Ольга Свиблова, директор Мультимедиа Арт Музея Москва, прочтет лекцию в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
Создатели популярных медиа о культуре обсудили, какую роль культурная журналистика играет в современном искусстве, какие существуют форматы медиа о культуре и как они способны влиять на художественный ландшафт.
Арт-директор компании ATLAS Май рассказала про самые частые ошибки и подводные камни информационного дизайна на примере мировых аналогов, а также поделилась секретами разработки инфографики от word и excel до финала «под ключ».
Дизайнеры, диджитал-продюсеры и медиа-художники поговорили про нейросети и их место в области современного искусства.
Главные лица креативных кластеров обсудили, как создавать творческое пространство, объединяющее людей, искусство, бренды и технологии.
Участники паблик-тока: Кристина Пестова, Сабина Чагина, Олег Гончаров, Дмитрий Барсенков, Дмитрий Маркин, Дарья Кузнецова.
Создатели фэшн-бренда постельного белья MORФEUS на своем примере рассказали, как можно выстраивать коммуникацию с аудиторией, почему важно сотрудничать с начинающими художниками и дизайнерами и как соединить повествование с визуальной концепцией. Модератором паблик-тока выступила Екатерина Павелко.
Креативный директор агентства GG ex VMLY&R провел лекцию-обсуждение «Как креативщики меняют мир». На примере международных кейсов он показал, как реклама может стимулировать прогресс, и поделился инсайтами создания эффективного рекламного сообщения.
Открытый паблик-ток с участием команды телеграм-канала «Антиглянец» и Ксенией Чилингаровой, основательницей Badlon Magazine. Модератором паблик-тока выступила куратор профиля «Медиа и дизайн» Школы дизайна, журналистка и бывший шеф-редактор The Blueprint Ольга Страховская.
Директор медиа-дизайн студии Radugadesign и основатель галереи цифрового искусства Generative Gallery Иван Нефёдкин продолжил тему междисциплинарности и поделился опытом, как подружить диджитал-арт с городской средой. Лекция прошла в рамках направления «Дизайн среды и интерьера» в Школе дизайна.
Художник выступил с лекцией «Мультидисциплинарность в работе современного художника» и рассказал, как стрит-арт зарождался и развивался в России, как новые технологии меняют вектор творчества, но не мешают рисовать на холстах. Лекция прошла в рамках образовательного направления «Современное искусство».
Школа дизайна НИУ ВШЭ и Выставочные залы Присутственных мест приглашают художников Республики Татарстан принять участие в опен-колле, приуроченном к выставке «Наследники: от классиков XIX века до классиков XXI века». Проект дает уникальную возможность представить свое творчество в стенах Казанского Кремля.
Композиция «Пиетет», созданная преподавательницей направления «Современное искусство» Дианой Мачулиной, представлена в Третьяковской галерее на выставке «Иван Грозный и сын его Иван. Возвращение».
