дизайн, анимация и иллюстрация, дизайн среды, дизайн интерьера, дизайн и программирование, дизайн и современное искусство, гейм-дизайн и виртуальная реальность, художник театра и кино, медиа и дизайн, комикс, дизайн и реклама, предметный и промышленный дизайн.

По всем вопросам, связанным с конференцией, пишите на электронный адрес hse.art.and.design.school.conf@gmail.com

1 декабря 2022 года в 19:00 приглашаем вас на День открытых дверей Аспирантской школы по искусству и дизайну, который пройдет в онлайн-формате.

Направление обучения

Современное искусство

Образовательное направление «Современное искусство» в НИУ ВШЭ создано для подготовки художников и кураторов, фотографов и видеоартистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства.В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и аспирантуры.

В бакалавриате можно выбрать из образовательных профилей: Художник и куратор, Медиа-арт, Экранные искусства, Саунд-арт и саунд-дизайн. Со II курса бакалавры могут выбрать специализацию Фигуративное искусство и развиваться в современном переосмыслении и работе со станковыми жанрами: картина, рисунок, графическая серия, скульптура и др.

Абитуриентам магистратуры, которые четко определились с направлением своего развития, мы предлагаем профили «Современная живопись» (куратор — Владимир Дубосарский), «Театр и перформанс» (куратор — Ольга Рогинская), Sound Art & Sound Studies (куратор — Евгений Былина). Также мы разработали трек мастерских — для тех, кто хочет совмещать занятия в узкоспециализированных мастерских с работой над комплексными арт-проектами. Абитуриенты магистратуры могут выбрать одну из авторских мастерских: «Видеоарт», «Фотография», «Печатная графика», «Керамика и текстиль», Art & Science и параллельно заниматься в общих группах, создавая произведения выставочного уровня, объединяя свои скиллы с компетенциями студентов из других мастерских.

Как поступить

Подробнее

Аспирантская школа по искусству и дизайну

Аспирантская школа по искусству и дизайну — программа нового формата, которая открывает нашим студентам и выпускникам возможности профессионального развития не только в сфере академических исследований или преподавания, но и в сфере социокультурного проектирования. Наряду с получением исследовательских компетенций и написанием диссертации обучение в аспирантуре позволит освоить прикладные навыки проектной работы в сфере культуры.

Как поступить