Гейм-дизайн. Базовый уровень

Учащиеся создают цельный концепт игры на основе выбранной темы и осваивают программы, помогающие в питчинге: софт для презентаций создания трейлеров и 3D-графики. Параллельно с освоением программ графического дизайна, студенты изучают движок Unreal Engine 5, который активно используется не только в процессе обучения в Школе дизайна, но и на крупнейших студиях разработки игр.

Студенты учатся связывать между собой составляющие игры: механики, нарратив, визуал и интерфейс, чтобы всё это соответствовало задумке и производило на игрока впечатление, задуманное автором.

Каждый модуль акцентируется на каком-то конкретном аспекте гейм-дизайна: сначала это работа со стереотипами в видеоиграх, затем — игра с акцентом на действии, как основе геймплея. В третьем модуле студенты изучают взаимодействие с игровым окружением. В последнем — переносят все полученные знания в игровой движок, настраивают обратную связь и создают прототипы.

Программа второго года обучения подразумевает углублённое изучение баланса, нарративного дизайна и системного гейм-дизайна, даёт навыки маркетинга, менеджмента и продюсирования игровых проектов. На этом этапе студенты учатся объединяться в команды и разрабатывать сложные проекты.

Дисциплина «История и теория искусства / История и теория дизайна» включает в себя большое количество разнообразных авторских курсов, посвящённых кинематографу, фотографии, музыке, комиксу, видеоиграм, анимации, моде, кураторским практикам, медиаарту.

В каждом полугодии каждый студент проходит два курса из списка вариативов по своему выбору, что позволяет гибко настраивать образовательную программу в соответствии с профессиональными интересами учащихся.

Дисциплина помогает детальнее рассмотреть историю отдельных областей культуры, ознакомиться с актуальными теориями и практиками, про которые рассказывают на авторских курсах специалисты соответствующих профилей.

Посмотреть всю линейку курсов по истории и теории искусства и дизайна